如何看待绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值？

柯勒乔是意大利文艺复兴时期具有代表性的画家之一，是当时盛行的壁画装饰艺术的开拓者，擅长画大型建筑的拱形屋顶。

柯勒乔本名叫安东尼奥•阿列格利，为了纪念家乡，他常用故乡小镇的名字柯勒乔作为自己的艺名。

早年，柯勒乔也大量临摹过前辈画家的作品，研究过达芬奇的明暗法，在长期的实践中创造了自己的艺术风格。柯勒乔擅长表现光影的变化，用丰富的色调来表现画中人物和场景的温馨与祥和，并带有瑰丽的神秘感。

柯勒乔尤其擅长对画中女性人物的表现，通常我们看到的意大利文艺复兴时期的画家所创作的女性都是丰腴、圆润的，如拉斐尔、达芬奇的作品。柯勒乔描绘的女性更加空灵而柔美，也更接近于现代人的审美眼光，对十九世界以后所产生的“象征派”和“新古典主义”都具有很大的影响。

如何看待绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值？

绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值

16世纪的柯勒乔是意大利文艺复兴时期不知名的大师之一，因为几乎没人知道他师从何人、在何处接受绘画训练，由于他擅长描绘画面甜美快乐的女人油画，于是凭借画作而被人们熟知，他较有代表性的画作有《爱的学堂》《圣母升天》《维纳斯、丘比特与小森林神萨蒂》《牧人来朝》《朱庇特与情人伊俄》《丽达与天鹅》等等这些画作大都数是女人裸体画，而这些画作在透视效果和短缩法的把握上似乎受到达芬奇和曼坦那的影响，

若说绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值，只能说它们是西方情色画风的先驱，影响了同时期的提香以及18世纪洛可可艺术柔媚浮华的画风，柯勒乔笔下的女人油画有这些艺术特色：桃粉色的柔软裸体，具有精雅细腻的感官情色和肉欲，同时也带有母性之爱的私密场景，有趣的是柯勒乔这些带有浓厚情色意味的女人油画都是源于宗教神话题材，这让人很疑惑，文艺复兴时期提倡的是“人文主义”思想精神，宗教神权者推崇的神学思想的“禁欲主义”，这两种思想都极力反对“情色画风”，为何柯勒乔敢于这样创作呢？

柯勒乔作品

之所以柯勒乔可以挺着社会的舆论压力创作带有情色意味画风的女人裸体油画，那是因为他的母亲是美第奇家族成员，是一个很有地位身份的女人，那些宗教权贵不敢找柯勒乔的麻烦，又由于柯勒乔曾解释说：“绘画本身不代表特定的神话事件，而是隐喻爱和教育的主题。”言外之意是柯勒乔不承认自己的画作有不良影响的情色意味，这些画是具有爱和教育的主题。其实，虽然柯勒乔描绘的女人油画有情色意味，但是整个画面营造了无与伦比的美丽图像，让人如痴如醉，抛开那些教条，这样的画是非常受人们欢迎的。

遗憾的是，那时期的人们无法轻易拋开神学思想或人文主义的各种教条，这也是很少有王公贵族订购柯勒乔笔下的神话题材女人油画的主要原因之一，所以柯勒乔带情色意味的女人油画作品也极为少数，但这“极为少数”偏偏就影响了同时代的提香，提香的画作也是让人无法辨别是情色还是艺术，比如那幅《乌尔比诺的维纳斯》；柯勒乔还影响了18世纪的洛可可画家，导致他们也追求柔媚浮华、情色享乐主义的风格，比如，布歇、华托笔下的女人油画。

柯勒乔作品

虽然柯勒乔在当时的名气并不是很大，这和他轻易违背“教条”去创作情色画风的画作有关，但是在17世纪至18世纪，柯勒乔受到画家们的高度尊敬，地位几乎与拉斐尔不相上下，柯勒乔明显是一位聪明的画家，但对有些人而言，他们并不能欣赏柯勒乔作品中的甜腻风格，也无法欣赏图像中蕴含的诗意和美。除此之一，柯勒乔的宗教画（不是女人裸体题材）也预示了后来的巴洛克风格，值得注意的是，在整个艺术生涯中，柯勒乔都是利用远离现实世界的虚构人物与场景，构想出他梦中繁荣的世外桃源，只不过，在当时很多人不理解而已。

柯勒乔作品

如何看待绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值？

我们认为的神，应该是什么样子的？脱俗？高贵？典雅？出污泥而不染？

从背景的幽暗，衬托出圣洁，从仰视的角度，让人们自然而然的对画面肃然起敬。他善于用戏剧性的情节，表现画风，我们看到的往往不仅仅是一幅画，而是再看一个故事，他把我细节，从近处的小草到消失在森林中的枝叶都是如此。细腻刻画是我个人非常欣赏的画作，用咱们常说的话，就是——有看头，耐人寻味。

他的作品耐看的还有一个重要原因，是在他的人体描绘中，你会看到人性、感情和爱。

这幅来自帕尔马国家美术馆的《圣母子与圣杰罗姆和玛达菜娜》。

如何看待绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值？

柯雷乔(Antonio Correggio，1499—1534)是意大利北部菲拉拉的著名画家。他的油画特点是以轻快流利、妩媚潇洒，并富于肉感的绚烂色彩为特征。柯雷乔的绘画从历史记载并没有具体的师承。他早年曾经受到当地地方绘画传统的影响，而且成为地方画派的重要代表。1506年以后，他与达·芬奇相识，使他对明暗法与威尼斯画派的色彩进入到深入研究的阶段，从而使其画艺有了惊人的进展。他发现“美，就是光和动”，于是在他的作品里除了造型精确、细腻之外，还有强烈的动感，而且构图奇特，色彩强烈，给人们以目不暇接的繁丽感。他的画综合了达·芬奇、拉斐尔和威尼斯画派的特色，形成了自己独特的风格。这种风格被后人称为“前巴洛克派”。这种画风也对其后的巴洛克风格产生重大影响。虽然他的题材范围几乎只局限于圣经故事和古典神话，但却反映的是人本主义精神和世俗情感；虽然他处在文艺复兴盛期，但他的作品已具备了后来流行的巴洛克艺术的倾向；因此，应该说，柯雷乔不仅仅是文艺复兴盛期杰出的画家，也是一位具有超前意识的探索者。

如何看待绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值？

我🈶️话说

抹大拉 约1517-1519 38.1Ｘ30.5厘米

柯勒乔的绘画‬具有‬一种‬超脱世俗的境界。

柯勒乔（1489-1534）主要是活跃于意大利北方的小城帕尔马，然而他的弟子们却认为他是当时最“先锋”、最有革新精神的画家。他那技巧娴熟、形象美好的裸体画以及表现肌体、服饰立体感的才能，使他声名鹊起，成为人们所喜爱的具有罗可可风格的前辈画家。从柯勒乔早期作品的特点上判断，他可能在曼图亚研究过曼坦尼亚的作品。柯勒乔是追求那种内在的坚实感使他的夸张不但可以理喻，还更加的可爱。柯勒乔还在各种建筑装饰画上使用了幻觉的技巧。柯‬勒乔‬最‬重要的是作为风格主义运动的先驱，而非作为风格主义画家。约在1520年，他在帕尔马大教堂的拱顶上画了《圣母升天图》，这幅壁画有着惊人的立体效果，这是因为画家大胆地按透视法缩短了形体并用蛋彩增添了人物的勃勃生气。《抹大拉》所用的宜人的抒情笔调显然是受达·芬奇的影响。柯勒乔对宗教题材独特的理解被出色地表现出来。他的宗教画线条流畅，使复杂的人物群像显得朴质优雅，《圣乔治的祭坛》即是一例。

如何看待绘画大师柯勒乔的写实女人油画在西方艺术史的意义价值？

意大利绘画大师，出生于北意大利帕多瓦附近的小村柯雷乔，因此人们称他为柯勒乔。是16世纪早期的创新派画家，也是意大利文艺复兴时期最伟大的画家之一。作为壁画装饰艺术的开拓者，他画了许多颇有影响的宗教绘画。

柯勒乔本人

安托尼奥·柯勒乔 1489-1534年 文艺复兴盛期的画家柯勒乔，他的真名安托尼奥柯勒乔本人不擅炒作更不擅社交，他不像达芬奇那样人见人爱，也不像拉斐尔那样整日穿梭于上流社会，也不和米开朗基罗一般富有崇高的威望.他的妻子只陪了他十年就去世了。

他最伟大的时刻发生在1522年，柯勒乔受帕尔玛大教堂的委托创作天顶壁画，这项工作足足耗费了他8年时间，8年似乎是个神奇的时间周期，我们常说的一战成名，柯勒乔是一画成就，大师从来都是受得了寂寞，经得起时间的考验.

在创作圣母升天图之前的十几年，大概在1506年他到曼图亚旅行，旅行的过程中找到很多创作的灵感，为后期与众不同的创作保留了素材，这段经历是不可以省略的，所谓的人生需要历练，写小说和绘画都有一个共性，就是灵感，灵感通常来源于远足旅游，感受就深埋于心.

柯勒乔作品

说到如何爱上绘画的，据说柯勒乔的爸爸只是个商人，而他的叔叔是个经常被人挖苦的三流画家，据说他绘画的基本功是他叔叔教的，但是整个学习过程也没有任何证据柯勒乔是师从了某位大师，天赋异禀就是专门为这类人创造的词语，是的，天赋异禀，他的叔叔不过就是开启了他的初始化过程，然后他就是自己不断的创作，天赋异禀加上时间的历练.

柯勒乔的性格内向胆小，估计大师都如此，周星驰也是如此，总有一些人在柯勒乔没有成名的道路上讥笑他平庸，当他成为大师后，他的性格便也就逆转了，一般的说是飘了，多数人求而不得，而他却不费力赢得财富和荣誉.

这个就是柯勒乔的大起大落的经典人设，他的作品自成一派，先是叔叔启蒙，然后受到当地画派影像，从结实一些人物到旅游，到创作，他壁画功底好，画的人物以女性为主，宗教色彩浓郁.

柯勒乔的作品备受18世纪"巴洛克"与"洛可可"风格的推崇，对19世纪之后的"新古典派"、"象征派"绘画产生了不可估量的影响。

柯勒乔作品

圣母升天图这幅作品是整个十六世纪最壮观、最具革新精神的作品之一。也许至少可以这样说，在色彩的运用上，无人能望其项背；他画的肌肤柔软细嫩，他的风格高雅洒脱，无人能画得更为精致或生动。”这是多么崇高的评价，可惜不敢截图怕无法通过审核，只能随便传几张穿戴整齐的.

写实女人的油画这个标题，我怕图也不敢帖出来，字也不敢写出来，写这篇问答我是战战兢兢，本来我也是一个美术爱好者，但是我是精于工笔，对于油画并没有太多的认知，但是对于柯勒乔这个人是知道的，天才都是天赋异禀的，我好奇的是意大利那个时间段出了如此多的天才.

我想，这就是意义吧，大师巨匠云出，后人势必效仿，无论是绘画上还是其他科技上，都是接力棒一般，传承.文艺复兴时期有”四大神技”：达·芬奇的“渐隐法”、米开朗基罗的“换色法”，和拉斐尔的“统合法”，以及柯勒乔的“明暗对照法”，柯勒乔这项技法简单的说也是透视，在诸位大师炉火纯青的基础上继续升级版本。就是柯勒乔自己融会贯通的能耐了，柯勒乔一直在学习，一直在学习达芬奇，米开朗基罗，然后成为自己的画法，他也是一个优秀的绘画老师，带出了不少的徒弟.

柯勒乔作品