如果张雨生不死，在歌坛什么地位？

成为T0级歌手+罗大佑、李宗盛接班人。高音开拓，音乐上严肃内核流行化。

先上结论，根据张雨生生前的理念和经历，他若不死，音乐内容会有两步走：

1：唱功上学习科学声乐系统，强化天赋。

2：音乐内容上，更加深刻化、严肃化。接近于摇滚内核。

在唱功上，张雨生得天独厚的声带机能，让他并没有接受太多的声乐系统训练，就能拥有G5真声质量咬字，成为了拉高整个华语音乐高音听觉的代表。关于张雨生声带高音天赋有多好，可以参考前一篇文章：

张雨生完爆张学友，两者高音能力相差18个Key

张雨生未死，在唱功上会有什么改变？个人猜测会更为科学化、系统化、质量化。

在21世纪开始后，音乐审美和科学唱法逐渐在全球化的趋势之中流传交流。这时候，黄绮珊已经开始使用喉下关闭和强混，具有了G5真声咬字、A5强混的能力，成为了内陆通俗唱法之中的学院派推崇对象。

张雨生的高音，在没有系统声乐支撑下已经到了声乐的天花板。但是这种高音，必定是有隐患的——倒嗓。从1988年到1997年的九年之中，张雨生的high C次数多的令人感叹。而且在去世当年发布的1997年《口是心非》之中，依旧有高质量的C5，和弱混的D5。

但是《口是心非》之中弱混D5的质量，并不是很高。不知道是否是是因为声带能力下降导致的，这种可能性不大。

时间定格在1997年，这时候的张雨生并没有达到全能型唱功，他缺乏唱功能力如下：

• 1：声带压缩和边缘化；
• 2：喉位对抗以及统一；
• 3：强混能力、弱混能力；
• 4：面罩共鸣；

这四个大方向的能力之中，张雨生最缺乏的是第二个”喉位对抗“。

在高音上，张雨生必定是有部分自发性的非科学控制性的声带压缩和边缘化，不然唱不出高音。但是在喉位问题上，张雨生一直是处于十分危险的状态。咽音越多，喉位越高，声带的紧张程度必定造成声带能力的下降。即使他的天赋再好，非科学状态下的high C次数必定是是有限的。

喉位对抗代表人

在系统声乐学习下，喉位统一后，咽音听觉下降变为胸声的金属芯点缀。这样一来，张雨生的声带紧张得以解放，可以唱出更为凝聚的质量强混，以此为跳板。弱混能力、强混能力、面罩共鸣、声带压缩都不是问题。

在这些全部解决之后，张雨生就会成为整个华语音乐的唱功标杆，对于科学唱法的开辟和普及有较大意义。

在音乐之上，太过顺风顺水的张雨生，是不断朝着哲学、文学的方向，创作先锋音乐的开拓者。和早期的罗大佑路子一致。

1988年3月，张雨生出道。同年4月，张雨生以一首黑松沙士的广告曲《我的未来不是梦》引起歌坛注意。到如今，这首《我的未来不是梦》还是成为了张雨生的代表作之一。仅次于《大海》。在当时，张雨生是以偶像歌手的身份出道。

1989年，第二张专辑《想念我》之中，张雨生开始涉及作曲的唱作人之路。随后，张雨生还是为郭富城作曲了《我爱你》被收录于郭富城的《对你爱不完》专辑之中。

1992年，张雨生的创作发生了转变，他把过去喜欢阅读的哲学、文学融入歌曲中，表达了对于现实世界的不满，对于脱离俗世理想世界的渴望。这一张专辑为《张雨生创作专辑》。

同年11月，张雨生成为了自己专辑的制作人，并且卖出了600万张的现象级销量。是的，这一张专辑就是《大海》。

《大海》这一张专辑，直接奠定了张雨生的乐坛地位，同时也给与了张雨生无与伦比的商业收入。

在《大海》之后，张雨生开始全面转变个人音乐风格。

经过几年的音乐参与，张雨生拥有了作曲、编曲、制作、配器、演奏的全面能力。同时《大海》又给予了无与伦比的吸金能力。张雨生开始了先锋音乐的尝试。

1994年，9月5日推出创作专辑《卡拉OK·台北·我》，该专辑是张雨生对音乐的一次大胆尝试。

所有歌曲皆由张雨生创作，并以乐团Live方式表现，曲风横跨硬摇滚、R&B、古典等，歌曲涉及受nue儿童、流浪动物及孤独生活的老人。这是一张将音乐从商业之中脱离，开始注重人文化和正义呼喊的先锋音乐专辑。这一张专辑，和罗大佑的《未来的主人翁》何其相似。

在商业上，这张专辑自然扑街。但是去翻阅TW音乐唱片史，绝对会有这一张专辑的影子。

在经历了自我之后，张雨生开始转变为全面创作人。

他在一间酒吧之中找到了一个小女孩，名叫张惠妹。张雨生生命的最后几年，重心都在张惠妹和伊能静身上。这时候，和滚石幕后为张信哲、林忆莲等人写歌作曲的李宗盛完美一致。

就此，从张雨生的生前活动上对于音乐的发展，他是走上了罗大佑、李宗盛的扶持身后人的路子。愿意为新人写歌，愿意为华语音乐输送新的鲜血。

到如今，2000-2020年，张惠妹依旧成为了华语唱功、女性音乐受众的巅峰代表。

如若张雨生还在，华语音乐肯定不止一个张惠妹。而张雨生，也会成为新的音乐教父。而且不同于唱功较弱的罗大佑和李宗盛，张雨生将是一个唱功超群的音乐教父。

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如果张雨生不死，在歌坛什么地位？

张雨生是华语乐坛唯一一个能唱儿歌、能唱卡通、能唱民谣、能唱抒情、能唱摇滚、能唱立志、能唱英文，还能飙高音的音乐制作人。

如果他还活着的话，6月份就到了他51岁的生日，但他的人生早已止步在20年前。也许上帝听腻了贝多芬、巴赫的钢琴曲，身边缺少流行音乐的才子和清亮高亢的歌声。1997年秋季的一场车祸让他的生命画下休止符。

虽然如此，但那一首首脍炙人口的歌曲依然被我们传唱，活跃在KTV的榜单之上。他长着一副温文尔雅的书生模样，却有着让人叹为观止的清亮歌喉。在他走后20年，他的音乐依旧穿过山川田野、人潮人海，滋润着每个人的心田。

提起张雨生的音乐，世人皆谓他是变态级别的“高音杀手”，其实大家津津乐道的“高音”，对张雨生来说无疑是一种变相的“捧杀”。

因为张雨生几乎不受音域限制，可以游刃有余的用不同高音表达音乐。而且他的音色清澈、气息沉稳，声音自带灵性，最为难能可贵的是，他不仅天生拥有一副好嗓子，还是创作上能够独挡一面的音乐人。

就连罗大佑、李宗盛这两位华语乐坛的教父都对他推崇备至，“歌神”张学友和不老天王刘德华对他的欣赏也溢于言表。

张学友：“张雨生、窦唯、张楚是我最欣赏的音乐人，他是天生的歌者，有着金子一般的嗓音，他创作的音乐不媚俗，也不去追求.的主流，很有自己的特色，香港恰恰缺少像雨生这样的音乐人。”

刘德华：“音乐圈最怕像张雨生这种既拥有好嗓音又在创作上能独当一面的音乐人，仅仅1年时间张雨生为张惠妹制作的两张专辑就将香港市场中的华语音乐份额占去了大半部分。

如果雨生在97年末开始与张惠妹联手冲击香港市场，那华语乐坛的格局肯定会重新划分，因为没有人能知道张雨生的能力究竟有多大，但可以肯定张雨生的潜力是不可估量的，因为毕竟他才31岁。”

1988年，张雨生因为一首《我的未来不是梦》备受关注。时值台湾“新新人类”的崛起，这首歌正是塑造了一个不懈奋斗的形象：虽然彷徨，但对未来充满希望，所以认真生活，不虚度时光。当时这首歌的传唱度不亚于《最炫民族风》，甚至成为那个时代无数学校的班歌。

22岁那年，张雨生的首张专辑《天天想你》一经推出，便创下35万张的销售记录，凭此成绩成为年度唱片风云人物。但这张成功的专辑的背后，却隐藏着一个令人心痛的往事。

1986年，自小最亲的妹妹张玉仙在梨山附近的山涧不幸溺毙，年仅15岁。主打歌《天天想你》歌词中那句“天天想你，天天问自己，到什么时候才能告诉你；天天想你，天天守住一颗心，把我最好的爱留给你。”正是他对妹妹思念的真实写照。

《天天想你》是张雨生人生的转折点，这张唱片虽然青涩稚嫩，却展示出他清晨露珠般的学生气质，由此开启了短暂而又辉煌的音乐之路。

在之后的一段时间，张雨生像大多数台湾青年一样服兵役。在1992年退伍后，他创作出一张离经叛道的专辑《带我去月球》，充斥着呐喊式唱法和喧嚣的摇滚风格。尤其同名主打歌《带我去月球》，属于现代流行摇滚的雏形，既贴近披头士的感觉，有带有浓浓的金属味道。

在当时他的突然转型让专辑仅仅卖出15万张专辑，但这更也现代摇滚音乐的尝试，所谓大破才有大立。专辑主打摇滚曲风，但不仅仅是摇滚，里面还涉及民谣、舞曲、流行。多元的曲风让每一首音乐都能听出一种独立的特色。

发行了在当时不被认可的专辑《带我去月球》，于同年年底，张雨生又推出《大海》，广为传唱，收获意料之中的成功。

但对于这张专辑来说，更像是上一张失败专辑的补救计划，甚至连张雨生也只是很勉强的接受。专辑主打曲《大海》因为悲情的故事背景，深情动人的音乐，刚推出便虏获了不少听众的心。时至今日，不少选秀类的节目中，总有歌手喜欢挑战这首歌，甚至在KTV排名依然居高不下。

专辑中除了主打歌《大海》外，最值得推荐的当数《我是秋天的一棵树》。许飞的《父亲写的散文诗》与这首歌如出一辙，整首歌旋律平淡，只是一段段的吟唱“我是一棵秋天的树”，却在一次次吟唱中逐步把氛围营造到极致。

歌词与编曲的完美配合，丰富着秋天树的“小情绪”，又用燕子和恋人拉长时间与空间。而张雨生低调了他嘹亮的嗓音，静下心来缓缓诉说着“秋天树”的故事。

这张专辑里面还有一首歌曲专门写给同为军人的父亲，那就是《心底的中国》。每一句无不包含着对父亲坎坷医生的呐喊，感慨和认同。随着歌曲进行，一个军人父亲的形象跃然于脑海。

1993年张雨生开始半隐居式的生活，当年他发表第五张专辑《一天到晚游泳的鱼》。主打歌《一天到晚游泳的鱼》一经播出反响热烈，当时风靡了全台湾。

爱无止境，就是这首歌的永恒主题。永远用“男孩”的心态去爱恋，永不停息，永不疲倦。这是一种多么完美的理想主义爱情观啊，虽然往往可望而不可及，但是只要我们向着这个终极目标迈进，爱情就会更美好、更生动、更曼妙。

商业的成功并没有满足挑剔的他，一心要做好音乐的张雨生开始转向更深层次的音乐探索。正像他自己说的那样“像是背负了什么使命，心里不断有个声音催着我，喜欢，就赶快去做！不要等到一切都已太迟。”

如果说专辑《带我去月球》是他在的一次小试牛刀，那么作为第六张专辑的《卡拉OK·台北·我》则他的风格渐成之作。这张颇具风格色彩的专辑记录了《永公街的街长》、《子夜抒怀》、《再见兰花草》等作品，充满了超前性与灵性。

更难得的是，其作品中还充满人文关怀。这张专辑的许多作品都被后来的歌手们翻唱过。虽然这张专辑未见热卖，但他坚持本我，不愿屈从与商业和销量的令人钦佩。其中张雨生的《我期待》，不负期待，经典隽永。

专辑里面的《后知后觉》，让他与张惠妹结缘。张雨生从合唱《最爱的人伤我最深》起步，至制作《姐妹》和《BadBoy》两张销量破百万的专辑而达到高潮。可以说，是张雨生一手把阿妹捧红，从此台湾又多了一个天后级歌手，也多了一个金牌歌曲制作人。

1997年，张雨生生前最后一张创作专辑《口是心非》发布。主打歌《口是心非》充满了文艺气息，没有无病呻吟的爱恨，也没有矫揉造作的情怀，这是他一贯的音乐风格。

张雨生在这个专辑文案中信誓旦旦的保证：“这张专辑当然不会是最后一张”，然而专辑发布三周不到，张雨生在送友人回家途中因疲劳驾驶发生严重车祸，被送往医院，在坚持23天后，最终在11月12日晚间与世长辞。这是他至今和我们说过得最大谎言。

张雨生就像一颗流星，仓促的离去，那音乐正是那一瞬间的闪亮，那份闪亮被铭记，被奉为经典，被无数次重复翻唱。虽说他离开已有20载，但那些隽永的音乐始终熠熠生辉。

如果张雨生不死，在歌坛什么地位？

张雨生（1966年6月7日-1997年11月12日），出生于台湾省澎湖县马公市，歌手、音乐人、制作人。

张雨生有着高亢而清澈的嗓音，音色有点澳大利亚流行组合air supply主唱的感觉，但张雨生的高音更加犀利，不夸张的说，他的高音至今都是全亚洲极为罕见的男声。

大家都很熟悉张雨生的歌手身份，和他演唱过的那些首脍炙人口的经典曲目：《天天想你》、《我的未来不是梦》、《大海》、《一天到晚游泳的鱼》。其实，张雨生从九十年代初开始，就已经向创作歌手和制作人身份转变了，凭借他聪慧的天赋和良好的音乐素养，张雨生有更多想尝试的音乐风格、有更多的思想要表达。

1994年8月，张雨生推出亲自创作、制作专辑《卡拉OK·台北·我》。专辑以台北为创作的出发点，但也点出了许多工业时代和现代化城市的一些发展通病，堪称华语乐坛不可多得的概念专辑，张雨生在专辑中对音乐风格的大胆尝试，如同他表达的观点一样有深度和营养。在当时的商业化大环境下，张雨生那份坚持自我的态度显得更加可贵。

在张雨生最后一次采访时，已是圈内出色制作人身份的他，坦言年轻时喜欢摇滚乐，最爱齐柏林飞艇乐队。后来随这年龄增长，从爵士乐、古典乐中吸取了更多养分，现在（当时）心中的神级人物是莫扎特，希望能创作出和他一样带给人光明、和平的作品。

如果张雨生没有离开我们，我相信他会继续音乐风格和表达思想性上的探索，而且会走得更远。他会把商业的一面给他制作的流行歌手，把艺术的一面留给自己个人的专辑。

试问当今的那些著名创作歌手和“老师”们，又有几位能在音乐风格的探索和思想性表达上，有张雨生这般的才华和风骨呢？

如果张雨生不死，在歌坛什么地位？

张雨生最初被大家认识是从一首歌开始的，并且现在这首歌也是被我们所传唱，《我的未来不是梦》，这首歌现在也一直被很多有梦想的年轻人传唱，成了一首励志的歌。再后来张雨生发表了新的专辑，并且一首《大海》火爆当时，成了当时火热的歌手。然而97年却因为一场车祸，夺去了这个年轻有为的实力歌手的生命。像咏哥当年离开的时候一样，上帝需要一个主持了，所以咏哥就去了。张雨生一样，可能是上帝想听歌了，所以带走了张雨生。如果张雨生不死能够活到现在，在歌坛的位置肯定也会非常的高，不敢说怎么排名，但是绝对不会比四大天王差多少。

如果张雨生不死，在歌坛什么地位？

首先，在1988年张雨生《我的未来不是梦》受到关注，上下一年的跨度，王杰一场游戏一场梦，周华健最真的梦，赵传我很丑可是我很温柔，童安格其实你不懂我的心，庾澄庆让我一次爱个够也在发行。由着出道的几位可看出来，当时雨生的成功是台湾音乐殿堂级的。

但无疑，如果说是殿堂级的成功，中途发展张雨生则是失败的。殿堂级的成功者以每年一张专辑的速度趁热发行时，雨生则沉寂到1993年才发行了第二张游泳的鱼专辑。而 同期童安格已经发了一世情缘、把根留住、爱与哀愁三张专辑。周华健已经发了不愿一个人、让我欢喜让我忧、花心。王杰那就更是高产了。由此可看出，想雨生的续航能力跟不上，导致了其中期音乐历程下滑。

而到31岁去世，曾引动一阵子怀念热潮，相比较家驹歌曲的励志，张国荣歌曲的多年性，雨生歌曲更多是由爱出发体现一种人文情怀，说白了就是个体对爱过的感慨，以想和期待发誓为主，不如周华健王杰那种倾诉爱情过程总结性讨巧。一首简单的儿歌可以唱好几代，更是可以继续传，而雨生的歌曲难度性导致了扩散的降低。

而即便他没有去世，日子也不会太好过，其刚烈的不妥协粉性格，导致遇事他不会学童安格的低调，周华健的温柔。而他又没有吴俊霖式的团队，李宗盛式的地位。最后就往好了说和赵传庾澄庆一样，性格歌手时间沉淀。往坏了说就学习同样性格的王杰，心里肉体双受伤。

如果张雨生不死，在歌坛什么地位？

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张雨生不仅有着创作音乐的天赋，更有慧眼识人的本领,张惠妹如果不是遇到张雨生的话，应该也不会有如今歌坛天后的地位。

我相信如果张雨生存在的话，应该与罗大佑、李宗盛差不多是一个级别的音乐人。能写能唱，前途无法估量。

《我的未来不是梦》，这首歌现在也一直被很多有梦想的年轻人传唱，成了一首励志的歌。再后来张雨生发表了新的专辑，并且一首《大海》火爆当时，成了当时火热的歌手。

然而97年却因为一场车祸，夺去了这个年轻有为的实力歌手的生命。像咏哥当年离开的时候一样，上帝需要一个主持了，所以咏哥就去了。

张雨生一样，可能是上帝想听歌了，所以带走了张雨生。

如果张雨生不死能够活到现在，在歌坛的位置肯定也会非常的高，不敢说怎么排名，但是绝对不会比四大天王差多少。

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