作为艺术爱好者，你如何评价巴黎画派画家夏加尔画作中的女人形象？

有一个艺术流派是因为夏加尔而产生的，那就是“超现实派”。

这位来自于白俄罗斯的法国画家出生于一个犹太人家庭，犹太人的习俗和文化让他对世界充满了幻想，这也是超现实主义最初的底色。

曾经听过一首歌《我爱夏加尔》，歌中唱道“仰望星空，让我想起夏加尔，恋爱的人，总是浮在城市半空中”，出现在夏加尔画中的女人是飘在半空中的，如梦里出现的场景。

夏加尔的一生从俄罗斯到法国，又辗转欧洲各地，生活动荡不安，饥饿和孤独如影随形。

夏加尔用他如梦如幻的画来倾诉他的爱情，在他的画中出现最多的是第一任妻子贝拉，美好的爱情给予他无限的想象。夏加尔这样描述他画中的女子，“只要一打开窗，她就出现在这儿，带来了碧空、爱情和鲜花，从古老的时候直至今天，她都穿着白裙或者是黑裙，翱翔于我的画中，照亮我的艺术道路”。

夏加尔画中的女人就是梦幻和爱。

（1•《月光下的爱人》，2•《蓝色风景》，3•《生日》。）

作为艺术爱好者，你如何评价巴黎画派画家夏加尔画作中的女人形象？

在油画艺术中，“女人”已成为艺术家永恒的创作题材，同一个女人，可以有不同的形象特征，因为油画有多种不同的流派风格，有些画作中的女人美轮美奂，有些画作中的女人奇丑无比……，问题来了：作为艺术爱好者，你如何评价巴黎画派画家夏加尔画作中的女人形象？

1887年夏加尔出生在白俄罗斯的维台普斯克犹太小镇上，1910年夏加尔来到巴黎，随身带来对自己犹太童年的回忆和民间传说中的想象人物，当然了，除了夏加尔之外，还有许多从别的地方来到巴黎的画家，他们到巴黎来，是因为巴黎是艺术的中心，自然而然，他们被称为“巴黎画派”的画家，

要注意的是，刚开始，夏加尔的作品总是色彩暗淡而且画面充满着阴郁的气氛，直到夏加尔在犹太人麦辛的资助下前往巴黎，开始了他的艺术之旅之后，他的画风才随之改变，变得使人深受感动，深感欢快，作品装饰性强，容易看懂，略带些梦幻，

之所以夏加尔的画风会改变，那是因为在巴黎，他受到野兽派色彩的影响，还多多少少受立体派对空间处理的影响，但他依然有自己的画风，他画出写实的形体，让人一眼就能认出来，不过，他把这些东西按不真实的顺序排列起来，人物常常头脚倒置，或者在天空飘浮，

比如，其作品《生日》的画面上，夏加尔的身体飞了起来，简直就是“飘飘欲仙”，画家用生动具象的视觉语言说，这就是爱情带来的幸福，如同他在自传中所说的：“我只要打开窗外，蓝天和爱、她和花就会飞进来。不管她穿黑的或白的，她都萦绕在我的画中。”夏加尔笔下的女人形象经常在日常用品上一再出现，比如日历、生日贺卡等，所以，夏加尔笔下的女人很“卡通”的样子。

夏加尔作品《生日》

作为艺术爱好者，你如何评价巴黎画派画家夏加尔画作中的女人形象？

你好亲，很开心回答你的问题

西方美术史上，如果说，画家马奈，是印象派画风的先驱

卡拉瓦乔，是现实主义画派的先驱画家

那么画家夏加尔，是超现实主义画派的先驱，为什么？

西方美术史上，许多画家的绘画创作，其画家的妻子，贯穿了画家一生的创作主题，创作风格

如印象派画家莫奈，妻子卡米尔贯穿了他一生的创作主题

还有画家达利，其创作中无时无刻都在呈现妻子卡拉的身影。

画家夏加尔，其妻子贝拉贯穿了画家一生的创作主题，画家画笔下的女性形象是妻子贝拉，道尽画家一生的痴情和执着。

画家夏加尔的作品，一生都在描绘自己和贝拉浓情蜜意的爱情，如作品《生日》

夏加尔生日那天，贝拉拿着鲜花，步履轻盈地走进画室，夏加尔立刻幸福地腾空跃起，飞到半空，转过头吻贝拉，人物飘飘欲仙的轻盈状态，夸张体现了画家沉醉爱情的幸福心境。

也许你会说，夏加尔的画作，是充满幻想的

在贝拉离世之后，夏加尔依旧痴心不改，重振精神，依旧描绘自己与贝拉的爱情故事

画中依然是梦幻的色彩，梦幻中的贝拉，此时是画家心中记忆的贝拉的形象

画中梦幻朦胧的神秘色彩，一大抹阴郁的蓝色调，是画面忧伤迷惘的画家的心绪，是画家对亡妻深深的怀念，无尽的思念

也许亲会说，夏加尔的画作是充满幻想的

但是夏加尔自己所说，自己的绘画是写实的，以空间第四维，导入了画家自己的心理空间，不是空想，画家的内心世界是现实的

个人拙见，画家画中的妻子形象，是画家沉浸在幸福中的浓情蜜意的心境，以象征性的手法表达自己的心境，哪怕晚年时期创作，妻子离世后，画面充满梦幻般的迷离色彩，给人梦幻般幻想的视觉观感，但是依然是画家怀念亡妻的真实的内心世界。

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

作为艺术爱好者，你如何评价巴黎画派画家夏加尔画作中的女人形象？

巴黎画派夏加尔绘画中的女人总是带有一些梦幻的色彩，似乎并不是现实中的女人，而是意象中的女人。

夏加尔的绘画不管是形式还是内容都充满了浪漫主义的色彩。造型随意，色彩奔放热烈，画面构成充满想象力。他常常把不同的物体、人物或者动物，随意地布满画面，就像梦境中的一样，不受时空的限制。

夏加尔画中的女人也就这样倘翔于梦境之中。

作为艺术爱好者，你如何评价巴黎画派画家夏加尔画作中的女人形象？

夏加爾所繪的女人充满夢中的現實，畫面渗和激情与温馨，還有鄉愁。夏加尔的画变幻莫测，一切法则被肢解，浪漫的心灵充满画面，轻快飘升的情侣扬溢的此情可待成追忆的温情脉脉，下面是故乡依稀的映象，恍然如在目前又是那么遥远，真爱的情怀如何的表现，轻快的浪漫如何的展示，夏加尔的手段是高明的，他的画无一点都市俗气，全然是童年的梦想萦绕在心灵深处，那些充满稚气的图象，是另一个老练的作派，是真正悟得为艺之道的骄子。

田园之歌时时的出现有其作品中，有时故乡是依稀的小影，“人大山小”分明是回到东方那个未成熟的山水画的作派，艺术的表现同样要回归童年，好与老顽童的心境相合拍，景象的重叠与重复更是增强其艺术的表现力。

中国诗歌总会反复一个句子，强调而突出艺术的主旨，高明的画家同样会如此的运用，东方元素，成为西方艺术的振兴元素。毕加索、马蒂斯们醉心其中，夏加尔不例外，夏加尔也会与同为犹太人的毕加索比，以为毕氏是以肚子画，他是以心画。确实，他的心灵十分的荡漾，飘渺升腾，意象往往飞到云间，云象与人体或情侣往往会分不了彼此。

爱是夏加尔绘画 的一个主旨，往往与乡愁融合无间，美丽的可人儿总游离在故园的上空，这便是深深的乡愁与淡淡的忧愁，十分浓郁的表现出来，如此的心灵现实，以写实之法便与所要表现的意境渐行渐远，故浪漫而稚拙的作派，加深夏加尔艺术的表现效果。

肉体可以老去，心灵可以不老，那个李树下的老子主张心灵不老--复归于婴儿……

作为艺术爱好者，你如何评价巴黎画派画家夏加尔画作中的女人形象？

这画中的女人给人的感觉就是飘在半空中，如梦幻般