“素描很重要、素描很重要、素描很重要”这是油画艺术的三要素,你认可吗?
学什么东西,都有从基层做起,这样,头脑的灵感是天真的,是纯净的,学东西还学得快,还容易上手。
而画画是一种艺术性的创作灵魂,而正规的美术画法都是从素描开始做起才发现到油画,画画都是素描的基本要点,由简单到复杂,有静止物体到自然动态,各种的角色各种的环境,要你画到神来之笔,有了素描的根底,以后画什么就不那么深思熟虑的考虑,这样一来,画油画就很容易学会。
油画主要以颜料色彩为主,调和的色彩根据你所画得画而定论,素描主要以黑白,而油画是颜料为彩色,颜料油画的作品画上去,流光溢彩,美轮美奂,看着鲜艳而靓丽。
但素描的画看上去,有一点古老的,而陈旧的感觉,很不如味道。所以说素描再说一百遍,还是要有它做底子才能做到油画的基本要素。
“素描很重要、素描很重要、素描很重要”这是油画艺术的三要素,你认可吗?
素描对于现在无论是油画还是国画都是基础,做为艺术爱好者学画画一开始就要面对素描,功底打好了画画才能上手,素描不仅是把握景物的形,明暗调子,物的质感都显象出来。
素描是必备课很受重视,在学习中发挥作用,也作为美术生的考核范围之重,我有个广美学院的朋友,他的素描人物画打了97分,都印刷成范本作为参考。
重视素描不仅锻炼对事物的观察力还加强了表现手法,素描也正如线条画和白描,以形传神形神兼备很美好,用于油画和工笔画打底稿,也可纯素描作画。好的素描画感觉很高级,黑白灰本就是高级灰,黑色包罗万象气象万千。
在画素描时笔触的轻重缓急,都对今后成长有帮助,易接受也能发挥成效优化对画画的兴趣度,对热爱画画的小孩大人都能乐在其中。素描是开启绘画的钥匙,是必经之路。
谢谢!
“素描很重要、素描很重要、素描很重要”这是油画艺术的三要素,你认可吗?
十五世纪,文艺复兴运动开始从意大利向整个欧洲蔓延。这时,荷兰画家杨·凡克在蛋彩画的基础上研制成功用易干的植物油调和颜色形成颜料的新的绘画颜料,给西方绘画带来了革命性的变化一一油画产生了。
油画的产生使绘画在造型具像上的功能较之过去大大提高了。绘画巨匠达芬奇在创作实践中将解剖学原理和透视学原理运用于油画技法,使油画从平面化向立体化前进了一大步。在这一过程中,达芬奇发现,油画创作的一切基础包括黄金分割线、焦点透视、明暗关系处理、色彩运用等全部取决于素描。达芬奇艺术创作的经典《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》也都得益并成功于扎实精湛的素描草稿。因此达芬奇提出了“素描”是油画的基础的理论。
在油画发展的600年历史中,艺术家们一直遵循和践行着素描是油画的基础的理论。可以这么说,学习油画,必须从学习素描开始。不管是写实派,印象派还是抽象派,任何画派的油画都需要有扎实的素描基本功作基础。凡是优秀的油画家,首先是优秀的素描家。
文艺复兴时期的艺术大师们不说,仅以十九世纪到二十世纪初期,历数西方油画各画派的一流大师哪一个不是顶级的素描高手呢!写实派的安格尔、库尔贝、德拉克罗瓦、莫迪里安尼、维安、布格罗、格维德等等,印象派的莫奈、马奈、雷诺阿、梵高、高更、塞尚等等,抽象派的毕加索、达利等等,都是靠着深厚的素描功底取得艺术创作上辉煌成就的。新古典主义创始人之一法国学院派首席代表安格尔每幅作品都要画多幅素描稿,仅《泉》的素描稿就多达20幅。抽象主义鼻祖毕加索一生创作了3万多件作品,其中大部分是素描作品。毕老爷子90岁的时候还画过多幅素描画呢!
“素描很重要、素描很重要、素描很重要”这是油画艺术的三要素,你认可吗?
素描是造型基础,是草图。素描是一门独特的艺术,是西方绘画的产物。早在文艺复兴时期,素描便已普遍存在于各大艺术大师作品中,相信大家或多或少都有看过或者读到过达芬奇的素描手稿及简介,其中最有名的莫过于他的自画像和维特鲁威人素描像,以及文艺三杰之一的米开朗基罗的雕塑素描等等。法国画家安格尔是古典主义画派最后的代表人物和学院派绘画大师,他的画风极为严谨富有深厚的素描功力。他曾有名言,素描是诚实的艺术。他强调素描要具有表现力,是艺术的雏形。他自我归类为“素描画派”。大家都知道,素描是训练最基本观察能力、手绘技巧、手眼协调能力等基础的第一步,与此同时也能锻炼你对世界表象及物体内在理解的一种视觉与思维结合的认知方式。在达芬奇的艺术遗产中,大量的素描习作也颇值得重视,这些素描和他的作品一样,是艺术的典范。达芬奇的素描观察入微,线条刚柔并济,尤善于利用疏密程度不同的斜线,表现光影的微妙变化。素描的这些影响意义,可以使你在创作油画、水彩、速写、写生以及起稿时更加专业和准确。从本质上讲,素描是一门科学,因为它的很多绘画模式都是从观察现实物体再到解剖物体、组合物体的过程,这无疑是理性客观的一种阐述。米开朗基罗说,素描是绘画、雕塑,建筑的最高点,是一切艺术种类的源泉和灵魂。在米开朗基罗的素描作品中,应该赞赏的不是线条,不是大胆的透视缩减和准确的解剖,而是其内在的犹如雷鸣般的威力。 由此可见,油画中的素描,就如文学中的文体风格,装腔作势、故弄玄虚的文体都不是好的,好的应该是:让读者忘记这是风格,而把全部注意力集中在所处理的主题上,所表达的感受中。
“素描很重要、素描很重要、素描很重要”这是油画艺术的三要素,你认可吗?
油画艺术发展了近千年的时间,热爱与从事油画创作的人也已经遍布了世界各地了,不同地区、不同民族、不同文化下的油画艺术风格也各不相同 ,当然了,人们对油画艺术的审美也是不同的,唯一相同的就是对素描的使用,那么“素描很重要、素描很重要、素描很重要”这是油画艺术的三要素吗?
最早期的油画是属于线条平面艺术,直至天才艺术家达芬奇创造出素描之后,油画才有了空间立体感,确切的说,素描就是一个未经过任何修饰的造型艺术,对于充满光影明暗对比、空间透视效果的油画艺术来说,素描就好比一栋没有进行装修的别墅一样,
可以这么去理解,正因为素描是一个未经过任何修饰的造型艺术,所以油画的色彩才更有意义价值,我们上面将素描比作一栋没有进行装修的别墅,那么光影色彩就是装饰风格,是别墅的空间构造重要,还是装饰风格重要呢?很简单的问题,肯定是空间构造重要,油画艺术更是如此,素描的空间构造要比光影色彩重要,
我们经常会说油画作品的画面是否具有深度,笔触是否粗糙细腻,导致画作的画风画骨,然而这一切都取决于素描,素描的空间构造如何,油画的光影色彩效果就如何,比如素描的整体空间构造气势磅礴,那么油画的光影色彩就可以丰富饱满,这是一种搭配协调关系,就像人一样,骨骼大的人,多一点肉都不显胖,这叫魁梧,骨骼小的人,肉稍微多一点,就成胖子了,
油画艺术强调视觉效果,一件油画作品给人对称协调的视觉感,这是最起码的要求,这也是达芬奇所创造的黄金分割比例,先用素描将人与物的真实的结构造型描绘塑造出来,之后的光影色彩就是依葫芦画瓢,这才叫写实,如果没有素描,或者素描乱糟糟的,哪来的黄金分割比例呢?又哪来的写实呢?简直就是涂鸦,素描是油画的一切基础,基础扎实牢固,油画这座繁华“宫殿”也才能屹立不倒,
“素描很重要、素描很重要、素描很重要”这是油画艺术的三要素,你认可吗?
很高兴应悟空问答之邀,来回答你提出来的问题,“素描很重要”,重要的事情说三遍,是油画艺术的三要素,我非常认可,因为素描是绘画的基础,要想学好油画,基础必须打好,学扎实。
重视素描,不仅锻炼对事物的观察力,还加强了表现手法,素描也正如线条画和白描,以形传神,形神兼备的手法,用于油画和工笔画打底稿,也可单纯用素描作画。好的素描画感觉非常好,黑白灰的合理搭配,包罗万象。
素描是画任何画的打底手法,线条,笔法,黑白灰的搭配,素描笔触的轻重缓急,都对今后的绘画,和自己绘画成长之路有帮助,易接受也能发挥成效,也可以提升对画画的兴趣度,对热爱画画的大人小孩,都能乐在其中。素描是开启绘画的钥匙,是必经之路。只有把素描基础打好,在学习油画就事半功倍。得心应手。
所以,素描很重要,是油画的三要素,我非常认可,素描是学习任何画的基础。
以上是我的个人看法,不喜勿喷。
我的素描作品,我是六零后,喜欢我的画,请关注我,谢谢🙏🙏🙏
内容仅供参考,如果您需解决具体问题(尤其法律、医学等领域),建议您详细咨询相关领域专业人士。
版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请与我们联系,我们将及时删除。