你觉得苏轼的哪首诗词最美？为什么？

苏轼是我国北宋文学家，诗人，是豪放词风创始人。他写了许多脍炙人口诗词篇章，其中诗作《西斋》和词作《望江南·超然台作》写的最美。

苏轼（网络图片）

苏轼《西斋》诗，最能体现苏轼由气象峥嵘，彩色绚烂，向渐老渐熟，平淡自然过渡时期的诗作美感。

熙宁七年（1074年）苏轼有杭州通判擢升密州（山东诸城）知州。在密州州衙西侧有一花园，园中有一组建筑，苏轼称之曰西斋，公余之暇，风月之夕，啸傲其中，或饮酒赋诗，或书画遣兴，或啜茗对客，自得其乐。有好友来访，于此下榻，宾朋嘉会，歌舞其中。房前植凤尾竹一丛，石榴、海棠、牡丹数株。这成了苏轼的一方净土，偃仰其中，宁神静思，修养身心，意想飞驰，让我们看看他在《西斋》诗中所表现出来的洒脱欢愉的情思吧！

“西斋深且明，中有六尺床。……起行西园中，草木含幽香。榴花开一支，桑枣沃亦光。鸣鸠得美荫，困立忘飞翔。黄鸟亦自喜，新音变圆吭……。”

这诗读来，令人意趣飘然心动。恍如五柳先生站在面前，拈须微笑。苏轼在密州许多名篇佳作，大多数在西斋中写成的。这首诗成为苏轼最美之诗，当之无愧！

苏轼的词作流芳至今，尤其是他的豪放词，更是令人心旷神怡。他有三首豪放词代表作，有二首是在密州所作，例如《密州出猎》和《明月几时有》。但是，这两篇的美和《望江南·超然台作》美不一个风格，虽然也有豪放意蕴，不过，还是《望江南·超然台作》最美。

熙宁八年（1075年），苏轼修葺密州城北旧台，由其弟苏辙起名“超然”，苏轼采纳并题“超然台”三字。从此，苏轼自己或带领幕僚经常到台上观景赏月，饮酒作诗。

超然台外景（网络图片）

熙宁九年（1076年）暮春，苏轼登超然台赏景。当他看到密州不次于江南之美时，不由地发出感叹，联系到自己的年龄与仕途，情绪激动，按奈不住自己激荡的情绪，写下了《望江南·超然台作》。

开篇写自然景观，写密州的美丽景色。第一句：“春未老，风细柳斜斜”既写景，交代现在是暮春季节，又是在说自己“春未老”（苏轼已40岁了）。春天即将过去，墨绿的柳枝还在细风中翩翩起舞。自己站在超然台上望去，看到的是“半壕春水一城花。烟雨暗千家”。这是一幅多么美的自然与人融和在一起的图画啊！

下阙笔锋一转，开始豪情抒怀。“寒食后，酒醒却咨嗟。”这是在说自己醉酒初醒之后，在台上瞭望密州美景的感慨。意思时间过得飞快，不知不觉地又是清明节了，看着此景此情，苏轼看到了自己仕途坎坷，又思念起故乡，故友和亲人，欲归不得，凄凉心闷。他自我解嘲“休对故人思故国，且将新火试新茶。”意思是不要去想那么多了，要珍惜自己活着的每一天，“诗酒趁年华。”这是多么经典的一句话啊！

情景交融（网络图片）

景与情境界在这里达到了至极，这是一般人做不到的。人有苦痛和无奈，但要学会放下，学会在痛苦中，“诗酒趁年华，”慰藉自己，做好自己该做的一切！这就是苏轼“超然”境界。

你觉得苏轼的哪首诗词最美？为什么？

常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试岭南应不好，却道："此心安处是吾乡”。——定风波，常羡……。东坡菜是道道精品，款款经典，难分一，二。仅呈一款，诸友赏。谢谢！

你觉得苏轼的哪首诗词最美？为什么？

苏轼的《水调歌头》

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟！

这是一首迷漫着浓郁的神话色彩，洋溢着浓重的人情意趣而又极富哲理的中秋咏月的杰作。宋代胡仔在《苕溪渔隐词话》中评价说：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”

你觉得苏轼的哪首诗词最美？为什么？

诗词美不美，主要还是看读诗人当时的心境，如果你的感情和诗词发生共鸣，那么对你来说这就是最美的诗词。

苏轼应该是中国历史上很受欢迎的一个文人了，他的很多诗词传播的非常广，很多名句，大家也都是耳熟能详。

定风波·莫听穿林打叶声——宋代：苏轼

三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

这首词的意思就是：三月七日，我在沙湖道上遇到下雨，没有带雨伞，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，诗兴大发之下写了这首词。没必要去听那雨打林叶的声音，不妨大叫两声穿行雨中。手提竹杖、脚踏草鞋，轻松惬意胜过骏马，我不怕！有一件蓑衣就够了，任凭一生风吹雨打。料峭的春风将酒意吹醒，酒劲过后有点寒冷，山头爬起来的太阳却殷切的望着我。回头望向走过来的风雨之地，我悠然归去，风雨也好、天晴也好，反正都是无所谓了。

这首词是苏轼贬官黄州时，途中偶遇风雨然后诗兴大发之作。其中这句“一蓑烟雨任平生”， 述说了自己时下的处境，表诉了两层意思。一是表明自己在风雨中向来泰然处之，同时也是说自己在坎坷的仕途上同样也是处之泰然，表现了自己开朗的胸襟和旷达的性格，反正很自得！不过纵观苏轼的一生，这句词确实也是其真实的写照。

大家都知道，苏东坡是个乐天派，整天咬文嚼字琢磨诗词。官场上的勾心斗角与尔虞我诈，和他的性格能格格不入。在历经风风雨雨、仕途坎坷之后，他依然乐观、豁达，活得无忧无虑、悠然自得。

“竹杖芒鞋轻胜马”，写苏轼竹杖芒鞋，顶风冒雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任平生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，更加有力地像我们展示出了苏轼面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。

这样的苏轼我很喜欢！

贬官又如何？流放又如何？不当官了又如何？推门走出去，自有“明月几时有，把酒问青天”，自有“江山如画，一时多少豪杰”！可以“天涯何处无芳草”，笑对人生！可以“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，只因“一蓑烟雨任平生”！

世间的烦恼抛诸脑后，“人生如逆旅，我亦是行人”。转身迈向远方，前方红日冉冉升腾，“人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥”，何必在回头！一抹红霞日边绽放，一抹笑容嘴角绽放。回望过去，也许还能听见他在低吟：“谁怕？一蓑烟雨任平生”。

总结：人生总会充满各种狂风骤雨，挫折不断，但也有无数艳阳天，志得意满。得意时需淡然，失意时要坦然。阴晴晦明，进退得失，皆不足道，不管在什么样的情况下，我们都要记住：“别怕！一蓑烟雨任平生”。

你觉得苏轼的哪首诗词最美？为什么？

苏轼是一个全才，诗词书画样样精通。他主张以诗为词，冲破了“艳情”的藩篱，开创了雄浑豪迈的新词风，对词的发展作出了巨大的贡献。

我觉得苏轼《念奴娇*赤壁怀古》最美。这首词是苏轼豪放之作，也是整个豪放词派中的扛鼎之作。这首词以豪放的笔调描写了赤壁的景色，赞美了古代的英雄人物，表达了对岁月、人生的感慨。

上片以“赤壁”为主题，写雄浑之景。开篇三句总起，由景到人，在浩荡东流的滔滔江水之后，引出千秋万代的风流人物，笔势雄奇，气势宏阔，营造出一种历史的厚重感，让人感慨万分。下片写怀古之情。从多方面描写周瑜当年的英武形象，暗示自已垂垂老矣而一事无成，充满了郁郁不得志的愤慨。最后两句情景交融，神游天地，思接今古，深沉的情感充斥时空，让人窒息。不愧为千古名篇，令人拜读。

你觉得苏轼的哪首诗词最美？为什么？

我认为，苏轼的“江城子•乙卯正月二十日夜寄梦”是很经典的一首词。

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。

这首词的上阙写的是当时的场景状况，他和前妻一生一死，阴阳相隔已经十年了，即便是不去想也没有办法忘记，直白的表达，字句处流露出的真情告白，一下子扣紧人的心扉，把人们带入一个凄凉点环境。千里孤坟，无处话凄凉。悲切的情怀，正好吻合了千里外的孤坟，把凄凉的心情写到了极致，无处话凄凉，没有地方能诉说这种黯然销魂的悲伤凄凉之情，表达了苏轼对前妻深深的依恋，眷恋和相思入骨的想念之情。岁月的侵蚀和摧残，让他们的容貌发生了很大的变化，这个时候即使他们见了面，也已经物是人非了，都应该认不出来对方了。满面灰尘，头发花白，都老气横秋了，不认识了。

下半阙会议的是过二，当年的一些镜头片断，梦见他们回到了阔别几十年的故乡，看见妻子坐在小窗子前面，正在梳妆打扮时的样子。他们互相看着，没有话语，只有默默的泪流，这说明他们都老了，已经没有了少年夫妻的轻狂，多了几份稳住和矜持。紧接着，话峰一转，估计每年的伤心欲绝的时间，恐怕就是在明亮的月光下，松树冈，妻子的孤坟旁边了。把诗人的痴情，思念，浓缩成几个镜头，让人感动，悲切万分。