你觉得是谁在推动艺术品市场，为什么？

你觉得是谁在推动艺术品市场？——是市场自身

在市场这个领域里，大趋势永远是市场自身的主导——自由市场经济的体制下，“资本追逐利润”、“优胜劣汰”等各种经济形态无时无刻不在起着作用。

因此概括地说，艺术品市场如果一定要用“谁在推动”的方式去提问，那么这个答案一定是“市场自身”。

历史经验表明，任何单方面的主观“推动”，都是经不住时间考验的。艺术品走向市场，真正成熟化得到整个市场的认可，才能长久持续，否则，太容易出现“推得越高、倒得越快”的结果。

在每一次艺术品市场“发热”的过程中，大家看到的表面现象都是“某某拍卖公司又创新高了”、“某某的作品又破记录了”这样的现象，给人的感觉是，一些业内中间公司和个人在用“炒作的方式推动艺术品”。真的是这样吗？

其实根本原因不在于此，而在于其另一面：

【正式因为艺术品有着很高的潜力，才导致业内机构和个人不惜重金去追逐】

• 站在文化的角度

大凡艺术品，尤其是前人留下已经不可再生、不可多得的艺术品，

能保留下来已经很难得了，

能恰好还在国内就更幸运了，

能非常荣幸被个人收藏起来，那简直就是福运齐天的存在了。

因此真正内涵价值高的艺术品，是基本不会冷的，稍许有机会，便会以“价格爆发”的形式表现出来，且这种行为，能很大程度在艺术品领域传染，从而带动相关“次一级”水准的同伴，给人以“艺术品市场转热”的感觉。

但是，真正形成这种“热岛效应”的深层原因，还是在于“博大精深的文化内涵”。

• 站在投资（资本）的角度

前面说了”资本追逐利润”是永恒不变的主体，当嗅觉灵敏的商家、拍卖公司、艺术品爱好者发现某一件、某一类艺术品领域可能的会有机会爆发的热点之后，便会以“商业”的形式投入进去。

商业经济、自由经济时代，只要一切符合法律的规定，赚到钱多好啊，因此站在资本的角度，能有这样一个机会，而且还符合国家“文化兴国”的国策，何乐而不为呢。

• 站在社会、拥有者个人、更多的角度

站在社会的角度，艺术品火热起来本身是个传播文化、传播正能量的良好行为，从经济上看，能让社会资金加速流转也是社会财富创造价值的一种，税收、财富再分配会在流转的过程中自行寻求更为合理的搭配

站在个人的角度，艺术品拥有者精神的享受，是无法用金钱来衡量的，且这种品味艺术品的好处，是“生活奢侈品”高消费能够比拟的，对于品读历史、提升艺术修为都有着巨大的益处。

因此我们说，正是因为艺术品具有巨大的魅力，在文化传承以及投资理财等方面都会给多个社会环节带来好处，才会自发吸引着市场“热火”起来，并自行传染给相关艺术品领域。文化兴国提到国策的高度之后，全民认知也在普及、水平也逐渐提高，正如歌里所唱“这个世界不太冷”！

你觉得是谁在推动艺术品市场，为什么？

我觉得真正推动艺术品市场的不是经济，也不是物以希为贵造成的，而是那种根深蒂固的文化需求，也是艺术品真正价值所在，没有故事的东西虽然古旧，象普通的石头，常用的粗瓷碗，都不具备收藏艺术品价值；而有深厚的文化底蕴，有着历史传承故事的东西，文人雅士才去追逐，象古老的神玉，官玉，宫廷所用的字画，瓷器，木器等艺术品才能凸显艺术品的市场属性，才能给予艺术价值，历史价值，金融价值！而有钱人也是看重艺术品所具有的文化血脉。

你觉得是谁在推动艺术品市场，为什么？

觉得推动艺术品收藏市场的健康发展，首先一条就是要去伪存真。因为随着高仿的不定的流入市场，对真正的艺术品的收藏的积极性，会有个很大的打击，加上这两年的实证变化，送礼一类的明显减少

你觉得是谁在推动艺术品市场，为什么？

国内艺术品投资市场，目前来看主要依靠集团过度炒作画家艺术家，通过拍卖来实现高额交易。小型买家收藏家赚取一定差价。主要利润掌握在拍卖行和大型集团，这让艺术品市场投资的门槛高不可攀，这并不是一个好的发展。国内目前的艺术品投资还停留在作品历史价值上，而国际上的艺术品投资流通跟多的是当代艺术。国内是没有当代艺术投资而言的，只有通过短期炒作在国内市场上流通短暂的时间，这只会加剧市场不稳定的因素。

作品价值虚高，通常赚取一笔快钱后迅速抽离市场，这就是导致了中国的艺术品远上不了国际市场。这不叫市场发展，市场发展是通过时间和历史进程所总结出来稳定市场规律。并不是国内目前的艺术品投资经营方向，说简单一点就是，吴冠中的画运作的价值再高，再炒作，过几十年后他的作品价值也不会超过毕加索当时的作品价值。因为吴冠中在国际市场上不流通，不是香港拍卖就可以称为国际市场了。只有国内认可的艺术品市场发展的并不是完整，体现的作品价值有限，这样的做法只会偏离国际市场。

你觉得是谁在推动艺术品市场，为什么？

高智商，高阅历，高收入，高层次，高有闲。。。。

比三高还要高几个级别的高人，他们觉得无论就玩玩游戏。骗骗有钱无眼的猪和做梦发财的土拔鼠🙈🙉🙊

你觉得是谁在推动艺术品市场，为什么？

我们要永远记住，这世上都是有需求才有市场。

所谓盛世古董，乱世黄金，繁盛时期文化昌盛，艺术繁荣，这是每个时代的特征。那么，当人们越来越注重精神享受的时候，是谁在背后推动艺术品市场？

越是繁荣时期，人们越注重精神修养和享受，人往高处走，水往低处流，每个人都想丰富自己的艺术知识和艺术修养。如果说识文断字只是文化的基础，那么艺术就是文化的中高级形态，当人们有了基础的文化知识后，就想向更高级的层次发展，这是人之常情，那么就不可避免的带来了巨大的市场需求。

不论是学习艺术还是欣赏艺术，从古至今都没有改变过，我们想一下，不论谁家里都会挂上几幅年画作为室内装饰，现代装修，比如说常见的电视墙，一般家庭都会花点心思做一个好看的背景，这就是最常见的对于艺术追求的例子。

那么全世界有多少个家庭？这么多家庭不可能全部都喜欢一种风格的艺术，光一个电视背景墙都能诞生这么大的艺术市场，更别说相当一部分人本身就具有一定的艺术欣赏能力，卧室、客厅、包括本身对艺术的喜爱，这些需求都是巨大的，所以说，艺术市场最大的推手其实就是这些普通人。

有需求就有市场，有市场就有利益，这世上不缺少眼光独到的商人，商人在这个巨大的市场里面扮演着重要的角色。

我们最熟悉的就是艺术品拍卖行，古董也是艺术品，只不过是比较古老的艺术品，但是本质上并没有很大的区别。

为什么这么说呢？

艺术品最大的价值在于艺术，不好看的艺术品就算再古老也不会有巨大的价值，比如说山上的石头，一块石头很可能从宇宙诞生起就已经在那里了，一块普通的时候很可能都比最古老的艺术还要古老，可是它值钱吗？

但是如果我们把这块普通的石头雕刻成一件艺术品，那么它的价值就会几十倍、上百倍地增长，这就是艺术的魔力。

当然除了艺术价值和时间之外，稀缺性也能带来价值，我们还用石头做例子，如果说某一种石头，全世界只剩下这一块，那么即使这块石头外表很普通，那么它也具有相当的价值。

稀缺性和艺术性是艺术品最大的价值所在，那么那些商人所推动的就是符合这些条件的艺术品，因为只有有价值的东西才能带来利益，而价值最直观的体现就是价格。

拍卖行通过拍卖的形式将一件艺术品捧到很高的价格，然后通过这样的例子刺激那些艺术品收藏者和艺术创作者，从而诞生更大、更丰富的市场，这就是商人的手段。

不过不论市场如何推动，我们都要清楚，一个市场的诞生是源于需求，有需求才有市场。