作为艺术爱好者，你认为什么样的画作充满了戏剧性？

作为一个画画艺术的爱好者，画每一幅画，都能画出喜怒悲乐，根据一幅画的面孔和造型，就能理解每幅画的含义，其实每幅画的含义也许就是发生在现实场景。

戏剧性的艺术画，这样的案例画作多得很，这是事实，每个画家，有的画画都是根据现实场景而做创作，这样显得真实而生动，能给人有一个很有意思故事，就像这些画，虽然这些都是西方画作

但是画像中，作品很有创意，此画看起来很平常，画中女主角在睡意中，也许在做着一个美好的美梦，仿佛在实现什么梦中的梦想，就这么一个画作，就有戏剧性的创意。

而这个画作，仿佛在给献爱心，此画，手中拿着宝石项链，和名贵的花朵，正在敬重得到宝石项链的主人，这样看起来很慈善，这幅画比戏剧性的作品，还要突出，还有特好的创意，值得我们大家学习，我说的就这些，不知对大家是否有帮助建议，请下方留言评论谢谢。

作为艺术爱好者，你认为什么样的画作充满了戏剧性？

所谓“戏剧性”也可以说是“故事性”，通常是指某一事件显现的矛盾冲突或聚散离合或迭宕起伏充满变幻的过程。人们常说“生活充满了戏剧性”就是这方面的意思。绘画作为以图象呈现的视觉艺术，其“戏剧性”是指画面表现的具有戏剧化的情景情节和情感。

艺术来源于生活，反映生活，生活充满了戏剧性，自然会通过艺术表现出来。很多绘画作品就带有很强的“戏剧性”。比如波提切利的《春》、达芬奇的《最后的晚餐》、米开朗琪罗的《创世纪》、鲁本斯的《抢劫留西帕斯的女儿们》、伦勃朗的《夜巡》、德拉克罗瓦的《自由引导人民》、库尔贝的《画室》、布格罗的《心灵苏醒》、毕加索的《格尔尼卡》、蒙克的《呐喊》等等。

个人印象较深充满戏剧性的一幅绘画，是波提切利《春》。

《春》又被称作《维纳斯的盛世》，是意大利著名画家波提切利于1476年至1480年间根据诗人波利齐安诺的寓言长诗《吉奥斯特纳》中关于维纳斯的一段故事构思而成的一幅蛋彩画。

画面描绘了在清晨幽静的花园里,身着盛装的美神维纳斯略带愁容,注视着前方。在维纳斯的左边，是象征着“美丽”、“贞淑”、“欢悦”的三位女神阿格莱西、塞莱亚、攸美罗西尼,正相互携手翩翩起舞。三女神左侧的墨丘利(希腊神话中的“赫尔墨斯”,是宙斯和海亚之子)正在用神杖驱散冬日的阴云,给大地带来春的信息。在维纳斯的右侧,西风神泽费洛斯追逐着奔跑着的少女克罗里斯。当克罗里斯被俘获的一瞬间,她一跃而变为身着华丽花衫的花神,而她所站立的位置恰恰是奔逃中的克罗里斯下一步将要达到的地方。在维纳斯的头顶上方,飞翔着的爱神丘比特正瞄准三女神,企图用他的金箭将她们引入爱河。

《春》表现的是春天里的故事,充满理想而神秘的戏剧性变化。

波提切利《春》

作为艺术爱好者，你认为什么样的画作充满了戏剧性？

绘画是一门视觉艺术，不同题材的画面给人不一样的感染力，在油画艺术中，题材也分很多种，比如，宗教神话、风景植物、人物动物、静物等等，问题来了：作为艺术爱好者，你认为什么样的画作充满了戏剧性？

一幅油画作品要充满戏剧性，那么，这幅作品肯定要以人物为主体的作品，很简单的道理，只有人，才具有表情，才有丰富复杂的内心情感，也只有人，才会对周围的环境产生诸多心里反应；确切的说，充满戏剧性的作品里的人物，必定是大于两个人以上（大部分），

充满戏剧性的油画作品，反映的都是当时的社会背景状况，我们可以举例说明，比如，法国写实主义画家库尔贝在1855年创作的《画室》，这是以肥胖裸女为主题的画作，宽敞的画室中挤满了各形各色的人，艺术家安静地坐在画板前，绘制着他心中故乡的优美景致；

艺术家左侧的房间中安静地坐着犹太人、士兵、工匠、爱尔兰女子、狩猎者、等众多人物，右侧的房间中整齐地站着艺术家所敬慕或对其艺术经历有过帮助、激励的人，这些人都以一种坦诚的目光注视着画室中的一切，众多人物简洁的视线汇合点与左侧复杂纷乱难以理顺的视线完全两样，也许这是对人物内心世界最醒目的衬托，

作为写实主义艺术的支持者，库尔贝对世间功利、世俗、虚伪、非常厌严与痛恨，《画作》这幅画作就是最好的真实写照，这样的充满戏剧性和神秘色彩的构图引发了人们无尽的猜想。油画作品中的戏剧性是油画艺术“写实”的一种表现，也只有足够人生阅历及艺术认知的艺术家才能塑造如此丰富饱满的人物故事情节。

此图：库尔贝作品《画室》

作为艺术爱好者，你认为什么样的画作充满了戏剧性？

西方人物油画充满了戏剧性。

戏剧性，写实，立体是西方油画艺术作品的突出特征。所以西方人物油画作品多为充满了戏剧性的艺术作品。

西方语言和中国的语言最大的不同点是，中国语言的动词不论什么时间，动词都是既定不变的。而英语中的动词是有时态变化的。且丰富多彩，动作上分一般时，进行时，完成时。时间上分过去时，现在时，将来时。

而西方人物油画的特征正是表述进行时。通过动作的进行时，可以想想人物的过去时。动脑筋的油画艺术欣赏者可尽情推想人物的将来时，这就构成了油画艺术作品表达上的戏剧性。

一个静止的人物，通过表情可以推测其过去和将来。而油画艺术作品中的主人公的表情可以推断其身份，经历，学识水平，教养，性格特征等等。

特别是西方油画家常用古罗马，古希腊神话传说中的人物。更加突显了油画艺术作品中的人物的戏剧性特征。

让欣赏者一眼便看出了神话故事的人物，其在某时段，某环境中所面对的事件。神话传说中的人物进入油画艺术，突显戏剧性的同时，还加上了作品中人物的神秘色彩

。使油画的主体间性美学意味大增。让欣赏的主客体在对话，交流，融合中共同完成审美过程。西方油画之美，与其突显的戏剧性有着密切关系。(认同请关注，诚谢)。

作为艺术爱好者，你认为什么样的画作充满了戏剧性？

绘画是视觉的造型艺术，具有主题内容的欣赏性。有些绘画作品不但有故事情节性，而且还充满着戏剧性。绘画作品表现戏剧性，丰富了绘画艺术的空间性、故事情节性、人物的思想情感性，表现出艺术家特色风格的戏剧性美感。

一、戏剧特别重视矛盾冲突，要求通过人物性格、行为和思想感情与心理状态的冲突，去展开剧情，表现出社会生活的画面。用绘画作品表现思想内容的戏剧性，在有些油画艺术作品中例如列宾创作的油画《意外的归来》等。

二、达芬奇的《最后的晚餐》是一幅充满戏剧性的情节性油画。生动地表现了耶稣宣布“你们中间有一个要出卖我了”之后，十二个门徒的不同性格、情绪、心理的冲突，展开剧情表现出十二门徒各自丑陋而心虚的嘴脸。

三、绘画艺术作品表现戏剧性，随着时代的发展，也在不断地变化。传统戏剧一般强调其连贯性、顺序性，实现戏剧作品的完整性和统一性。现代戏剧是多元化、开放性、不拘一格等，打破了传统常规的戏剧结构。

作为艺术爱好者，你认为什么样的画作充满了戏剧性？

这个戏剧性说的让人无法理解，是说的路线的戏曲戏剧之戏剧性呢？还是说针对现实性说的戏剧性呢？如果是说对批判现实性而言呢，我想其作品能表达一个批判的的观念和态度，有针砭现实的积极意义，尊重个体生命传递人性关怀，这就是有温度有意义的作品。你也可以认为它是有戏剧性的。。。至于具体是用抽象的具像的，是写实的还是表现的，或超现实的，种种艺术手法不是首要的，它只是个表现形式。