“票房三甲导演均为门外汉，科班导演为何碌碌无为”，你怎么看？

导演这个工种，其实更多的讲究天赋和对电影的触觉，科班出身未必就必然强过非科班的导演。

冯小刚：非科班，做过舞美，后来在北京电视艺术中心做美工；

张艺谋：算半个科班，北京电影学院摄影系毕业；

顾长卫：跟张艺谋同样北京电影学院摄影系毕业；

陈凯歌：科班，北京电影学学院导演系毕业；

姜文：非科班，中央戏剧学院表演系；

香港导演里面，科班的有陈可辛，徐克，许鞍华，张婉婷、李安等；非科班的有周星驰、杜琪峰，王家卫，谭家明、王晶等。

总的来说，整个华人电影圈如果光比荣誉不比票房，张艺谋一个人的所有奖项大概占了三分之一左右，但他不算正经科班出身。

算上票房的话，国产电影票房榜前十里面，一个科班都没有，吴京北京体育大学、林超贤不明、饺子四川大学华西药学院、周星驰无线电视艺员训练班、陈思诚中央戏剧学院、徐峥上海戏剧学院、闫非中国人民解放军艺术学院、许诚毅香港理工学院。

而正经科班出身的毕志飞，拍出了史上豆瓣最低分的逐梦演艺圈，也算是科班导演的耻辱。刚刚被网友怼成渣的滕华涛，也是北京电影学院毕业的科班导演。

所以说比较科班导演和非科班导演的时候，科班导演其实非常吃亏。因为非科班导演能够进入电影圈，能够拍出让人记住的作品，已经是自身实力非常拔尖的证明，他们在挤入导演圈子之前，已经经过一次残酷的筛选，留下来的都是精英。

而科班导演从毕业之后，就直接扣上了导演的帽子。而学校仅仅只负责理论知识的传授和系统的实习，而成材率方面肯定远远比非科班要高得多，只是其中即使出现百分之二十的垃圾，也会显得非常突出，并且将“科班导演”这块招牌搞臭。而且很多科班导演容易局限于专业素养，在创作时放不开手脚，做出来的东西太过于艺术化，不容易打动普通观众，所以票房方面反而不如非科班导演。

作为一个电影观众来说，大家买票的理由只有电影好与不好，至于是否科班并不是买票的理由。作为一个导演，除了拥有必要的专业知识之外，更要有一颗责任心，如果一味想着捞快钱蹭流量，那么即使你出身科班，也必然被市场摒弃。

“票房三甲导演均为门外汉，科班导演为何碌碌无为”，你怎么看？

从《战狼2》到《流浪地球》，再到《哪吒》，票房冠军为什么是他们？他们的成功给国产电影带来哪些启示？因为近些年来，在中国内地，不乏一些非科班出身的导演，导演出来的作品，屡屡收获高票房。而一些科班的导演，导演出来的作品，在票房上来讲，差距反而是越拉越大。这是为什么？值得我们反思！为什么科班出身的导演，票房干不过“门外汉”的这部分导演？这三部电影代表了三种不同电影类型，《战狼2》军事片，动作片，《流浪地球》科幻片，《哪吒》动画片。

三部电影各有不同，但说起这三部电影的身世，他们却都有一个相同点，那就是在电影诞生之初，普遍不被业内人士看好，或者说他们的“童年”都很惨，坎坎坷坷。《战狼2》吴京找投资被拒，卖房投资电影的故事，大家已经耳熟能详。《流浪地球》遭遇投资人撤资，拍到半路超支没钱了，结果本来只是被导演郭帆“骗”来客串的吴京，不仅成了主演，还成了电影的投资人。《哪吒》导演饺子的“身世”，比起前两位，则要惨的更多。在哪吒之前，饺子三年没收入，靠母亲每月1000块的退休金生活。饺子跟母亲住在一起，吃超市特价菜，不买新衣服，不拉网线，尽量不出门。用饺子自己话说：“那三年半的时间，我过得跟生活在空间站似的，三点一线：客厅、卧室、厕所。”三年，硬是靠一台父母资助的电脑，凭借一己之力，制作出了动画短片《打，打个大西瓜》，荣获多项国际影展大奖。招来了金凤凰光线彩条屋，由此，才有了现在的哪吒。导演的身世比哪吒还励志。三部电影还有一个共同点就是他们的导演都是新导演，都是“半路出家”。吴京，郭帆，饺子。他们之前的导演作品一只手都数的过来，都是非科班导演。吴京之前是演员，郭帆大学学的是法律，饺子是学医的。这些共同点很有趣，它直接或间接的证明了，靠经验主义在中国搞电影是靠不住的。如果把大数据应用在电影投资的分析上，那这几部电影早就夭折了。这也许是那些互联网电影公司搞不好电影的原因之一。

同时，导演们的“身世”给那些还在奋斗中的新导演或者即将进入这个行业的人带来的另外一点启示就是，热爱是你通往成功最好的老师，最快的捷径。饺子因为热爱动画，本来学医的他自学动画。郭帆说我拍电影最大的目的就是为了拍科幻片。吴京是个军事迷，当初为了拍战狼，深入特种部队体验18个月。

这就是非科班导演与科班出身的导演的差别，列如，现在中国畅销书作家，为什么几乎没有一个是科班出身的？很少有文学专业毕业的人写出来的书能够成为畅销书，为什么？因为：非科班出身的作家，不被条条框框所束缚，胆儿大不嫌寒碜！同样非科班出身的导演，很多都是做过演员，从底层摸爬滚打，对演戏这件事情，有理解，有深刻认识，知道观众喜欢什么样的，自己又能演成什么样。所以他在执导的时候，往往都会取其精华，弃其糟粕。不受太多的条框束缚，导出来的东西自然禁受的住市场的考验。科班出身的导演经过专业学习，很多方面是比他们强，但同时办事什么都想按照程式来，最终拍摄出来的影视作品千篇一律，缺乏创新从而导致票房惨淡。所以说不论何事我们都要从自己的角度去看待问题，可以借鉴但也要创新，各位你们觉的呢？

“票房三甲导演均为门外汉，科班导演为何碌碌无为”，你怎么看？

科班的条件优越，地位崇高，时间久了脱离群众，拍出来的东西弱智的可笑，不反思自己的问题还说观众垃圾。

草根导演真的热爱这个行业，但条件太差，所以要珍惜还能做的每一秒，珍惜能筹措到的每一分钱，因为他们浪费不起输不起。

战狼，吴京喜欢的自己愿意拿钱拿命去拍。

流浪地球，导演顶着上海堡垒那种口碑和鄙视，四处求爷爷告奶奶。

哪吒的导演一直没收入啃老，付出的努力，得到的鄙视，绝不会少。

反观上海堡垒，上亿的投资跟玩似的，鹿晗舒淇这样的大腕说请就请，他还愿意动脑子努力吗？

“票房三甲导演均为门外汉，科班导演为何碌碌无为”，你怎么看？

圈内的人成天思考套路、忽悠观众，想的是低质卖高价，圈外的人想的如何把作品打造好，才能在市场面前、观众面前立足，否则就粉身碎骨了，完全是背水一战的心态，两类人出发点、心态完全不同，作品质量当然不同。

“票房三甲导演均为门外汉，科班导演为何碌碌无为”，你怎么看？

被市场利益捆绑手脚的科班导演门，太难了。

一部好剧本，要拍出来，请演员，置道具，租场地等等，初步预算1.5亿。咱们真的拿不出那么多钱啊！

于是，我们开会商量了一下：这么好的剧本，我们觉得肯定会有企业机构愿意赞助的。

于是乎我们开始各自安排人员出去拉赞助企业。

公司甲：我愿意赞助你们拍这部戏。但是我赞助了，你就不能再让别的企业投钱了。我只提一个小小的要求：这部戏里面的演员要用一个我推荐的人，女二就行。

公司乙：我愿意赞助。演员你们选。剧本里面要植入我公司的产品，打打广告。黄金时段普通广告一分钟差不多100万。要不这样，我投2000万，只要整部戏出现我公司产品的镜头总长15分钟，这不过分吧！戏前2分钟我公司产品广告，戏中间13分钟。回头我去看看植入效果。

公司丙：我愿意赞助。我一不给你们演员，二不打广告。我还免费给你们提供场地。你来我这里拍戏吧！但我有两个要求：一，咱们签个对赌协议。我投5000万。影片上映后，给我保底8000万。如果总票房在5亿以内，我只要保底金额，不分一分钱。票房5亿到8亿区间，我分10%。票房8亿到30亿区间，我分15%。票房超过30亿，我分8%。怎么样？

公司丁……

于是乎，大家都知道赞助商的态度了。大家又开始开会了，开始想办法，制定出ABCDEFG多种赞助商套餐。

于是乎，赞助商进来了。然后正式开机，科班导演开始制作黑暗料理。

这部戏，目标只有一个：赚钱！

然后，票房打脸“啪啪”响。

事后，科班导演还是科班导演，圈内地位依旧稳固。

至于拍战狼的吴京，试问一开始谁赞助他？可能是出于朋友面子，吴京的朋友象征性的给他赞助投资一点钱，钱收不收得回来无所谓了，但是不能让吴京说我小气。所以，投出去的钱并没有附加说我要给你演员，对赌，分成等条件。因为大家一开始都不看好他的戏啊！一个演员突然想转型做导演拍戏，圈内这样的失败案例太多了。

于是，吴京拍戏的资金不够，道具重复使用，能省就省。演员也不敢用流量明星！除了保证吃住卫生条件，很多演员去拍戏取景地都是帮忙扛着摄影器材走路前往。资金不够，抵押贷款，跟老婆商量卖房子筹款。带着老婆出去租房子住！

穷导演拍戏，反正一无所有了，怎么拍的好看怎么来。吴京就是跟自己对赌，不鸣则已，大不了重头再来。

最后就是一鼓作气，一鸣惊人。

“票房三甲导演均为门外汉，科班导演为何碌碌无为”，你怎么看？

跟银行一个道理 支付系统最先进的是互联网公司 本来该是银行来发展先进支付系统的 但银行脑子里面只想着赚快钱 而不从长远考虑 他们不知道便民才能赚大钱赚长期的钱 直到银行被支付宝和微信按在地上摩擦后 才明白过来 不过已经晚了