王子武先生笔下的牡丹怎么样？

著名国画家王子武先生本月初在深圳去世，刚好看到这条问答题。

王子武是著名的国画家，长安画派的代表人物。

王子武先生的创作题材很广，画人物和花鸟，偶尔也会画山水。

曾经在北京的一次画展上见过王子武先生，为人非常谦和，对媒体的采访有问必答，对一些观众的合影要求也都微笑着配合，完全没有架子。听一些书画界的朋友说，每次来北京他都住在女儿家，对有关方面的安排都婉拒。

题主问王子武画的牡丹怎么样，大师笔下的大写意牡丹用笔简练洒脱，豪放中显出勃勃生机，红花墨叶，再配以鸡或者喜鹊，寓意富贵吉祥。王子武的大写意牡丹具有鲜明的个性特点，既强调造型，同时也没有忽略传统笔墨，而是将二者完美结合，形成了自己的独特风格。

王子武先生的牡丹色彩细腻丰富，如朝霞般灿烂，红花配墨叶，显得单纯而厚重。

王子武先生笔下的牡丹怎么样？

王子武先生是中国当代大师级的书画艺术家，是现代绘画艺术继黄宾虹之后又一个集大成者，他是从陕西走出去的艺术大家，其人物画十分精妙，笔境兼夺，堪称逸品，花鸟也皆有妙品呈现，山水虽画的不多，一出手便是精品，他是用生命在进行创作的艺术家。

王子武先生的用笔用墨十分精妙，造型神似，线条精准，似有若无，欲断还连，简易清逸，虚静淡远，简而不单，虚而又实。

先生虽以人物见长，但艺术元素齐备，其花鸟画孤标雅致，趣意盎然，尤以牡丹为神韵，其笔下牡丹不写其风光无限，却以物比性，溢彩，宠辱不惊，任是无情也动人，细细观之，有品香茗的回甘之美，其牡丹作品设色明丽而雅艳，娇而不媚，鲜艳欲滴，仪态万千，蕴含着一股沁人心脾的清朗之气。

观王子武先生之花鸟，牡丹，如沐春风，如饮清泉，如品佳酿，给人以明丽之趣，盎然之意，高岸之气。让我们能窥视到一代大师过人的胆识和自信。

王子武先生笔下的牡丹怎么样？

我国古代把国画的格调，由低到高分为能品，妙品，神品，逸品。这些评价一方面指代画家的绘画水准和艺术品味究竟有多高，一方面也道出了他的作品本身的审美价值和艺术价值有多高。

（牡丹）

能品者，是指形象准确逼真，是可供绘画学习者临摹的典范。

妙品者，指画家的笔墨功夫很扎实，能体现出高人一等的笔情墨趣。

神品者，指作品非常传神，活灵活现，从画中能感受到画家的思想和情怀。

逸品者，指作品的形象和神韵都达到了极致，别人已经无法模仿，是画中独一无二的极品。

（牡丹）

如果用以上评价体系来评价王子武先生的牡丹，我觉得，他的画达到了神品之列，画面艳而不俗，清雅隽永，笔墨趣味相当浓厚，让人看起来赏心悦目。尤其他的笔墨功夫，可以说达到了化境的高度，我敢说，国内画家能达到他这么高笔墨功夫的画家真没有几个。

（双喜双贵图）

中国画重在神韵的体现，而神韵首先来自对描绘对象的准确把握，在这一点上，王子武具有天生优势，他早年毕业于西安美术学院，通过对西画素描的融会贯通，掌握了一种符合中国画的造型方法，依赖这种方法，他能用爽利、柔韧的线条，勾画出非常有韵味的造型，虽然看起来简洁，却神采盎然。这是概括能力和提炼物象精气神功夫的集中体现。

（杜甫像）

更重要的是，王子武并没有用毛笔一位的去画素描，他能把笔情墨趣跟整个造型融合成一个整体，在塑造形象时，不忘展现笔墨的独特生命力，让画面中留下笔法、墨法，维护着中国画最本质的东西。这就是他的伟大之处。

因为自从素描引入中国画后，许多画家忘了国画要重视笔墨的根本，不可避免地用毛笔画起了素描，然后再在素描形象上填色，这种画法完全背离了中国画的本质。王子武先生没有这样做。

王子武先生笔下的牡丹怎么样？

王子武先生是位资深老画家，他的牡丹画大笔大墨，有白石大师风韵，很率意，也耐人寻味。流连于其墨叶红花之间，比之当下大多画牡丹者，有眼前一亮之感。

牡丹因富贵美名，历代图之者众，故今人易入其俗。子武牡丹，功深于叶之墨韵，浓淡变化丰富。花头多以独开，用色单纯，简约雅致。以文人风骨融入画中而独步时韵。

王子武先生笔下的牡丹怎么样？

谢邀：我以为，笔墨是中国画的灵魂，中国传统的“画道”，就是对笔墨的阐发，对意趣的拓展，对境界的写意，有笔有墨，方是中国传统水墨之道。至于以怎样的题材去表现中国画的笔墨之道，那则应依着艺术家对宇宙自然、天地万物中某种物象或多种物象的喜好来定。

因而，无论是王子武笔下的牡丹还是青蛙，无论是他的荷花还是游鱼等等，都是他通过对这些物象的笔墨呈现，来展现自我生命境界与艺术的审美而言。王子武先生在中国当代画坛，是非常具有传统文脉的一代大家，是中国当代卓有建树的艺术家之一。他的生命境界与艺术境界最大的与众不同之处在于他的不予流俗，在于他堪透了生命境界与这个社会的难以媾和，因而把自己的肉体隐藏在深圳这个现代化的城市中，以传统的文脉理念，在与这个城市进行着和解。

他用自己的笔墨，链接了生命与艺术的这个寂寞通道，把自己对天地万物的认知，通过自己的笔墨体察彰显出来。虽然他的艺术之道是孤独的，但他的生命境界是繁庶的。为此，艺术的大繁庶与生命的大孤独，展现出一个生命体独特的人生悟道与灵魂感知，从而使他在很早的时代，就明白了生命的寂寞之道，实际上就是艺术的孤独之道。

他的笔墨情趣，是自然而然生命的写照，是对生活中物象的表白之道而拓展出的灵魂深度。他以自我内心的机趣，去肇造他的笔墨状态，在他的笔墨状态中，去维护内心中勃然的生机，并以内心深沉的寂静，去彰显自己生命的境界。为此，你看他笔下的物象，青蛙的活灵活现，鸡子的情趣盎然，梅花的清简疏淡，人物的风神超逸，都是他悟透生命的展现。而那浓郁的笔墨情趣，无法掩藏在线条的肇造中，为此，在这里重新审视他的牡丹画，你就会看到那牡丹花下，绚烂中的深沉与孤独，透溢出生命的机趣。

王子武先生笔下的牡丹怎么样？

物以稀为贵，画画也是如此，牡丹本是富贵的象征，雍容华贵，也正源于此，好多画者皆以能画牡丹为荣。如果要评价王先生的画，我觉王先生以人物为主，如果耍评论王先生的牡丹画也只能说画的不错，当今画家耍想在牡丹画上有所创新发展似乎很难了。

我以前也画牡丹现在早就不画了，说句俗语，牡丹画已经烂大街了，由富贵变低俗!下图是我前些年画的牡丹。