艺术创作到底是遵从大众审美还是坚守学术专业？
专业的大众，大众的专业。
艺术创作到底是遵从大众审美还是坚守学术专业？
考虑前者，坚持后者，二者兼顾。
艺术创作到底是遵从大众审美还是坚守学术专业？
大众审美和纯艺术是一个矛盾的恋生兄弟。大众老百姓喜欢的艺术作品一定是和纯学术，纯艺术的作品有一定的差别，就绘画而言，老百姓一般喜欢大红大绿的年画，红花绿叶牡丹画，青山绿水，左青龙，右白虎，前边有一池水的风水画。你拿黄宾虹的山水画来白送给他们也不会要！反过来，纯艺术纯学术的艺术作品受众面又相对比较小。只能在学术殿堂或者是在专业圈内受欢迎。
个人理解:高雅学术性艺术一定要大众化！大众接受不了的艺术作品出路窄狭，就像传统的中国水墨画，始终走不到国际上一样的道理。如何使纯艺术大众化。让广大的老百姓都能够接受。如何是中国传统绘画作品能够走向国际，让世界人民能够接受。这就是我们所有艺术创作者的一个使命。
艺术创作到底是遵从大众审美还是坚守学术专业？
都不需要，或者都需要。看你是什么水平的画家。看你是为了什么目的进行创作。创作需要的是灵感，一种艺术精神。一种源于生活高于生活的创作精神。
艺术创作到底是遵从大众审美还是坚守学术专业？
谢谢你的提问。你的问题就是艺术要专业还是要大众。
这个问题是中国艺术也是世界艺术史上的永恒话题。 中国传统的解答就叫“雅俗共赏”。
我们不能认为追求大众趣味，就会一定没有学术价值，追求学术价值就没有大众欣赏趣味了。
以齐白石为例，你说他的作品是学术审美还是大众趣味？我看都是。
很高的艺术成就，都有学术价值，因为，因为如果不是代表了历史上文化积累最高成就的艺术，也不能成为优秀的艺术作品。
比如齐白石，就是建立在青藤、八大、吴昌硕大写意绘画成就基础上的再创造，并且对青藤、八大、吴昌硕的成就有了很大的大丰富，所以，才有雅俗共赏的审美趣味。
虽然，艺术创作是丰富多彩的，也不是所有的艺术都需要大众喜欢。
而且，大众喜欢艺术，也是有一个过程的。
比如说，八大山人的作品，怎么可能是大众喜欢的艺术呢？就是今天，也不是普通老百姓第一感觉就能喜欢的艺术。
因为，八大山人的艺术，距大众审美趣味是有很大距离的。
但是，八大山人的艺术是很高的一种境界，这是一个事实，而这个事实也不是老百姓能够接受的。
当然，经过专家的研究介绍，也会普及一些欣赏趣味的，毕竟，老百姓的文化欣赏能力，也是不断提高的。
对艺术欣赏的需要，会加深大众对高雅艺术的接受。
所以，艺术家的创作，不要功利化，要遵循艺术的规律和艺术的原则创作艺术，而不是随波逐流，一味的讨好大众对口味。
有些作品可以与民同乐，但是，艺术家要引导艺术潮流，而不是随波逐流。
艺术创作到底是遵从大众审美还是坚守学术专业？
艺术创作中大众审美和学术创作关系不冲突。
首先，艺术来源于生活，最终还要反应到生活中，我想两者在创作中只是比例倾向问题。既然谈到创作，那作者本人艺术思维要占绝大部分，也就是所谓学术创作部分。
完全顺从大众作品，在已有的定义和意识上作品那肯定是没有独特新意的，也谈不上‘创作’二字。如果一味坚守自己个体思维创作思想，出来的作品很难达到艺术高度，是一个脱离肉体的灵魂。没有其存在价值。
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