为什么邓丽君唱歌几乎听不出换气的声音，十分流畅？

鼻式呼吸+完美腹腔支撑+气口离麦。

在上世纪八十年代，人们对音乐的审美要求主要是听觉音质的提升，换气的呼吸是会影响到听觉审美，所以在当时的磁带年代，唱片公司对于歌手的气口要求是比较高的。会有专门针对气口的训练。邓丽君就是非常完美的例子。

不同于当下绝大部分歌手在换气口的口式呼吸加大吸气量，邓丽君采取的是鼻式呼吸。简单说就是在歌曲换气口用鼻子来呼吸，这种呼吸方式，气流吸入较少，听起来并不会造成较大的呼吸气流被麦克风收入。

这种鼻式呼吸，在舞台呈现上，形象更为优美，并不会出现过分投入的狰狞、脸红脖子粗的状况。符合当时人们对于音乐的审美意识：优美、放松。

但实际上，鼻式呼吸在当下要求真唱、真实、投入的音乐审美认知下，是不再实用的。

能使用鼻式呼吸的演唱方式，除了强大的腹腔支撑之外，还有一个至关重要的因素：音乐类型。

在早期，当时大众能接受的音乐类型，大多是抒情慢歌为主，譬如《月亮代表我的心》、《小城故事》等。纵使有《路边的野花不要采》这类较欢快的音乐，也并非是连续气口和练习高音之类对气息声压有所高度要求的音乐。舒缓的音乐情歌，能够给与鼻式呼吸加大的发展空间。

腹腔支撑的表现，体现在声线律动和声压听觉两方面，邓丽君在此表现的十分强大。这也是主要能够实现听不出换气的咬字连贯性保持核心。能够达到这也的高效腹腔支撑的原因所在，是在于三点：

• 1：肺活量足够大；
• 2：声乐腔体足够科学；
• 3：声带足够放松；

在一些快歌或是联系性不足以支撑足够的时间进行鼻式呼吸时，邓丽君的选择，往往是两句接着唱，直接不换气。

比较典型的歌曲是《路边的野花不要采》，在这首歌之中，邓丽君在气口仅有一个十六拍或是八排时，邓丽君选择的方式是延音和续唱，而不是换气。而是选择在乐器Solo之时换气。这种做法，极具观赏性。

这个很好理解，就是换气的时候将麦克风拉远一点。防止麦克风将呼吸声收录。

你去翻查邓丽君的现场Live，会发现这是一个邓丽君的下意识习惯。每次呼吸之时，邓丽君都会将麦克风下放。这样的演唱习惯，才是听不出换气声的物理方式。

综上所述，邓丽君的气口处理，是集合了时代背景、大众审美、舞台演出、个人能力、演唱习惯于一体的呈现方式。

听没听懂，点个赞呗！

为什么邓丽君唱歌几乎听不出换气的声音，十分流畅？

对比下邓丽君和现在女歌手的歌声。

如果你听得仔细或者用好的耳机，你会很清晰地听到其他女歌手的换气。

但是邓丽君的，几乎听不到，气息之好无人能及。

父亲会唱京剧，从小带她吊嗓子喝生鸡蛋，气息沈厚，后来日本进修，法国学习发声，法国老师教她改变以前的发声习惯，否则用嗓太费。后期据说是面罩唱法。

她唱歌一直保有真嗓，没有假音，另外最重要的还是真情流露，感情丰沛。舞台上不扭捏造作，她做人也是这样。

当然如果评论高音或者快歌问题的话，的确，邓丽君擅长的领域还是抒情慢歌，这点和惠特尼休斯顿和玛利亚凯莉的确比较像。她也不凭借高音出名，但不代表她不会高音。

而且她能在注重唱功的日本立足，并得到日本人的认同，也说明了她的唱功水平。

她的歌虽然耳熟能详，但是要唱好，难难难。（我记得有一个致敬邓丽君的节目，那些华香港歌坛台湾歌坛内地歌坛的天后们唱邓丽君的歌，邓丽君轻轻松松就能唱出来，那些天后声嘶力竭的还唱不好，我才知道听着好唱，你唱起来会被憋死。）

她更出色的地方在于，就算这首歌不是为她而写，她也能唱出自己的特色来。夜来香的作曲者黎锦光说过，这首歌邓丽君唱得最好。

她还超越了唱功，歌声里传达着是一种情绪，触动了你的心弦。

华语歌坛第一人，无法超越的巅峰，名不虚传。

所以去香港杜莎夫人蜡像馆的时候，第一个就去找她的蜡像了

为什么邓丽君唱歌几乎听不出换气的声音，十分流畅？

邓丽君是一位名符其实的完美歌者，完美到了什么程度，没有一定程度的了解，是无法想象的。她的语言天赋、气息控制、情感演绎、舞台风格、幽默风趣、气质气度、品味情怀等等，没有哪一样不是顶极，没有哪一样有人可以真正的学的来，她对自已的要求近乎苛刻，她的学习和领悟能力令人惊叹，她的心地宽广、感情深厚，令人动容。她的优点、她的特点实在是太多太多，唱歌时听不到喘气声，只是她功底深厚的一个方面、一个细节的表现而已，她的高音弱唱，也常让人误以为她唱不了高音，殊不知，真正的高手，都会让功底化于无形，让人不知不觉，沉浸在歌曲的美好意境里。同年代的歌手很多，唯有她，才赢得了十亿个掌声的美誉，且长盛不衰，历久弥思，事实就是最好的证明

为什么邓丽君唱歌几乎听不出换气的声音，十分流畅？

邓丽君是歌坛的一颗璀璨巨星。她的唱功前无古人后无来者。听她的歌几乎听不到换气声，她的歌声甜美、安静、细腻，如涓涓细流远远流长，给人以美的享受。邓丽君的歌听不到换气与她苦练基本功，刻苦学习专研有关系。有道是“台上十分钟，台下十年功”她可以演唱各种不同风格的歌曲，无论是通俗的情歌、民歌、小调、戏曲、还是摇滚包括美声的歌曲她都可以唱得非常到位。并且可以用多种语音演唱，国语、闽南语、粤语，她的语言天赋也是任何歌者所不能与之比拟的，她精通英语、日语。在日本发展的几年，曾被日本歌坛评为金唱片奖和多项奖项，受到日本歌迷的爱戴和喜爱。邓丽君是世界歌坛的奇迹！

为什么邓丽君唱歌几乎听不出换气的声音，十分流畅？

邓丽君的唱功被严重低估，不得不说是种遗憾。

最为大家熟悉的相信就是《甜蜜蜜》，《我只在乎你》等等了，这种节奏较为缓慢的而且带有抒情色彩的歌曲，其实大部分人都会觉得很好唱，因此很多人都觉得邓丽君唱功其实一般。

其实邓丽君天生音色醇厚，早期她的风格受京剧、黄梅调等地方戏曲的影响，以口腔共鸣为主，音色有严凤英式的沙甜，声线宽亮。

早期港爵士乐之父徐永兆曾经执导过邓丽君，而她很快就完成了从美声到流行的一个变化。

再者说关于我之前提到的我们可能只熟悉邓丽君那么几首歌曲，所以出现觉得她的歌路子窄这种错误的想法。

我给大家简单举几个例子。

《Smoke Gets in Your Eyes》很突出爵士风格大家去听一听就会明显发现和《甜蜜蜜》的风格一点都不一样。

《Hot Stuff》摇滚，我想大多数人都没有听过邓丽君这样爆发力的歌曲吧。

《Every Breath You Take》说通俗点就是中低音区提到高音区的转换。

还有许多现场视频合唱可以听出来明显能压制住其他人的声压就不一一列举了。

还有就是气息：我们大家普遍都用鼻子进行呼吸。

不过很多人歌唱时，她的气息没有专业的歌手那么稳定，这个时候人体会自觉的转换成从口呼吸。

但是邓丽君歌唱的呼吸方式不同于一般流行歌手依赖口腔吸气（换气声大）。

而是采用美声戏曲中讲究的鼻吸直入丹田，这样的话几乎没有换气声。

可以说邓丽君的发声方法非常科学，我可以说现代乐坛至少半数甚至还要多以上的女歌手她们所运用的唱腔以及唱法都是邓丽君所打下的基础。

她的咬字，唱腔，音域，等各方面都是非常优秀的，请看下图。

为什么邓丽君唱歌几乎听不出换气的声音，十分流畅？

邓丽君唱歌几乎听不出换气的声音，有几方面的原因：

一、邓丽君的嗓子是金嗓子，天生铁肺，她的父亲是唱京剧出身，她有歌唱的遗传天赋；

二、邓丽君后天学习刻苦，炼气练嗓子，京剧、黄梅调都是强项，所以对于流行歌曲就更游刃有余了；

三、邓丽君出道早，对自己的嗓子保护好，歌唱技术好，整体台风好，总之对自己要求高；

四、邓丽君成名后，依然不断地学习和改进自己的唱法，去日本进修，去法国学习，取长补短渐渐形成自己的独特的固定的风格，所以邓丽君的唱法融汇了太多的元素，我们可以总结为：古今中外四个字，她把时尚和传统、东方和西方等等的元素整合起来，非常的完美。

五、邓丽君的歌声给人的感觉就是非常稳健，变化的时候也非常稳，无论是高音还是低音，过度得都非常稳健，保持的时候也稳定，给人的感觉就是游刃有余，仿佛她还能更高或者更低，这是本事，深不可测。

六、邓丽君的台样非常好，举手投足都是大家风范，而她有时也巧妙地利用麦克的距离来掩饰她那本来就不易被察觉的换气声息，而那动作幅度非常小，而且又自然，没有一点做作的感觉，仿佛事情本来就该那个样子。

邓丽君的歌声有天分，更有后天的勤奋，是老天奖赏我们能听到她天籁般的歌声，她的歌声非常动听，充满感情，几乎都是真嗓子，而且她的歌不论是快歌还是慢歌其实都非常难唱，看似简单，但是等你真的去演唱才能发现不易，这才能看出她大师的风采，她是舞台的精灵。