为什么听古风歌的人越来越多，却不喜欢银临、河图、老妖了呢？

大家推荐古风歌曲几乎都没有见过银临河图老妖的了，都是一些翻唱。歌是他们的，可是，推荐的却不是他们，这一点，我自己觉得心寒。银临，河图，老妖【音频怪物】是古风歌手中不可或缺的人物，经典古风歌曲大多来自于他们。可是现在翻唱霸屏怎么回事？个人品味我不说什么，原唱不论是音色，唱功还是技巧来说明明都很好啊？难道真的是老的古风歌手out了吗？不管怎么样，我相信还是有很多人和我一样支持临姐，支持图大和老妖的，是吧。下面我临姐银临美图。

六七年前开始接触古风，当时手机里流了不少。但听多了，发觉一个大问题——重复度太高，精神缺失。

怎么说呢，当今古风歌曲，有点“为赋新词强说愁”的感觉。且类型高度同质化。

古风的作者们，有的期望打造一个侠客江湖，有的期望表达独坐西楼听风观雁的惆怅，有的又期望能抒发一种春阶草堂的雅致，但总的看来，他们都过于的言情小说化了。

古风这些年的发展其实就两条线——网游、言情。也许还有其它的，但此二者是最主要的部分。起码二者还有原创，不似那些翻唱的日本旋律。

不得不说古风的受众群体其实是很尴尬的，某些古风为了凸发意境和情氛，大量使用文言词汇。这对于年纪比较轻的，对文言尚处于抵制期的群体无疑是个阻碍。而武侠剧中培养出的80后观众，对目前这种略显小儿科的，又成天悲风悯月，故作忧伤的小曲儿又实在提不起兴趣，他们拥有太多的回忆，随便拿出来就能秒杀现在的古风。

其实话说回来，的确是现在的古风太狭窄，压制了自己的类型和发展。再看看过去的电视剧音乐。

比如许多人从黑白电视机开始的古风祖宗，含笑的《飞天》，那句“流沙流沙满天飞，谁为你憔悴，不过是缘来缘散缘如水”多年以后仍然记忆犹新。

毛阿敏、屠洪刚的《封神榜》的片头片尾，响彻了一个年代，那种神仙缥缈传说的印象，小众古风很难看到类似的表达。

倚天屠龙记，周华健的《刀剑如梦》，堪称武侠类型的经典。

再来个柔一点的，王菲的《只有我自己》，雅致而干净，也并没有过分复杂的堆砌文言，都是很普通的句子搭配。

也正是因为达不到高标准的作曲作词水平，又有创作的贫乏，所以古风圈子才特别喜欢搞翻唱。大批日本的曲子被运用。似乎在动漫和耽美中成长起来的人群认为这才是他们理解中的“古风”。

既然日本的能被不断翻唱，那么翻唱银临的、翻炒爱妈的，都不算什么很特别的事了。无非比赛炒作能力和谁在圈子里能持久的玩下去，热下去。不然，就诊的OUT了。