最早的纯抽象绘画是如何诞生的?
抽象绘画是20世纪西方最具特色也是最流行的绘画风格。抽象绘画并不是一个独立的画派,具有多种形式。
抽象绘画最早诞生于20世纪30年代,传统的绘画都是对自然的模仿,而抽象画是将多种事物的共通点抽离出来加以综合,形成一个新的概念。
从抽象画的作品中很难看出客观存在的事物,也就是通常人们所说的看不懂,画家更多的是想表达一种意识,就像哲学家尼采、弗洛伊德、叔本华的思想所要表现的那样。
从19世纪到20世纪,这一时期西方出现过很多绘画流派,绘画也不再是独立的艺术表现形式,如把哲学精神容入到绘画中,把音乐的旋律和节奏带来的灵感与绘画相结合,绘画语言从自然主义转向自由主义。
最早的抽象主义画家是瑞士人克利,以及后来的德国画家康丁斯基、捷克画家库波卡、俄国的马列维奇、荷兰画家蒙德里安。
最早的纯抽象绘画是如何诞生的?
纯粹的抽象画大约诞生在19世纪的欧洲,发起于印象主义。1863年,马奈创作的《草地上的午餐》是最具代表性的印象派作品。第一位把绘画具象带往抽象形式的画家叫做塞尚,塞尚对色彩的理解也最为精辟。他认为,只有色彩是真实的,几何形体最能表现的。塞尚的“把自然还原为圆柱、圆锥与球体的三种基本形状”的理论,直接影响了立体派的诞生,从而促成抽象艺术绘画的蓬勃发展。可以说,塞尚是西方现代抽象主义绘画的鼻祖。
最早的纯抽象绘画是如何诞生的?
提起印象派我们不由的想起塞尚、凡高、莫奈等大师,他们的惊世之作另人赞叹。《三浴女》,《日出.印象》,《向日葵》等作品更是颠峰之作的代表。
抽象画派起源于欧洲19世纪中叶,在这之前欧洲画基本都属写实画,而且写实画持续发展了几百年,经过几百年的发展其创新能力日趋下降,画家们大多画的也是陈词滥调,这对于绘画这种艺术来说是一种悲哀,艺术被固化就撤底失去了生命力。这个时期法国画家莫奈等人提出了创新思想打破写实画法,创立新的绘画形式。
在这一段时期,先后出现了透纳、莫奈、蒙得里安等,他们打破了传统写实画法,舍弃简化了绘画中的很多元素,对其进行了重新提炼,这为日后这一画派在画法上奠定了基础,这也是抽象派的起源。
最早的纯抽象绘画是如何诞生的?
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抽象绘画,个人拙见是西方美术史上的专属
因为中国美术史上,特别是对于国画而言,由于中国传统文化是追求直觉,内心体验,道德心,所以造就中国画也追求意象,意境,气韵,笔墨,借物县人等精神气韵
中国画,提倡作画妙在似与不似之间的意境
西方文化传统是重客体,理智的科学文化,所以西方油画,传统以来是提倡镜像的科学表达,以及结构色彩,客观再现的写实传统
所以说,抽象油画是西方油画的专属
而从来没听说过中国画有抽象国画
西方美术史上的抽象油画,个人拙见,是诞生于二十世纪的现代艺术
二十世纪,人们思想开放了,艺术观念发生了巨大的冲击的改变,画家们创作,开始突破传统写实的古典油画风格
西方美术史上的传统写实油画,如佛罗伦萨画派,新古典主义画派,浪漫主义画派,俄罗斯巡回画派,都有一定的记录功能,故事性
比如你可以从佛罗伦萨画派中读宗教神话故事,浪漫主义画派的作品中读文学故事
但是到了二十世纪,画家的责任变成探索一幅画面的构图,色块,线条,色彩,而不是用绘画雕塑讲故事
对于抽象绘画,个人拙见,是没有传统写实油画中的故事性,叙事性,只有纯粹的线条,色块,构成感,你不能从抽象绘画中读出一个故事和情节
抽象艺术的雏形,个人拙见,初见于毕加索的立体主义风格
因为毕加索的立体主义风格,特别是作品《亚威农少女》,画中的女人通过画家的才华,变形成几何体形体,显得扭曲,怪诞,丑陋
因为毕加索突破了传统写实的绘画风格,探索纯视觉性的艺术语言,你不能从毕加索的画中看出故事情节
所以个人拙见,毕加索的绘画艺术,是抽象绘画的雏形,但是还未形成纯抽象绘画,因为毕加索以众多情人变形的立体主义绘画中,还是可以看出女人的形状的
西方美术史上,真正的纯抽象绘画,个人拙见,是完全看不出画中的形体,具体的形状的,更不用说故事性和叙述性了
纯抽象绘画,只有纯粹的线条,色彩,色块,构成感等视觉语言
西方美术史上,抽象画家康定斯基是纯抽象绘画的先驱
他的抽象画《第一幅水彩抽象画》,是人类美术史上第一幅纯粹抽象画
虽然我们看不懂,康定斯基画的什么,但是我们可以从画中看出,康定斯基作画,提倡即兴创作,随性创作
这幅水彩抽象画,色彩构成感很随性,即兴发挥,自由奔放,因为康定斯基的作画理念是,画家创作,是精神的需要,内心的需要,而不是客观模仿自然和现实
对于抽象画,个人拙见,由于是纯视觉艺术语言的创作,无关故事情节与叙事性,所以一幅抽象绘画,可以从任意角度欣赏,摆正欣赏,颠倒过来欣赏都可以
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最早的纯抽象绘画是如何诞生的?
最早的抽象画应该是中国画。
一说起抽象画,大家都认为是西方才有的画的表现形式,其实不然,试着从几个方面说一说。
首先从定义上,一般意义上说,抽象艺术是西方现代美术中特定的美术思潮和流派概念,概括地说,抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处,而又具强烈的形式构成面貌的绘画。
在西方的架上抽象艺术概念传进中国之前,中国历史的文字记载中一直没有出现过"抽象"两个字,抽象两个字的汉字翻译是从日本转过来的。在中国文字历史上,有意、象、意象和超象(超以象外)的词义和抽象最接近。
意可以解释为意境、意思、意念、意想等,象是"两仪生四象"、"大象无形"的象,意象是物象、表象、心象和语象合成的有机统一系统。和抽象相比,"超象"一词,超越物象、形象而非具象,可能比抽象更加贴切于"抽象"。
但是,100年以来,进入中国文化语系的"抽象"一词的概念早已确立,后来者已经没有必要来改变这样一个既定事实。其实,这和许多词语一样,比如中国画,素描都是中国以前没有的定义名词。所以说,中国不是没有抽象画,只是有另外的叫法,大写意。
再者从作品来说, 世人公认美术史上第一幅抽象画是康定斯基1911年的水彩画《构图4号》,但是,对比一下可知,论抽象程度明代中期画家,大写意花鸟的开创者徐渭《杂花图卷》中的《南瓜》和《葡萄》,不逊于《构图4号》,而八大山人甚至更胜其一筹。所以我说它们是中国绘画史上的第一幅抽象画,也是世界美术史上当之无愧的第一幅抽象画。
抽象画在中国之所以产生得这么早,有三个导因,一是哲学,包括老庄、禅宗、陆王心学;二是草书,尤其狂草。如前所述大写意花鸟的产生与狂草有密切的关系。大写意走到极致自然会过渡到抽象。或者也可以说,抽象是大写意的一部分。
三是文字学的影响,尤其是其中“六书”中“指事”的影响,它通过书法的影响而发挥作用。“六书”本是书法造型的基础,也是文人画造型的落脚点,文人画的一切变化和手法都不过是“六书”的变种。其中的“指事”便为抽象画的母体。
最后大家都听说过,弱国无外交,其实弱国很多东西都可以无,这并不奇怪,一国家弱了,就没有话语权,所以很多东西就由强的来定义。
二国家弱了影响力自然就小,人们也没有信任感,就像美元一直是国际通用货币,而现在中国的人民币也已经成了国际通用货币,原因很简单,中国开始强了,别人自然相信了。
三国家弱的时候,自然重心在解决温饱上面,艺术的发展要落后,这是自然法则没有什么,人家比我们早,就像电影似的,除了有功夫电影支撑,前些年谁看国产片,不是不爱国,是确实从技术水平等方面不如人家,而这几年中国的战争片科幻片,刚刚的动漫电影《哪吒》都开始超越国外的大片。
也可能有人说,中国的大写意画,并没有脱离具体的物像,不是真正的抽象画,首先说抽象并不意味着与自然斩断联系,还是拿别人的话来证明吧,康定斯基说:抽象绘画不单是“造形”的,也是“精神”的一种艺术,而色彩与形象等基本绘画元素具有独特的精神性。它们只是用来表现此一“精神”的符号罢了!
有的评论家说,马好像是康定斯基“一生很钟爱的形象,在画中经常出现,甚至在很多抽象画中,一些线条还是让我联想起马来。”康定斯基称这种形象为“隐性形象”或“隐性结构”。
中国也开始复兴强大,也希望中国的艺术开始自信,谦虚是我们的美德,但也不必妄自菲薄,毕竟艺术的底蕴在于文化,而文化的底蕴谁有中国厚?
最早的纯抽象绘画是如何诞生的?
立体主义在上世纪初已经发展得十分成熟,随后许多艺术家开始在其基础上做出更进一步的艺术探索。除了后立体主义之外,还有许多分支。而俄耳甫斯主义无疑是其中最具诗意的艺术流派,以罗伯特·德劳内为代表的艺术家们的创作,更被认为是最早的纯抽象绘画。
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