什么是超现实主义？

了解西方绘画艺术的朋友一定见过德尔沃、达利等艺术大师的作品，那些就是典型的超现实主义的杰作。

西方的超现实主义兴起于第一次世界大战以后，它是一场文艺运动和社会思潮，除了绘画以外还包括文学、戏剧、音乐等艺术形式，但主要的表现还是绘画。

超现实主义是对资本主义传统文化思想的反叛，其思想理念受到弗洛伊德潜意识理论的影响，把现实的观念与潜意识和梦境中的体验相糅合，达到一种超越现实的情境。

1925年，在巴黎举办了第一次超现实主义画展，此后又举办过几届，作品也不限于绘画，还出现了其他的表现形式，如杜尚的《泉》。随着二战的爆发，超现实主义绘画逐步冷寂，一些欧洲的艺术家为了逃避法西斯的迫害逃往了美国，为后期抽象表现主义的产生奠定了基础。

超现实主义产生于特定的历史时期，具有非凡的时代意义，对现代美术的发展具有推动作用。

什么是超现实主义？

我认为：一是只看结果，不看过程，二是只看利益，不看理性，三是只看一时，不看长久，四是只看近，不看远，五是只看小钱，不看大钱，六是只认为自己如何好，不看别人的优点，等等这些是少数人的现实主义，多敉人，现实观也不一样，对事业能否长久发展，投资风险，是否赚钱，是否利国利民，等等思维观是不一样的。

什么是超现实主义？

超现实主义是一场革命性的运动，是看待眼前事物的一种新方式，这场艺术运动于1920年左右在法国兴起。

艺术家们喜欢专注于人类思维无法把握的、沉睡在无意识深处的一切，是想象的和感知的现实之间的一种联系！

《生肖魔术师》——韦恩·安德森的当代超现实主义作品。

《孵化的鸡蛋》——超现实主义作品欣赏。

《巴拉顿传奇》，玛格朵娜·班（Magdolna B）

正是想象和感知的的联系，让超现实主义者着迷。其目的是要打破现有的规则和共同的认知，暂停逻辑和理性的法则。超现实是将梦想和现实的对立面融入一个荒谬的现实，溶入不真实的东西。超现实主义绘画中的主题往往看起来并不合拍，或者表现得不自然。超现实主义是为了表达无意识和超自然，梦幻和荒诞。艺术家遵循他自发的灵感。当形状和颜色被放在纸上时，无意识应该能够不受控制地表达自己。超现实主义的前身是达达主义，它代表着一种玩耍和荒谬的风格。这两种艺术风格都是要打破美术的规范，推翻旧的等级制度。

《穿越郁金香》

什么是超现实主义？

答：超现实主义是一种现代西方文艺流派。

什么是超现实主义？

超写实主义——纯粹个人理解 （信息社会，过于发达「如有雷同」还请见谅，也烦请告知）

人类是「感官视觉类」很敏感高级的生物，就算是普通人，当一幅好看逼真的画作呈现在眼前，也会被吸引而停下脚步。画作精致的刻画，所有细节被处理的近似完美，这种能跟高分辨率的照片相媲美的作品，常常被误以为是摄影，有些让人难以去分辨真假。

这里就要讲到文艺复兴后，色彩、解剖和透视学得到更好的发展。在当时的社会，还没有出现照相机，写实的油画应运而生。

后来，摄影的出现，给传统油画带来了巨大的打击，艺术家们也纷纷开始寻求新的出路。

远在19世纪末，艺术流派就出现跟我国古代百家争鸣一样，有表现主义、立体主义、印象主义以及超现实主义。后来，又出现了以强调主观情感抽象主义等，再次完全放弃写实绘画主义。

一波三折，时间来到20世纪初，这个年代抽象思维艺术的发展，很大程度上，摧毁了大众对传统绘画艺术的印象。一幅幅看似简单的色块和线条拼凑起来的，组合在一起的抽象画，动辄就可以卖到几w甚至几十w美金，平常人难以理解这样抽象的作品内涵，所以也就没法欣赏这样的艺术形式。

此所谓，物极必反，狗急了还跳墙。那些守旧，主张回归绘画艺术，走传统油画艺术的艺术家们，着手超写实创作。

这个时候，超写实的意义慢慢凸显出来了，让平常的人明白，只有熟谙熟练以及高超的技术，还有数以累计的勤学苦练，才能有所作为，而不能再投机取巧，简而化之，以简单的色块和线条支撑，富余说得过去的内，蒙混过关。

超写实在一定程度上，也补充了摄像的不足之处，就是没有数量多、很繁杂，整体缺乏艺术性。但超写实也并不是就是跟摄像一样简单的去复制，而是比摄像更细腻，细腻到可以处理出眼球里面的红血丝，这才是真正的超写实艺术。

超写实是一种艺术形式，主基调是说：“要真实再真实”，是一种精致的艺术呈现，也是对人类艺术发展的一种认识。

什么是超现实主义？

#凡事只看眼前的一面，对为了会发生的事表态坚定自信，对于有利益之处能接手的绝不拱手相让……#