一首歌曲的编曲和作曲有什么区别？

作曲注重旋律，编曲注重配器、风格。

作曲：听觉主旋律，包含和弦走势、和弦情感色彩暗示、大众认可度。商业核心度：抓耳程度；竞争点：作曲天赋；

编曲：歌曲伴奏，包含乐器选择、和音编排（和弦）、节奏风格。商业核心度：内容/情感质量；竞争点：乐器经验。

对于商业音乐而言，一首歌的音乐底子由作曲确定，而一首歌的上限由编曲决定。两者的纽带是和弦。

作曲注重于第一印象抓耳程度，也就是旋律的大众接受度。这是作曲之中的核心，通常以大众通俗和弦走向为主。而一首歌的作曲，往往是以一两句Hook句，也就是副歌记忆点作为核心，然后确定和弦走向后进行收尾填充。

从严格意义讲，作曲应该是必定包含和弦选择的确定，但是做出的Dome往往是简单的大三、小三和弦，在编曲层次时，由作曲人和编曲人统一性协同，更具歌曲立意和风格情感进行更为准确的和弦筛选。作曲最为核心的竞争点，是需要部分天赋。具有大胆和天马行空的想象力为最优。

编曲的基本是风格，这一点并不难把握，因为音乐风格有限。但是，配器可能是无限的。所以，编曲的核心实际上注重的是对于乐器的选择，俗称配器。

乐器千千万万种，如何选择最为适合歌曲立意、情感表达暗示的乐器，是作为编曲的核心。在这个过程之中，会涉及到乐器谱曲。而编曲的基础底色就是作曲。

编曲依附于作曲的旋律走向，通过和音理论，进行上行、下行的编配。和音原理，会具有以下的三个优势:

1：丰富歌曲的内容度；

2：通过乐器的特殊音色，具有不同的情感暗示；比如：小提琴为代表的弦乐是最为紧张抓耳的音色。

3：通过对比，衬托主旋律Solo的听觉性。

满足这基本的三点，才是一首歌曲的基本流程。

其中，第一点的歌曲内容度，是代表着一首歌的生命力。口水歌的编曲十分简单，不具备多音轨听觉性。为什么口水歌容易腻，产生一批又一批的原因，就在于编曲性的浅薄。

第二点是配器艺术化、配器娴熟度的核心。如何从茫茫多的乐器之中，选择最合适的这首歌曲的情感音色，永远是一个编曲人的最大学问。同时，这也是一个编曲人核心竞争力。

第三点是歌曲基本性。因为一首歌曲的组成，就是两部分：和音+Solo。

听没听懂，点个赞呗！

一首歌曲的编曲和作曲有什么区别？

对我而言，写歌，作曲，编曲，没有什么区别，因为这两者是一体的，互相支撑关系，严格来说一个曲子，只有一个节奏，也就是最佳状态，产生不同的节奏是因为，不同人的感知不同，产生的各自的认知，对完美而言，都不是最好的。实际上人本身也可以算是一种乐器，比方说，弹唱就是两种乐器的配合，但一个乐器，要吗弹和弦，要吗弹单音，在一个乐器范围内，这两者是不可能融合的，比方说钢琴，一手弹单音，一手弹和弦是不可能的，弹出来了也是错的，只不过水平有限，感知不到而已，除非旋律与和弦混合型的独奏曲，总之而言，一个乐器内，不可能产生两种音阶。感觉我说的这些有点复杂，也说不明😀

一首歌曲的编曲和作曲有什么区别？

作曲和编曲有什么区别？用简单明了的话说吧：

作曲：就是唱歌部分，就是所谓的旋律，比如说你写好了歌词，然后我按照你的歌词唱上去，这就是作曲，古代出现很多地方民谣民族歌曲，都是人民哼出来，好听，这就作曲。

编曲：也就是给作好的曲加伴奏，本身一首歌只有人声唱歌部分，于是你给这首歌加了伴奏（加上钢琴声，吉他声、爵士鼓声、古筝声等乐器），加了前奏，加了间奏，加了尾奏，加了和声，于是你就编好了一首曲。

一首歌曲的编曲和作曲有什么区别？

类似建筑设计师和结构设计师