如何评价刘溢的画？为什么他的画看起来不像纯粹的中国油画？

画家刘溢1991年移居加拿大，这些年一直在北美发展，加入了安大略省美术家协会，并且被北美艺术电视频道评为“加拿大艺术家十杰”，成功跻身于西方主流艺术界，也算得上是一位成功的艺术家。

题主的问题是“刘溢的画为什么看起来不像纯粹的中国油画？”这个问题是不是问得有点“老外啊”？你认为的纯粹的中国油画是什么样子的？

油画本来就发源于西方，从早期的文艺复兴时期的意大利，，到十九世纪的法国，再到俄罗斯，早期的中国油画家也都是通过去西方国家留学学习油画艺术，如林风眠、赵无极等等，中国的各大美院早期的油画老师也都是以海归派为主。

刘溢的画风既有超现实主义的元素，又有魔幻现实主义的影子，在长期的艺术探索中形成了自己的艺术风格。

刘溢有一句名言“艺术家就是关起门来折磨自己，打开门来吓唬别人”。[呲牙][呲牙][呲牙]

如何评价刘溢的画？为什么他的画看起来不像纯粹的中国油画？

刘溢的画还是蛮符合西方人的审美口味的，中国魔幻现实主义的代表人物，也有人称之为“超现实主义与波普主义--两极之间的探索者”。

生于1957年的刘溢，毕业于中央美术学院油画系，文学学士学位，1991年去了加拿大，四年后他加入了加拿大安太略省美协，近年来活跃于西方画坛。

他的画似乎主要题材都与裸体女人有关。但他的同学陈丹青则表示，刘溢的画显然与色情无关，可能是基于一种艺术家的野心。

这里所谓的野心指的就是刘溢试图在一条全新的领域创新出自己的艺术之路。

在刘溢的油画作品中，其素描功底极其深厚，又得益于中西文化的交融，因此在绘画理念上的理解，也独到和新颖：在写实的基础上，将人物的神秘感表现得细腻到位，融汇了古典与现代的双重元素，画面引人入胜，浮想联翩。

由于刘溢的绘画风格很是符合西方人的口味，他的作品在获得观众热评的同时，也获得了市场的肯定，价格在近十年的时间内差不多涨了大约十倍。

现在市场上，刘溢一幅画的价格大约在300万到400万之间，良好的市场口碑，让刘溢名利双收。

为什么刘溢的画看起来不像纯粹的中国油画呢？主要的原因在于我们的思维习惯里，中国人的油画作品应该是徐悲鸿画，刘海粟，再近一点也是刘小东、王昕东、陈丹青，再再近一点也是张晓刚之类的作品，尽管有些西化了，但中国的元素依然很明显。

但在刘溢的作品中，中国的痕迹不再显得刻意，而是与西方的混搭。

这样的绘画风格，与刘溢早在1991年就出国有关，他在对中西方文化的融汇，艺术风格的融汇上，有着自己独到的领悟。

因此，他的油画作品看上去的确是不那么地国产与纯粹。

如何评价刘溢的画？为什么他的画看起来不像纯粹的中国油画？

起初中国是没有油画的，中国油画是从西方引进来的，只是艺术家们创作油画时采用的是“中西技法”，就是中国画的“写意”与西方油画的“写实”相结合，所以刘溢的画看起来不像纯粹的中国油画，这很正常，当然了，几乎上所有的画家的画看起来不像纯粹的中国油画，

至于如何评论刘溢的画呢？这是挺让人感兴趣的事，刘溢1957年出生，中国“超现实主义”画家，所以刘溢的画作有强烈的现实主义寓意，而且刘溢还是艺术家陈丹青、杨飞云的同学，陈丹青这样评价刘溢“技艺大胆娴熟、题材别有意味”，短短十二个字就概括了刘溢出众的艺术才华，

我略加欣赏了刘溢的作品，让我惊讶的是作品中蕴含着多种风格，有如安格尔的“新古典主义”形神俱备，又有库尔贝的“写实主义”色彩线条渲染大胆，还有达利的“立体主义”造型幽默风趣，比如把人物的头用手来代替，这寓意只有达利的作品里才有，这或许就是让人觉得刘溢的画不像纯粹的中国油画的原因吧，

而且刘溢擅长对人体的描绘，裸露尺度让人为之惊讶，比如作品《低碳女》《烟花女》《网络女》《泥女》《石女》《后庭女》从这些作品的名字就可以发现刘溢热衷于创作女性人体油画，看似传统的思想观念里，有着西方艺术文化的熏陶，可以这么说，刘溢油画的“中西技法”堪称登峰造极，

如何评价刘溢的画？为什么他的画看起来不像纯粹的中国油画？

刘溢1955年出生于中国，现在是旅居加拿大的知名华裔画家。

如何评价刘溢？我想用著名画家陈丹青的两句话倒很贴切：技艺大胆娴熟，题材别有意味。

刘溢作品

刘溢早年生活在中国，深受中国传统文化和中国绘画的熏陶影响，而又对西方绘画有着深入的研究。他学习古典主义，学习印象主义，学习抽象主义，但他从不固定于一种模式。品他的画，似写实又不是写实，说是印象又不是印象，与抽象更远，而最接近于超现实主义。于是人们称他为超现实主义画家。

刘溢作品

刘溢画风大胆泼辣，技艺精湛不俗，表现力很强。其代表作《2008 北京》、《苏武牧羊》等在国际画坛有一定影响和名气。

刘溢的很多作品都带有浓浓的中国味。比如说中国服饰中国旗袍和典型的中国红颜色，但却是西方人的面孔。加上他在表现手法上喜欢夸张和新奇想象，在题材上也比较新颖超脱，别开生面，所以他的画给人一种不像中国油画的印象，所以陈丹青说他题材别有意味。

刘溢作品

受西方艺术影响，刘溢创作了大量人体艺术油画，构思奇妙，内涵丰富，情感饱满，很有韵致也颇有创意，展示出他开阔的创作思路和成熟的绘画技巧。

巧的是，刘溢与文艺复兴时期画坛巨匠米开朗基罗是同月同日生，这使他常感庆幸自慰。但是刘溢说，他与米大师的才赋是不能比的。

刘溢作品

如何评价刘溢的画？为什么他的画看起来不像纯粹的中国油画？

出生于1957年的刘溢，是天津人士，在油画上是地道的科班出身。他可以说是国内目前最为活跃的油画家之一，经常在世界各地艺术馆参加各种活动。在应酬之余，他是一位创作力十分丰富的油画家，几十年来，创作了许多有影响的作品。

刘溢被国内外艺术评论家归结为“魔幻主义主义绘画”行列。这是一个全新的绘画流派，只不过大多数人还没有接受。

刘溢有一句名言，可以看作是他对这一绘画流派的根本认识。他说：艺术家就应该是关起门来折磨自己，打开门来吓唬别人。

因为这句话，刘溢的油画作品在形式上老是走在前卫、新潮行列，跟传统油画风格有很大不同。他是用标新立异的风格来吓唬别人的探索型画家。

总体来说，刘溢在油画探索上有极强的野心，他的野心主要表现在两个方面，一是把画面构成形式制作得粗野、古怪，把许多风格杂糅起来，并用极度夸张的手法表现出来，观者看到他的作品后，眼球一下子会被吸引。

二是刘溢在艺术理念上，他极力讨好西方人的口味，目的是为了打开国际市场。

他的作品风格可以用狂野和搞怪来形容。人物形体常常是变形和夸张的，神情常常有一种玩世不恭或傻乎乎的样子。而西方评论家似乎对这一类作品风格独有情钟，像之前的油画F4，曾梵志等油画家的作品，基本都是这种风格，被西方人赞赏有加。

但从技巧方面来看，刘溢的写实功底和造型能力，以及对油画本身的明暗关系的整体把握，还是挺不错的，从他的作品里，完全能看到古典主义风格的写实本领。

刘溢的油画让观者看起来不顺眼、不纯粹，根本原因是刘溢的油画对传统油画风格的改变太大了，观者一下子还不容易接受。

在绝大多数观者意识里，造型和结构精确严谨，色彩和谐雅致的古典式画法，才符合人们的审美趣味，对那些抽象的、夸张的、变形的油画风格，还处在认识阶段，观者在艺术欣赏方面，还没有跟上刘溢的艺术思维。

如何评价刘溢的画？为什么他的画看起来不像纯粹的中国油画？

有人说，刘溢的艺术人生，走的是魔幻现实主义路线。我觉得，仔细看刘溢的作品，只不过是一点点那种味道罢了，总的来说，刘溢就是一个现实主义艺术大师了。但是，还是有人不认可刘溢，有两种情况。一种情况是，认为刘溢黄色低俗，因为他的作品出现裸体艺术。其实，这是言过其实了，感觉这些人文化少，还不够开化啊！另一种情况是，认为刘溢特立独行，哗众取宠，为了个人风格不同而不同，这种观点未免有点过分了。想当年，有人骂毕加索是疯子呢！现在还有吗？恰恰相反，现在有人希望能够看见中国版的毕加索！