你认为导演不尊重编剧，也不尊重原著会拍出好影片吗？为什么？

谢邀

即然不尊重编剧也不尊重原剧，怎么能拍出好剧好电影，不尊重他人就不会好好合作，有伤感情，互相别扭，还是不在一起为好。

你认为导演不尊重编剧，也不尊重原著会拍出好影片吗？为什么？

谢敬！你认为导演不尊重编剧，也不尊重原著会拍出好影片吗？为什么？

我明确的告诉你，如果导演不尊重编剧，也不尊重原著！绝对拍不出好影片来，我用坚实的事例来充分证明这一切是对的！今天我以电视剧为例，来简短的说一下导演不尊重编剧，也不尊重原著，是拍不出好的电视剧，而不是影片，（或影片）。那就请网友们回顾一下，王扶林大导演给我们带来的经典电视剧！87版《红楼梦》！为什么引起了强烈的反响！就是王扶林大导演尊重了原著，也尊重了编剧，周岭老师的编剧与指导，才诞生了脍炙人口的真实版《红楼梦》！让我们真实的看到、感受到曹雪芹的名著那真实的写照和味道！是王扶林大导演给每一个角色注入了新鲜的血液和生命力！让每一个人活生生的再现在我们眼前，经过若干年后，它就是真实的《红楼梦》原版的影像资料！后人一定会把87版电视剧《红楼梦》视为真实可靠的，贴近书本，完全一致的《红楼梦》！这就是导演王扶林首创尊重原著的伟大成果！创举之卓越！是王扶林大导演把《红楼梦》诠释的淋漓尽致！完美无瑕！可以这么说吧，没有比较，就没有绝对，不是吗？糟蹋原著的，可能花的钱要比87版多上几千倍，王扶林大导演也更是有着尊重编剧的伟大之举！甚至是争求多人的高见，唯恐把伟大名著拍砸了，这样的人格魅力，难道不值得多个导演们学习的吗？！不要东拼西凑，胡编乱造，臆想臆断，不扎实的东西，定会被人们所遗忘，所以说，87版电视剧《红楼梦》这是让我们永远不忘的记忆，不忘的经典！高呼原创万岁！！王扶林大导演名垂千古！是个真真正正非常了不起的好导演！！愿我们景仰的王老身心健康！幸福快乐！我的回答完毕！

（谢题主！谢阅）🙏🙏！

你认为导演不尊重编剧，也不尊重原著会拍出好影片吗？为什么？

每个导演都有他自己独特的个性，独特的风格，您说的这个尊重可能有两种意思，第一：导演藐视剧本，藐视原著，如果是这样，导演就是一个不合格的导演！因为各行各业都要尊重每个职业！第二：导演更爱剧本，改变原著，这种其实是导演个性的展示，追求完美，比如说导演觉得这个剧本有些地方不好，他就会去更改，觉得这个原著可以加些其他元素，这样一来他们就会去更改！这种做法其实是可以的！

你认为导演不尊重编剧，也不尊重原著会拍出好影片吗？为什么？

答案是鉴于每个人不同的理解，首先先说明一点，一部作品的翻拍最起码得尊重原著，而且作为一个导演，连编剧和原著都做不到起码的尊重，那只能说明导演的不作为

电影和原著应该当做不同的作品来看电影是一种过度解读的载体。每秒24帧，每帧一个渲染，加之音效，3D，动作，基本不会给你自我思考的时间。电影的关键作用是呈现，特点是high-definition，接受过程是被动的，导演编剧为你做好的一盘菜，你进了餐馆，点了，只能吃下去。吃完，才有资格回想味道怎么样。这就是所谓的热媒介。小说、漫画是抽象的载体。每个文字都存在留白，很多细节需要读者自己去在脑海里填写。文字的关键作用是感受，特点是low-definition，接受过程是主动的。作者只是为你准备菜谱，你要用自己的想象力和常识作为原材料，根据自己的口味加油盐酱醋，做出自己的料理，再吃下去。这就是所谓的冷媒介。因为这种载体形式的不同，电影根本不能代表原著，也没有义务传达原著精神。他只是原著的衍生品之一。可以是娱乐向衍生品，也可以是学术派衍生品。导演和编剧当然被允许夹杂自己的理解。他可以理解的跟你不同，但是他是传达给你的，应当是一个重新解构原著的角度，一个重新做好的一道菜，而不是给你看原著的复制版。所以，你不能因为一个原著的好坏，去判断一个电影的好坏。我可以不喜欢你说的故事，可是我可以欣赏你诠释的方式。因为大多数情况下，一部原著只能有一部电影，所以大家认为一部电影即是原著的唯一解释权，从而百般挑剔。如果一部原著被翻拍过上百遍，可能观众们，也能很安然的把电影当做独立于原著的艺术品来欣赏。导演、编剧的价值，也能更好的脱逃出原著的阴霾，被自由的发挥出来。好的改编，就像一个健全人格的人，不卑不亢，不讨好也不孤傲。把故事娓娓道来，给你新鲜的诠释角度，但是不试图强奸你的视角。好的改编，也像是一道淡雅独特的菜，食谱在，原料在，给你品尝原料最原本的滋味，却允许你根据自己的口味加盐和胡椒。所以，尊重导演对原著的理解，更加尊重你自己对原著的理解。如果碰到一拍即和的改编，那是一种幸运。碰到不喜欢的改编，就一笑置之，把原著扔给邻座陪你看电影的那位。你跟TA，对一个故事的理解，可能比跟远在天边的大导演更容易有共鸣。

小喵不才，若有问题请在评论区留言补充

你认为导演不尊重编剧，也不尊重原著会拍出好影片吗？为什么？

这个要从两个方面讲：

一、导演个人素质低，专业能力差，不尊重编剧，无法将剧本很好的呈现。一般这种情况，大多是外行偏要做内行的事，例如出品方或投资方，无视导演的专业性，自己要当导演，或者是投资方想扶持自己新人导演，投钱做也是有目的性的，只要达成目的，对于呈现效果并不在乎。

二、编剧对戏剧或影视剧呈现不了解。这种情况比较多，一般无论是导演还是投资人都希望把片子做好，对导演来说呈现一部口碑佳作，对于投资人来说有丰厚的收益。而一部戏的呈现并不是完全按照剧本就可以呈现出来的，要考虑很多因素，例如投资情况，演员情况，技术手段，舞美道具等方方面面的因素。而剧本只是文学本，要想呈现出来是要做大量调整的。如果一个导演对剧本没有自己的思考，没有自己的表达，就觉对不会是一个好的导演，而且笔者认为如果导演没有调整修改剧本的能力就不会是一个好的导演，当然前题是导演是一个优秀的导演，通过他的调整修改，剧本在原有的思想性上能进一步提升，或者改变了原作的主题后能让剧本主题更深刻。

笔者建议：

1、如果是新手编剧，多听听导演的修改意见，你会快速成熟起来。

2、如果你是一个成熟的编剧，尊重制片方的建议，把属于自己的稿费拿到就可以了，至于而片方可能是出于某种目的或者只为业绩考量，我们就不要操心了。

经历的多了自然就理解了

你认为导演不尊重编剧，也不尊重原著会拍出好影片吗？为什么？

既然不尊重原著为什么要组织拍摄影片？我发现你们现在问的问题真是奇葩。一个片子，首先是依靠小说内容才被人得知，或者编剧制作场景对话。导演可以与编导或者原著作者讨论，但是绝对不能无视他们的意见，也不能不尊重。哦了，不想多说了，回答这种问题让我感觉很无语！