听相声就为图一乐这话对吗？

先说结论：也对，也不对。

世界上没有任何一样事务是非黑即白的，如果有人用一句简单的结论去概括一件事物，那你最好离他远一点，这话不是我说的，而是王蒙先生在节目上说的。

非黑即白简单粗暴的说话方式，一般都是没文化但又爱装有文化的人做的事情，而鼓吹“听相声就为图一乐”的人，恰恰就是这么一个人，所以他只配拥有头脑比他更简单，但又无比狂热和极端的粉丝。

相声源自于八角鼓，丑角艺人张三禄因为太爱在表演时抓现挂，经常抢了其他表演者的戏，所以同行拒绝跟他搭班。于是张三禄愤而自立门户，将八角鼓的八门功课吹打弹拉说学逗唱砍掉前四门，保留了说学逗唱为自己主要表演内容，并将自己的技艺取名为相声。

相者，相貌之相，代表着喜怒哀乐的表演。声者，以说为主，以学为辅。

而对于相声的终极追求，在各种记录中也基本一致：使人观之而解颐。说白了，就是为了图一乐。

毕竟这是一门混饭吃的手艺，要让别人驻足观看，并且愿意解囊打赏，那么你的表演必然有使之产生感情共鸣的作用。相声局限于其低微的江湖地位，以及撂地表演的开放性，所以相声能够做的，只能是最短的时间让围观者找乐，所以早年的相声也确实是鱼龙混杂各显神通。

但这不代表着相声就只能是下三滥的口嗨手艺，张三禄同时代难道没有人用说学逗唱当手艺吗？肯定是有的，但他们不会被历史记忆，因为张三禄相比他们是更加高大上的，这位传说中的相声祖师爷嘴里没有任何臭活，全靠绘声绘色的模仿跟精湛的口技揽客，男女老少都能在他的表演中得到快乐，所以同行尊其为相声第一人。

穷不怕朱绍文为什么被尊为相声祖师爷，不光是他建立了相声三大派之一的朱派，开枝散叶到今天，大部分相声演员都能归到朱派门下。更重要的是，朱绍文也是表演最干净的相声，当时他能够出入王府说相声，还能领两份俸禄，就因为他的段子雅致而且干净，不是为了“图一乐”无所不用其极。

万人迷李德钖为什么被后世子孙吹得跟天神下凡一样，根本原因是他是唯一一个全靠素包袱就能演几个月的牛人。其他撂地艺人满嘴马赛克的时候，李德钖已经完成了自我艺术的提升，就靠素包袱和诗词歌赋跟唱段口技征服观众，成为享誉京津的大蔓儿，甚至那些达官贵人也有李德钖的粉丝。

图一乐没有错，但图一乐也有高级和低级之分，高级的图一乐是有艺术审美，并且可以让听者学到有用的知识，甚至可以讽刺不良社会现状，道出老百姓心声的伟大作品，在八九十年代相声的黄金时期，电视相声中涌现了一大批这种顶级作品，“宇宙牌香烟”“五官争功”“虎口遐想”“楼道进行曲”“领导冒号”“小偷公司”放到任何时代也是艺术，绝对不会被当成墙脚或者城门楼子。

而低级的图一乐，就是本末倒置的生意口，把艺术审美放到次要位置，生理感官刺激放到第一位，刻意强调相声本源就是脏的臭的，所以我一嘴的马赛克，满舞台飞屎尿屁伦理哏，这是在展示传统文化的魅力。

通过建立自己的话语场，圈住一群以自己为宇宙中心的粘子，给他们灌输“只要搞笑不要教育”“相声不搞笑就太搞笑了”“商演就是艺术衡量标准”等谬论，把自己的成功当成唯一的衡量标准，将所有与自己对立的人打入“主流”阵营，无休止的泼脏水跟谩骂诋毁，给自己立人设维系流量的同时，相声慢慢被异化为一种娱乐道具，为了博眼球无所不用其极。

这样的图一乐，就跟马戏团耍狗熊，或是为了收视率放X片一样，以结果倒推过程的合理性，放弃了一切艺术追求，将自己财富值当成终极追求。这不是一个做艺者的行为，而是商人的思维模式，商人说出来的话，即使有道理但也一个字都别信，因为他们唯一的信仰就是钱，今儿个说的话明天就会全盘推翻，只要有利可图，他们就会放弃一切原则，包括过去的自己。

听相声图一乐这句话正确与否并不重要，重要的是谁说这话，以及这个人到底做了什么，这比字面去解析一句话更加重要。

听相声就为图一乐这话对吗？

没错，现代人生活压力大，百忙之余放松一下，仅此而已！要是听个相声还要我受教育，我是疯了还是傻了花钱找罪受？

听相声就为图一乐这话对吗？

不对！

“相声不搞笑就太搞笑了”，这句话虽然说得也对，但是很容易被理解偏了，用笑去抓住观众可以，但好多人却把相声理解为必须每时每刻都要逗人乐，相声=逗乐，那就错了。

如果只是图一乐，光听笑话就可以办到，或者可以看小丑耍宝，看猴攀杠子狗打架，现代人看点无聊恶搞短视频都能轻松做到。那么，相声演员就没必要去苦哈哈地学“说学逗唱”四门功课，只要多背段子会耍宝就行了。

相声是曲艺形式之一，是语言的艺术。它和其他曲艺戏曲门类本是共生关系，是同一片传统文化土壤中生长出的不同花朵。京戏，大鼓，评书，各种地方戏跟它是平级的，只是表演形式不同，内核都是传承中华传统文化和思想，即传道。你觉得这是危言耸听夸大其辞也行，但事实就是这样。古语云“文以载道”，儒生士大夫阶层通过阳春白雪的文学诗歌去传承、去体会“道”，普通百姓就是通过相声评书地方戏这些下里巴人的形式去传承、去体会“道”。

如今，人们常说相声快完了，其实相对于很多曲艺品种和地方戏，相声幸运多了，那些小曲种在无声无息中走向消亡。主因是文化信仰传承和审美习俗的断裂造成的。相声还能幸存，确实是依赖了它轻松逗笑易于听懂的表现形式，但传承绝对不只是形式的保留，也就是往古老的形式中填充一些笑料，那不叫传承，根本还在于老相声内容的传承。从这点来说，不管什么教育相声、讽刺相声、纯逗乐相声、恶趣味相声，只要舍弃了传统内容就都不是纯正宗相声。

老相声很多都有很强的故事性，收听一些传统相声或者翻一些古老相声文档，你会发现有很多并不是太逗乐，但是情节都有荒诞成份。如果把评书看成是正剧，相声讲的就是谐剧、闹剧、荒诞剧。比如我们听刘宝瑞的《连升三级》，张寿臣的《贼说话》，还有经典的《大保镖》《八扇屏》《办堂会》等等。其中可能有个别词句有点包袱有点笑料，但总体上并不是要让人乐个不停，其主旨很明显是要讲一个完整的故事，而这个貌似荒诞的故事或事件往往有些琢磨头儿，

另外，相声对于口技，方言，戏曲的继承也不是以逗乐搞笑为目的，是以薪火传承为宗旨。各地的方言土语的小特色、戏剧舞台上的奇闻轶事，常常通过相声保留下来。这一点，相声就像一个记录语言、戏曲的笔记本，专门记录一些边边角角的花絮。

众所周知，相声的祖师爷是西汉的东方朔，是《史记·滑稽列传》专门为之作传的人物。他是汉武帝的宠臣，本身才华横溢，本来有定国安邦之谋略，各种奇奇怪怪的知识无所不知，他选择在皇帝身边扮演一个滑稽之臣。其滑稽逗乐行为的最终目标也不是为了单纯的献媚、讨好君王，而是要寓庄于谐，微言大义，暗藏讽喻。可参看《史记》等记录东方朔言行的古籍。相声业既然始终以“曼倩遗风”为旗帜，那就意味着首先否定了“纯搞笑”、“图一乐”的立场。

无论古今中外，任何一种喜剧形式，如果只抽离出其中的搞笑成分取悦于观众，即便一时有趣得宠，随着时间的推移，最终则会沦为下作，卑贱，谄媚、无聊的文化垃圾，被人们厌倦，丢弃。

听相声就为图一乐这话对吗？

大家不是学富五车之人，大家不是“品味”相声之人，更不是为了学段子或者用做研究，大家就一凡夫俗子，听相声，不管是花几千块买张票到现场去听，还是在广播里里听，实际上就是“一乐”，别无他途！故此，本人认为题主的话是对的！

听相声就如同听歌一样，当大家心情非常好的时候，对耳朵接受来的歌曲或者相声都觉得是一种快乐的享受，假设心情烦躁的时候，即使以前感到很可乐或者很悦耳的都是一种“噪音”，故此，不要强迫自己在某些时候去“享受”。

但是，我们所说的“乐”不是无节操的“乐”，二人转里有许多表演实在已超出了接受的“底线”，那不是“乐”而是让人“恶心”，许多人尤其是特定的某一部分人，只要一听到“俗”，就赶紧往自己身上套，认为是在找他的“茬”，殊不知这样的表现和社会上的“碰瓷”有什么区别？相声里的“俗”许多人当做“梗”来看待，这就如同你走到某一个地方，不论男女张口必是“老子”一样，再走一个地方，不论男女张口必是“挨球的”一样，他们早已习惯啦，而听的人却是非常刺耳并感到受到了某种“玷污”而产生不舒服！

德雨社里的“拴娃娃”，本人在相声名家那里也听说过，在他们这个社里说的人也多，但是实在没有可乐的地方（节点），他们总是把捧哏的母亲拿出来折腾，用词还俗不可耐，听的次数多了，心里就产生疑惑，这种段子为什么还要不断拿出来表演？当然也或许是本人水平不高，产生的认知问题？

看电影、听相声、听歌曲对于普通人来说，就是图“快乐”，即便是“哈哈一笑而过”，当今社会，所谓的“包容”已到了“无底线”的地步，就像神圣的“诗歌”阵地也被“屎尿屁”霸占，大家还有什么更高的期许呢？相声，想听就多听几遍，不愿听就撇开，人家也没逼迫你接受（说得轻巧），然而一旦“劣币驱逐良币”形成了气候，想要纠正，估计费事了！

听一段好相声，的确是“享受”。但是，把耍贫嘴当做相声，实在谬之千里！

2021年7月13日 17.50

听相声就为图一乐这话对吗？

随着社会的进步，相声能登上舞台，说明是语言的进步，是有精神实质的。只有欣赏街头耍贫嘴的图一乐，所以相声不是图一乐。

相声不是教育人的，所以有俗，但这种俗不是傭俗，是通俗。通俗不同于傭俗，通俗浅显不浅薄，对人心不起负作用，而傭俗降低人的素质，只是感官上廉价的满足。

相声应紧跟着时代的进步，褒贬时风，评击嘲讽社会不正常的现象，传答百姓心中的情緒。

相声必须幽默中有讽刺，讽刺中有幽默，才是相声的内涵。虽然现在文化多元化，而不是在台上“脱，打，怪，耍”相声必须接受传统，而不是拿馊主意当创意，随意流俗。

听相声就为图一乐这话对吗？

现在各方面都压力太大，个人认为：听相声就是图一乐！我认为“对”。