为什么有些西方画家特别喜欢画女神维纳斯?

因为维纳斯代表了自由。

德国大诗人海涅,第一次见到断臂的维纳斯,就沉醉于她的美丽,在她的脚下深深哭泣。文艺复兴时期的众多艺术家也对这位爱和美的女神充满了偏爱,关于她的文艺作品数不胜数。维纳斯简直可以说是艺术界的宠儿。

维纳斯是罗马神话中爱与美的女神(也是妓女的守护神),罗马十二主神之一。对应希腊神话中的阿佛洛狄,她的丈夫是火与工匠之神,儿子是丘比特,是维纳斯和战神偷情后生下的。

这位在古希腊神话中名声不佳的妓女守护神,是如何成为宠儿的呢?今天咱们聊聊这个话题。

第1, 在古希腊妓女是受人尊敬的神职人员

相传在古希腊神庙里面,供奉了大量的圣女。这些圣女的主要工作就是启发信徒的神性。古希腊人认为通过肉体的碰撞,可以让人更接近神。在达到最高点之时,是可以看见众神的,受到众神祝福的。

通过这种方式到底能不能接近神,这个咱们是无法考证,但在古希腊不认为和圣女发生关系是"奸邪羞耻之事"。事后向庙中捐钱,捐得越多反而越会受到歌颂。不过,众信徒到底是为了信仰,还是为了其他什么目的,这个也只有他们自己知道。反正庙宇因为圣女的存在而赚了很多钱。

因此妓女在古希腊并不是下贱的工作,而是让人尊敬的"神职人员"。

据现在希腊学者们考证,当时古希腊神庙里养着超过1000位以上的圣女,这些圣女们个个年轻漂亮,专门供贵族们更接近神。

第2, 对爱情的向往

到了文艺复兴时期,艺术家们追求表达的自由,对美好自由爱情的向往。那么什么样的人才是自由爱情的象征,什么样的人又可以代表美丽?

他们发现了维纳斯,爱与美的女神维纳斯。自由的妓女,自由的性,自由的性爱,自由的爱情,这不就是他们所追求的吗?于是很多以维纳斯为题材的作品问世了。连莎士比亚也为其作诗,想象美貌的女神与清冷俊美的秋牡丹阿多尼斯的爱情偶遇。打破世俗,追求自由的恋情,最带感了。谁还管火神戴不戴绿帽子了,丘比特是维纳斯和比人的孩子了。

艺术家也是人,他们也向往着爱情,希望邂逅自己命中的爱人,也希望自己的爱人是倾国倾城。哪怕那位爱人已经嫁给他人,艺术家们也希望爱人追求自由的性爱,自由的爱情,抛弃家庭带着她丈夫的金钱与自己私奔。这一点上,他们和维纳斯是一致的。

传说中的特洛伊战争,不就是因为维纳斯把斯巴达国王的妻子海伦送给帕拉斯而引起的吗?

小结

维纳斯只是众多艺术家所追求的一个象征而已,象征着自由和爱情。因此西方画家特别喜欢画女神维纳斯。

为什么有些西方画家特别喜欢画女神维纳斯?

【女神维纳斯,是西方众多画家的梦中情人。】在许多西方大师笔下,或妩媚诱人、或纯净可人的维纳斯可谓是层出不穷。

西方艺术发展至今,女神维纳斯绝对是大师笔下当仁不让的女主角之一。关于女神维纳斯的名作就有很多,如文艺复兴时期画家波提切利《维纳斯的诞生》……

这些大师们,将只存在于传说中的美丽女神,赋予了具体的形象:她们的五官总是完美无瑕,肌肤吹弹可破,或优雅尊贵、或妩媚动人。

那么,为什么女神维纳斯,能得到西方画家们的青睐呢?这与西方整体的历史环境,和社会文化传承有着密切相。有关西方艺术的起源,可追溯到远古希腊时期,而在古希腊文化中,西方的神话体系在其中占据着重要比例,有着相当的分量。

西方神话故事中的各路诸神:众神之王宙斯、天后赫拉、智慧女神雅典娜、太阳神阿波罗等,都是当时古希腊人们乐于描绘创造的题材。

而在诸神当中,十二主神之一、爱与美的女神维纳斯,尤其受人们欢迎,人们以维纳斯为意象创造了许多文学作品和绘画作品,如著名的《断臂的维纳斯》《克尼多斯的维纳斯》《维纳斯、丘比特与潘》等等。

而希腊的这些作品中,给了这之后的艺术家们许多借鉴和启发,激发了他们创作灵感。尤其是文艺复兴时期,在艺术家们对人体、有了更为精准的解剖和认知后,对维纳斯的描绘更趋向精准和谐:

波提切利的《维纳斯的诞生》纤长优雅、表情隐含忧伤;乔尔乔内《沉睡的维纳斯》慵懒柔美、恬静怡人;提香的《乌比诺的维纳斯》妩媚动人、动人心弦;委拉斯凯兹《镜前的维纳斯》身姿窈窕、曲线引人遐想……

不同时期的艺术家们,结合自己当时社会的审美意识,创造出了风情各异的维纳斯。但虽然描绘的都是女神维纳斯,但画面上画的、又不仅仅是维纳斯这个神话意象,里面更是折射出了,不同时期社会主流的审美和当时人们的文化意识形态。

当然了,在西方绘画中的女神,除了爱与美的女神维纳斯之外,狩猎女神阿尔忒尼斯、桂女神达芙妮、战争与智慧女神雅典娜……也是画家喜爱的描绘对象,画家们也都在不断的描绘这些女神,并且创造出了许多传世经典作品,让人惊艳流连。

朋友们,你认为西方画家这么爱画维纳斯的原因,是什么呢?

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为什么有些西方画家特别喜欢画女神维纳斯?

《维纳斯的诞生》 波提切利

女神维纳斯出身高贵,神格很高,辈分比希腊第三代众神领导核心宙斯还要大,属于第二代神王系统。众神之王 宙斯 Zeus

她是第一代神王乌拉诺斯的女儿。乌拉诺斯是宙斯的祖父,本是天空之神和创世者,代表着人类的希望与未来。但这位拥有巨大身躯的泰坦神却并没有把希望和未来带给自己的孩子们。在孩子们的眼中,乌拉诺斯除了生孩子之外什么事都没做。他的性欲是如此的旺盛,以致连地母都难以忍受。结果,在地母的鼓动下,乌拉诺斯被自己的小儿子克罗诺斯,也就是宙斯的亲生父亲,一刀割掉了命根,大卸成八块,扔到了爱琴海中。天空之神 乌拉诺斯 Uranus

时间之神 克罗诺斯 Chronos/Khronos

女神维纳斯的诞生神王乌拉诺斯的死带来了三重后果:一是他的死带来了大自然的诞生和人类生的希望。天与地终于分开,自然女神墨利亚从乌拉诺斯的伤口中诞生,世界开始生机勃勃,人类打破了蒙昧和无知,未来与希望在人类的脚下无限延伸;自然女神 墨利亚 Meliae

二是作为世界首例谋杀案,人类的司法正义开始萌芽。公正无情的复仇三女神从乌拉诺斯溅落的血液中诞生,她们长着可怕的蛇发,眼中流出悲愤的血泪,双肩生有翅膀,手执火把和鞭子,在大地上无休止地追逐杀人凶手,特别是血亲相弑者,从此开始,公平和正义的涓涓细流逐渐汇聚成滚滚而下的江河大水;复仇女神 厄里倪厄斯 Erinyes Erinys阿勒克托-不安女神,墨该拉-忌恨女神,提西福涅-报施女神

三是他的死竟蕴育出人类对美与爱的追求。乌拉诺斯碎裂的身体飞进了海洋之中,在海中激起的白色的泡沫中,诞生了我们那金发碧眼,拥有魔鬼身材和白瓷般肌肤的阿佛洛狄忒,也就是爱与美的女神,优雅迷人的维纳斯。《维纳斯的诞生》 波提切利

维纳斯的诞生非常特别,富有戏剧性,成为画家们争相表现的艺术主题之一。这其中首推佛罗伦萨画派画家桑德罗·波提切利于1485年创作完成的油画《维纳斯的诞生》。桑德罗·波提切利 Sandro Botticelli,1445-1510欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家波提切利又是意大利肖像画的先驱者

《维纳斯的诞生》 布歇

弗朗索瓦·布歇 Francois Boucher,1703-1770将洛可可风格发挥到极致的法国画家曾任法国美术院院长、皇家首席画师

维纳斯的爱人与情人天上的男神们见猎心喜,呼啦一声全围在了维纳斯的身边。他们使出浑身解数,一心想娶她为妻。众神之王宙斯不顾天后赫拉铁青着的脸想一亲芳泽,耀眼的太阳神阿波罗要送给她金光闪闪的黄金宝座,留着口水的海神波塞冬把海中的珍宝统统倒在了她的面前,神使赫尔墨斯则许诺给还没有见过世面的女神以天上地下七日游。海神 波塞冬 Poseidon

众神的使者 赫尔墨斯 Hermes

诸神纷争不已,谁也不肯相让。但最后的结果竟然是天神版的美女与野兽的故事。千娇百媚的维纳斯最后嫁给了诸神中最丑陋、最朴实、最与世无争的锻造之神(火神)伏尔甘(希腊神话中的赫淮斯托斯)。铁匠之神 赫菲斯托斯 Hephaistos

《伏尔甘为朱庇特打造霹雳》 鲁本斯彼得·保罗·鲁本斯 Peter Paul Rubens,1577-164017世纪比利时画家,早期巴洛克艺术杰出代表

这位又丑又老实的技术宅男娶了个貌美如花的女神,免不了遭遇武大郎的命运。伏尔甘夫人结婚之后,迅速从一位纯洁的美神转变为视贞洁为无物热心爱欲的任性女神。所以,婚后的铁匠不免会被红杏出了墙,头顶一片绿油油。《照着镜子的维纳斯》 提香提香·韦切利奥,Tiziano Vecelli 1488-1576年意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家

关于提香的链接🔗第一个跳出来当西门庆的是英俊潇洒、玉树临风、荷尔蒙爆棚的战神玛尔斯。玛尔斯是高傲的罗马军团的保护神,在希腊神话中称为阿瑞斯。作为宙斯和赫拉的儿子,战神玛尔斯象征着力量与权力,好战、嗜杀、血腥、凶残,唯恐天下不乱,给人类带来无穷的战争灾祸。但在维纳斯女神的眼中,这位野性狂暴的小叔子显然是一位极佳的情人。战神 阿雷斯 Ares在罗马神话中称 玛尔斯 Mars

《玛尔斯和维纳斯》 尼古拉·普桑Nicolas Poussin 1594年-1665年17世纪法国巴洛克时期重要画家17世纪法国古典主义绘画的奠基人

据说首先发现玛尔斯和维纳斯偷情的天神是太阳神阿波罗。妒忌的阿波罗急忙找到了正在火炉旁锻造武器的伏尔甘。伏尔甘听到这个消息后,差点没晕过去。他怒火中烧,决定给这对奸夫淫妇以惩罚。太阳神 阿波罗 Apollo

《被伏尔甘惊吓的维纳斯与玛尔斯》弗朗索瓦·布歇

这幅油画是18世纪法国洛可可艺术大师弗朗索瓦·布歇的作品,在布歇的这幅描绘战神马尔斯与爱神维纳斯偷情的油画中,伏尔甘用来捉奸的网着实把正在滚床单的战神玛尔斯吓得半死,连带旁边的帮凶丘比特都吃惊地张大了嘴。而处于罗网中心的有着光滑细腻肌肤的维纳斯仍然陶醉在偷情的心醉神迷之中而不自知。布歇是将洛可可艺术风格发挥到极致的画家,在这幅油画中,带有威尼斯画派风格的娇艳色彩、曲线和抛物式的洛可可构图风格,再加上田园牧歌式的自然场景,让这一偷情的主题显得亲切平易而富有生气。《玛尔斯与维纳斯和邱比特》 保罗·委罗内塞Paolo Veronese 1528-1588,意大利维罗纳他和提香、丁托列托组成文艺复兴晚期威尼斯画派中的"三杰"

如果说布歇的油画还忠实于神话本身外,威尼斯画派的代表雅各布·丁托列托的油画则更有意思。他的《被伏尔甘发现的维纳斯和玛尔斯》虽然稍微改动了一点神话的内容,但丝毫不影响这幅油画的娱乐性。维纳斯斜躺着的构图方式,右边搭在的红色绸缎,是典型的丁托列托的艺术风格。伏尔甘正在房间里努力寻找奸夫存在的证据,维纳斯则一脸故作镇静。旁边胖乎乎的丘比特似乎见惯不怪,正在窗户边上悠闲地睡觉。《被伏尔甘发现的维纳斯和玛尔斯》丁托列托Tintoretto,1518-159416世纪意大利威尼斯画派著名画家

这幅油画中最令人感到有趣的是玛尔斯的位置。伏尔甘的脚边有一只小狗,这只小狗正对着房间的角落。角落里红绸缎的下面,露出一颗戴着头盔的脑袋。对,没错,他就是我们大名鼎鼎的战神玛尔斯。然而,这时,做贼心虚的玛尔斯浑然没有战场上的英姿,而是急切地盯着那只小狗,生怕小狗狂哮会暴露出他的行踪。这哪里是在描写神的生活,真是活生生一幅人间喜剧啊!关于丘比特的相关链接🔗维纳斯严惩丘比特,不能这样教育,不能打小孩丘比特和普赛克,患难后终成眷属《维纳斯为玛尔斯卸甲》 雅克-路易·大卫Jacques-Louis David 法国画家 1748 - 1825法国大革命时期的杰出画家新古典主义的开创者和奠基人

这次捉奸事件让维纳斯女神反而开始正大光明地寻找更多的情人。其中一位就是狡猾的神使赫尔墨斯(罗马神话中称为墨丘利,Mercury)。因此,继玛尔斯之后,赫尔墨斯成功地从众多神仙中脱颖而出,成为女神青睐的对象,据说还生了一个孩子厄洛斯(Eros),也是安忒洛斯(Anteros)的弟弟。《维纳斯与墨丘利把厄洛斯和安忒洛斯介绍给宙斯》保罗·委罗内塞

维纳斯的真爱维纳斯的魅力无穷,生平情人无数,但大多数是凤求凰,都是男神们死乞白赖地追求她。但就是女神自己也没有想到,她的白马王子竟然会在意外中出现,从而上演一出高颜值帅哥美女的纯洁爱情悲喜剧。《梳妆的维纳斯》 保罗·博德里Paul Baudry,1828~1886,法国画家

有一天,维纳斯在森林中闲逛。忽然她看到许多的林中女仙正围在一颗树的旁边。好奇心切的女神急忙挤进女仙之中,赫然看见一位美到哭萌到爆的小男孩躺在柔软的草地上,正瞪着一双清澈明亮的眼睛看着她。被萌到了的维纳斯瞬间母性大发,爱意弥漫,当时就决定要等待这位小男孩长大变成美少年。于是任性的维纳斯将这位名叫阿多尼斯的小男孩装在篮子里亲自送到了冥后珀耳塞福涅那里,希望冥后将他养大成人。阿多尼斯(Adonis)植物神

冥界的王后,珀耳塞福涅 Persephone众神之王宙斯Zeus和农业女神德墨忒尔Demeter的女儿,被冥王哈迪斯(Hades)绑架到冥界与其结婚,成为冥后

农业和丰收女神 德墨忒尔 Demeter

阿多尼斯长大后成为希腊罗马神话中最著名的高颜值美男子,貌似潘安,青春永驻,世间万物在他面前都为之失色。冥后珀耳塞福涅也迷上这位俊美的帅哥。所以阿多尼斯在长大成为美少年之后,冥后拒绝将帅哥交还给维纳斯。这简直是要了维纳斯女神的小命。一怒之下的维纳斯决定打一场惊天动地的争夺美少年之战,誓言将阿多尼斯夺到手。《维纳斯和阿多尼斯》 尼古拉·普桑

最终维纳斯和自己的少年情郎美少年阿多尼斯有八个月的时间在一起,这是因为阿多尼斯并不愿意多呆在寒苦的冥界。所以这让维纳斯快活得发疯。女神马上抛弃了自己的前男友战神玛尔斯和一夜情男友赫尔墨斯,撕毁美丽的华服,特意换上荆棘的猎装,带着凶狠的猎犬,和阿多尼斯一起在森林中追逐野兽。《披著毛皮外衣的维纳斯》 提香

但是好景不长,维纳斯很快就发现,自己追求的白马王子根本是一位不解风情的主。阿多尼斯根本不在意维纳斯那颗时时准备为纯洁的爱情受伤的心灵,而是如同所有贪玩的少年一样痴迷于在森林中追逐野兽。这让一心爱情的维纳斯心惊肉跳,茶饭不思。为了让自己的爱情能够天长地久,维纳斯苦口婆心地劝说阿多尼斯避开那些凶猛危险的野兽。《维纳斯与阿多尼斯》 提香

维纳斯劝阻阿多尼斯的故事是很流行的一个艺术题材。提香的这幅《维纳斯与阿多尼斯》收藏在西班牙马德里普拉多博物馆。整个画面光和色彩变化丰富,人与自然和谐交融,体现了威尼斯画派追求享乐的美学思想。画中的维纳斯急忙搂住正要离开的阿多尼斯,可是这位美少年并没有留下脚步,他的动作差点要把维纳斯带倒在地。此刻,我们多情而美貌的女神似乎失去了爱情的魔力,因为丘比特小爱神已经放下了金箭,正躺在树边睡觉。《维纳斯与阿多尼斯》 鲁本斯

鲁本斯画过几幅油画,都是关于阿多尼斯的故事。其中这幅《维纳斯与阿多尼斯》收藏在美国纽约大都会美术馆。油画具有典型的鲁本斯风格,人物造型雄健壮硕,充满着热情和生命力。和提香的画作不同,鲁本斯创作的阿多尼斯则显得多情得多,虽然他手执长矛一副要去打猎不要拦我的模样,但他转过头来注视着维纳斯的眼神和表情却闪烁着柔情和恋恋不舍。他脚下的小丘比特虽然很胖,但他抱着阿多尼斯大腿的模样却为整个画面增添了趣味性。《维纳斯、邱比特和森林之神》 提香

但是阿多尼斯少年天性,不受拘束,不会也不屑于把维纳斯的警告放在心里。维纳斯一离开他,他就带着猎犬到森林中追逐猛兽。此时,我们的战神玛尔斯因为情人的移情别恋非常苦恼,他躲在阴暗的角落中注视着阿多尼斯,充满嫉妒的他决定变身成野兽去消灭自己的情敌。闻知噩耗的维纳斯从天上急忙赶来,她撕破衣裳,扯散头发,捶胸大哭。但是伊人已逝,徒哭奈何。《阿多尼斯之死》 皮翁博Sebastiano del Piombo,1485-1547,师从威尼斯著名画家乔凡尼·贝利尼(giovanni bellini)拉斐尔去逝后,皮翁博作为罗马一流画家而被教皇所重用在他的创作中,把罗马画派的气势磅礴的造型方法和威尼斯的华美艳丽的色彩完美地结合在一起

16世纪罗马画家塞巴斯蒂亚诺·德尔·皮翁博创作的《阿多尼斯之死》,描绘的正是玛尔斯化身的野猪咬死阿多尼斯所产生的悲剧场面。皮翁博创作的这幅画作,在色彩的处理上还具有典型的威尼斯画派特点,色彩明丽,形象丰满,人物关系相互联系。画面中最左边仰躺着的是阿多尼斯,最右边站着的是低着头的战神玛尔斯。他正被维纳斯身边的女神们责骂着。悲伤无力的维纳斯处于画面的中央,她垂着头,正在哀悼自己情郎的逝去。《唤醒阿多尼斯》 约翰威廉沃特豪斯John William Waterhouse,1849-1917英国新古典主义与拉斐尔前派画家以其用鲜明色彩和神秘的画风描绘古典神话与传说中的女性人物而闻名于世。

传说这个世上本没有红玫瑰,有的只是白色的玫瑰。但阿多尼斯之死,悲痛欲绝失魂丧魄的维纳斯从天界赶来,途中被白玫瑰的荆棘刺破双脚,她的鲜血滴在了玫瑰花瓣上,从此有了如同血色般的红玫瑰。这种恋人已逝的凄美爱情故事在英国画家约翰·威廉·沃特豪斯创作的《唤醒阿多尼斯》中被表现得淋漓尽致。画作中的维纳斯正在亲吻死去的爱人,她是多么热切地期盼在真爱之吻下,爱人的生命之花能再次跳动。在这对生死相隔的情人身边围绕着天使和鲜花,其中象征着纯洁爱情的红色玫瑰(有的说是象征阿多尼斯的银莲花)正在悄悄地绽放,这似乎暗示着阿多尼斯因为真挚爱情的魔力即将重新回到人间。

后续埃涅阿斯 Aineías,特洛伊英雄爱神阿佛洛狄忒(罗马神话中维纳斯)的儿子

菲德里克·巴洛奇《埃涅阿斯逃离燃烧的特洛伊城》

埃涅阿斯很有名。维吉尔的《埃涅阿斯记》专门叙述了埃涅阿斯的故事。这位维纳斯的亲儿子,率领特洛伊人残部,经过重重困难,漂洋过海终于到达意大利半岛,娶意大利王拉丁努斯之女拉维尼亚为妻,并建立了拉维尼亚城,这成为拉丁族,也就是后来罗马人的起源。所以,罗马人很崇拜维纳斯,认为维纳斯是他们的祖奶奶,是他们的保护天神,连凯撒也曾公开宣传自己就是纯正的维纳斯女神后裔。失之东隅,收之桑榆。这颗金苹果最后在意大利开花结果,也算是这位美与爱之女神最伟大的一个成就了。维纳斯是神话,而我们的神话在哪里?

维纳斯-爱与美的女神(1848年作)画家:让-奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres,1780~1867年),法国

维纳斯入浴-1901年作画家:约翰·威廉·格维得(John William Godward,1861~1922年),英国

维纳斯与丘比特画家:威廉·阿道夫·布格罗(William-Adolphe Bouguereau,1825~1905年),法国

《阿纳底奥曼的维纳斯》约1948年,法国,安格尔,布面油画,31.5×20cm,巴黎卢浮宫藏

维纳斯的诞生画家:尤金·埃马纽埃尔·阿毛里·杜瓦尔(Eugene Emmanuel maury-Duval,1808~1885年),法国

维纳斯的诞生-1863年作画家:亚历山大·卡巴内尔(Alexandre Cabanel,1823~1889年),法国

乌尔比诺的维纳斯画家:提香·韦切利奥(Tiziano Vecellio,1485~1576年),意大利

《维纳斯的诞生》维纳斯的诞生画家:威廉·阿道夫·布格罗(William-Adolphe Bouguereau,1825~1905年),法国

维纳斯在火神的锻造坊画家:弗洛里斯·弗兰斯(Floris Frans,1516~1570年),比利时

维纳斯在火神的锻造坊画家:巴托罗美奥·斯普朗格(Bartholomeus Spranger,1546~1611年),荷兰

维纳斯画家:洛伦佐·科斯塔(Lorenzo Costa,1460~1535年),意大利

维纳斯和阿多尼斯画家:坎比亚索·卢卡(Luca Cambiaso,1527~1585年),意大利

维纳斯和阿多尼斯画家:保罗·委罗内塞(Paolo Veronese,1528~1588年),意大利

维纳斯和阿多尼斯画家:巴托罗美奥·斯普朗格(Bartholomeus Spranger,1546~1611年),荷兰

维纳斯和阿多尼斯画家:帕尔马·乔凡尼(Palma il Giovane,1548~1628年),意大利

维纳斯和阿多尼斯画家:亚伯拉罕·詹森斯(Abraham Janssens,1573~1632年),比利时

维纳斯和阿多尼斯-1740年画家:雅格布·阿米格尼(Jacopo Amigoni,1682~1752年) 意大利

爱神维纳斯和战神马尔斯-1600年画家:卡罗·沙拉契尼(Carlo Saraceni,1579~1620年),意大利

维纳斯为埃涅阿斯向火神伏耳甘索要武器-1734年作画家:夏尔·纳图瓦尔(Charles Natoire,1700~1777年),法国

维纳斯让战神看她的鸽子在他的头盔里做一个窝画家:约瑟夫·马里·维恩(joseph marie vien,1716~1809),法国

丘比特解开维纳斯的腰带-1788年作画家:约书亚·雷诺兹爵士(Sir Joshua Reynolds,l723~1792),英国

沉睡的维纳斯-1944年作画家:保罗·德尔沃(Paul Delvaux,1897~1994年),比利时

维纳斯的权力画家:理查德·韦斯特沃(Richard Westall,1765~1836年),英国

维纳斯为狄俄墨得斯所伤-1805年作画家:让-奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres,1780~1867年),法国

维纳斯与两只鸽子-1830年画家:弗朗西斯科·海耶兹(Francesco Hayez,1791~1882年),意大利

维纳斯入浴-1867年作画家:弗雷德里克·莱顿(Frederic Leighton,1830~1896),英国

睡在泉水旁边的维纳斯画家:泰奥多尔·夏塞里奥(Theodore Chasseriau,1819~1856),法国

为什么有些西方画家特别喜欢画女神维纳斯?

你好,中艺汇小编认为之所以爱与美的女神维纳斯的形象能够受到画家们的青睐,频频出现在一些作品中。其原因在于维纳斯这一形象完美的诠释了西方画家心中关于美好的定义,这不仅是外表的美丽更多是精神层面的美学象征。

无论是在东方还是西方,创作某一种题材的作品从来不只是表现其表象,一个主题之所以能够被画家所青睐就在于其符合画家理想美学的形象、是他们的精神意志的体现。

对于中国画的画家们来说,能够体现他们的审美情趣和理想的是山、是水、是松、是竹、是梅等等。我们的文化中赋予了这些自然中的事物们各种人类的品格和修养,因此被画家们广泛运用于自己的作品中,借此来表现画家的思想和追求。而之所以山水、花草等作为人的品格和理想的体现,原因在于天人合一思想的影响。

而西方人在经历过黑暗的中世纪后,更加认识到人的价值和重要性,所以他们的“缪斯”、他们的灵感来源多为以人的形象作为基础的神。如果我们将一些著名的以维纳斯为主题的作品放在一起,就会发现画家们笔下的维纳斯是不同的,并没有统一的标准。

这是由于维纳斯作为一个传说中的神,是没有人见过其真面目的,画家们所画的并不是真实的维纳斯的形象。而是他们想象中的维纳斯,是他们心目中所有美好的女性特质的具象化,并将其冠以美神之名。当然,维纳斯作为西方神话传说中最美丽的女神,将美好的女性形象赋予她的名字自然是十分贴切的。

以上就是中艺汇小编关于这一问题的一些观点和理解,希望能为你提供一些帮助。

为什么有些西方画家特别喜欢画女神维纳斯?

维纳斯是古希腊神话传说中的爱情与美丽智慧女神。在西方民众中,维纳斯是一个近乎完美的形象,人们对维纳斯寄予了太多美好的愿望,维纳斯也成为西方艺术表现最多的主体和主题。

从古希腊的人体雕塑,到文艺复兴以来的人体油画,从雕塑《断臂的维纳斯》到蛋彩画《春》到油画《入睡的维纳斯》、《镜前的维纳斯》、《维纳期的诞生》等等,维纳斯一直是西方艺术家乐此不疲的创作主题。人们从诸多艺术作品中看到的维纳斯形象,或美丽端庄,或恬静贤淑,或婀娜纤巧,或丰姿绰约,或轻盈曼舞,或镜前妆容,或雍容华贵,或娟秀玲珑,或庄重典雅,或风情万种,真的是美仑美奂,美不胜言。即便是《断臂的维纳斯》,在人们眼里也是那样的完美无缺,维纳斯成为人们心目中美丽和智慧的象征和化身,成为无数人的梦中情人。

正因为维纳斯身上集中了太多美好的东西,人们对维纳斯寄予了太多美好的愿望,自古而今,维纳斯一直是西方艺术乐于表现的形象和题材,不仅是西方画家特别爱画维纳斯,在西方文学及其它艺术作品中,也有大量关于维纳斯的描绘和记述和表现。

为什么有些西方画家特别喜欢画女神维纳斯?

我以为当西方的文明还处在嗜血状态的奴隶社会时,战争与掠夺、纵情与享乐是他们最为关心的事。雄伟的建筑与健硕的男性人体雕像的出现就证明了强者的力量是征服者应该具备的能力,而女神维纳斯的艺术形象是统治者臆造出来的一种满足精神享乐的迷幻对象,寄托着他们难以抗拒的纵情欲望,于是赋予她许多角色和象征意义。

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