那些我们欣赏不了的艺术品，为什么都能卖到天价？

当正常的美与正常的不美都很容易被普通人发现的时候，艺术创作，便有一部分人升华到了另一个层面：看着啥都像，看上去啥都不是。

早期的艺术只是单纯对一种实景的记录，在照相机还没有出现以及还不是很普及的时期，人们对于画画艺术的终极追求目标在于：要努力画得像。

在那些数千年的漫长事件里，人们看到画家将眼睛所见的景物、历史传说人物、宗教信仰中的典故画成画之后，便视为珍品般的杰作。

所以，那个时期，有一定身份地位、经济实力的人，除了收藏字画之外，“找人画像”也是一种难得的、昂贵的、重大事件才会使用的一种“留存纪念方式”。

慈禧太后的画像↑

后来随着影像技术的普及。一些实景类的画便慢慢受到挤压，尤其是肖像一类的，画的再好，对于大量非艺术表现纪念意义的需求，有相机来得简捷高效吗？

于是，很多画风便开始转变：

有一个叫做莫奈的法国画家，差不多就是与相机发明同时代的人吧，出现了。

相机技术再发达，你能拍出这样的画面吗？

于是，引领了一波艺术的“变形”，由像开始走向“不太像”。后来，业内依法不可收拾，成为了现在大家称之为“印象派”的群体绘画艺术类别。

与之类似“不闲着”的人，还真不少，比如得多的康定斯基，抽象，也是一门艺术，这些奇奇怪怪的图形，一玩就是一辈子。

有人玩图案，就会有人玩线条，

就是这个美国的汤伯利，6行线条卖7053万美元，你说，艺术这个事，还有什么不可以发生的。

自然，色彩在绘画艺术中，是从来都不会寂寞的。

比如下面这块“看着很暖的板子：

甚至抱团开办了国际展览

但凡这些，都是已经被”资金认可了价值的艺术表现“。

“读书人的事，能叫偷吗？”

“文化人的事，能不叫艺术吗？”

于是乎，一旦被金钱认可了的事，自身便就是道理。

经济本身就是一种规律创造与发现，而不是理科生擅长的证明，更何况，这还是艺术！

而且最关键的是，你普通人还真画不来，

拿一句别人常说的话就是：不信，你看眼睛！

到了这个程度之后，

艺术便开始了自由腾飞的程度，

但凡大众的脑子能够想不到的，都是他们的追求：

比如上图这样的，你能想到吗？

总体来说，艺术的空间是个无限概念，当大多数人都能品鉴得出的品位不再吸引人的时候，想象力，便成为一个“价值巨大”的可挖掘宝地。

物依稀为贵的规律不仅存在于实物领域，思维想象的空间，同样带有这种“稀罕”的品质。

于是，这些在大多普通人认为看不懂的方向上，便不断会爆出“价值体现”！

那些我们欣赏不了的艺术品，为什么都能卖到天价？

现实是约束，边界和规则的；而好的艺术作品向我们展示了一些我们可能不习惯或我们无法轻易获取的东西及其视角。就像毕加索的作品。

艺术以纯粹的形式表达，没有明确的目的或期望。最好的艺术是使观众自己去思考或辩论其价值。它将观众的思维引入不同的时间点，不同的位置和故事。

艺术通常是最简单的工具之一，用于改变观众的观点，并激发观众的想象力，进入不同的时间或地点。艺术对我们的影响往往很小，但是它是种子，一旦接触它，就会传播并成长为每一个人心灵能够创造的东西。

其实它跟书本一样，每本书都是通往另一个世界的大门。真正“牛”的不是书本文字本身，而是它的潜力，就像一颗种子。它存在于被阅读的过程中;它的真正的家在读者的脑海里，在那里生根发芽。

那些我们欣赏不了的艺术品，为什么都能卖到天价？

艺术品首先要有艺术价值，其艺术价值主要体现在：一是具备美感和可欣赏性。无论是视觉的还是心灵的，艺术品能不能给人带来美的享受，是艺术品存在的必要价值。美如画，巧夺天工，神来之笔等等无不是对艺术品可欣赏性的精确表述。二是具备引领人类文明向上的境界。艺术品要体现人类文明、精神，或批判，或引领，要有思想有内涵有情感，避免空洞无物。

至于一些无聊之作，还能卖出天价。那只能说明有喜欢孙悟空的，就有喜欢猪八戒的，喜好不同，认知不同。大千世界，无奇不有，花钱买愿意的主儿还真的不少，你有啥办法，人家愿意！

那些我们欣赏不了的艺术品，为什么都能卖到天价？

中国艺术品没有这样无聊之事，一般艺术价值越高，拍得价位越高，这是相互相成，相溢得彰之事。

倒是西方的所谓画作，无聊之作，也炒得很高。主要是文化品位不同，一些新奇搞怪行为，认为是创作，拍得高，在中国人眼里，其实是搞怪，无聊的作品。

至于凡高，毕加索等名家，艺术价值有，但我认为一般。他们的作品全世界为之羡慕，已经是名家的名，所以个个都说好，如果是你说不怎么样，只是一般的西方油画作品，就会有人说你不懂欣赏，狂妄自大等等。所以，不管自己喜不喜欢，懂不懂欣赏，一概说好，这样，人家觉得你有水平。但冰雪认为，凡高，毕加索的作品，只是西方的一般油画，沒有很特别。😀

我认为，中国的艺术品，是全世界最有收藏价值的艺术品。为什么呢？因为中国的艺术品，建立于文化底蕴之上，内涵丰富，有诗意的韵味，有人文情怀，越欣赏越觉得爱不释手，大家觉得呢？

那些我们欣赏不了的艺术品，为什么都能卖到天价？

其实仔细观察一下不难看出，购买这些天价艺术品的人其实都是土豪巨富，拥有巨额的财富。人的购买力是随着财富的增加而增加的，当财富增加到一定高度之后，一般的商品根本无法满足其购物的快感，尤其是财富以亿来衡量时。人的一生说白了就是挣钱和花钱，所以，这些巨额财富的拥有者才会去买天价的艺术品。当然，他们能不能欣赏不清楚，但肯定认为自己买的是艺术品，而不是破铜烂铁。

艺术品的市场都是被炒起来，炒的人当然还是自己国内的人，花个几千万上亿买个瓷器，国外土豪不会这么干，因为他对于五千年的中华文明没有认知、没有情感，同样，让国内富豪买一个所谓欧洲中世纪的什么东西，也不会有人买，一个道理。

天价艺术品，这个市场存在，也有人愿意买单，没什么矛盾的。

那些我们欣赏不了的艺术品，为什么都能卖到天价？

人与群分，物与类聚。

艺术圈里莫不如此。他们有共同审美爱好，共同的价值取向，共同的艺术追求的表现表达的形式。

说到看上去一般的作品，却能拍出高价。这其中原因多种。

1、名人效应。

2、商业包装运作。（公司的商业包装宣传）。

3、非凡传世的艺术品。（如潘天寿石白齐老艺术家，他们作品看似一般，其实运笔老道，手法娴熟，个性张扬。是独一无二的作品。

在书画市场里练就一双火眼金睛，给自己创造一台验钞机，以辩明真伪。