莫迪里阿尼的艺术特点和成就有哪些？

2015年，中国富豪刘益谦用11亿RMB买了一幅外国油画，这就是莫迪里阿尼的《侧卧的女人》。这幅画成了世界上最贵的油画之一，可这时距莫迪里阿尼去世已经过去了95年。当年的莫迪里阿尼贫病交加，死时36岁，更惨的是在他死去的当天，他的女友带着腹中的孩子殉情，跳楼了。

莫迪里阿尼生于意大利南部的一个小镇，那里曾经产生过著名的塔什肯尼画派，莫迪里阿尼很早就表现出艺术方面的天赋，十六岁开始学习绘画和雕塑，十八岁进入佛罗伦萨美术学院，后来又去了巴黎。

莫迪里阿尼的画风源自他的个性，他有着丰富的精神世界，同时又处在深深的孤独和绝望中，他有意大利传统艺术的烙印，又受到巴黎画派的影响，形成了自己独特的风格。

莫迪里阿尼早期的绘画比较传统，后期作品以人物肖像为主，他的肖像画通常不画背景，只突出人物。都说眼睛是心灵的窗户，可是莫迪里阿尼的画常常忽略了眼睛，有心里学家说这是一种内向的自我凝视。

莫迪里阿尼自己也说过，他笔下的人物看的是自己的内心世界，就像他本人一样，只跟自己交流。

莫迪里阿尼的艺术特点和成就有哪些？

俗话说：天嫉英才，自古英才多薄命。出生在意大利小城利沃尔纳的莫迪里阿尼（1884年——1920年）恰恰就是一个薄命的天才画家，他在个人艺术创造力最旺盛，形成强烈个人艺术风格的时刻，却因疾病和不良生活习惯，永远地告别了人世。

《系黑领带的女子》

可以说，自17世纪末期文艺复兴结束以来，意大利这个老牌艺术王国很少再出现天才画家，莫迪里阿尼的横空出世，让意大利人似乎看到了重振意大利艺术雄风的希望。然而，这一切随着莫迪里阿尼的夭折，意大利人又一次希望落空了。

《向左侧卧的女子》

跟同时代大多数画家一样，在艺术观念上，莫迪里阿尼对当时流行世界的“表现主义风格”表现出浓厚兴趣，他所有的创作都是在深化这种画法。以凝练优美的线条勾画人物轮廓，以夸张的造型和色彩突出人物性格，并适当吸收东方绘画的平面结构。这是表现主义风格的整体特点，莫迪里阿尼同样这样画着。

《坐在沙发上的裸女》

但跟其他画家不同的是，莫迪里阿尼更善于塑造夸张、滑稽的人物造型，更善于使用橙色、红色等令人激动的暖色调，也更善于用变形的线条和形体姿态来挖掘人物复杂的内心感受。实质上，莫迪里阿尼是用绘画在寄托自己的精神世界，控诉个人生活的不幸，他的画中充满了各种矛盾，极有张力。

《浴女》

可以看到，莫迪里阿尼笔下的大部分作品，如《侧卧的裸女》，《系黑领带的女子》，《闭目的裸女》，《阿利斯肖像》等作品，表现的不是轻松、欣喜、愉快等积极向上的情绪，而是展现出沉重、悲伤、痛苦等负面情绪，只因为莫迪里阿尼的生活非常不幸，他唯一能做的就是把注意力转移到绘画上，让自己暂时忘记不幸生活带来的苦恼。

《拿着扇子的女子》

从艺术本质的角度来讲，莫迪里阿尼的绘画没有任何功利性，完全是个人真性情的自然流露，把“画如其人”诠释得非常贴切，更由于他的天才思维和丰富想象力，使他的画具有不可复制性，成为20世纪初期绘画界一道独特而又靓丽的风景。

莫迪里阿尼的艺术特点和成就有哪些？

生于意大利，喜欢哲学，又极具有诗人气质的莫迪里阿尼，其绘画风格吸收了传统与古典的精华，又糅合了原始与现代的元素，最后自成独特体系。

因为与众不同的画风和卓尔不凡的艺术样式，尽管他短暂的一生留给画坛的时间不长，但依然没有妨碍他成为艺术史上的一段传奇。

莫迪里阿尼自幼多病，这一经历养成了他忧郁的性格特质。也正因为多病的原因，他的活动空间与视野视乎也只局限在一个相对局促的空间里。

他的一生除了两幅风景画之外，其他所有的作品除了肖像就是裸体，这样的取材在艺术史上并不多见。

14岁开始学绘画，在21岁之前，莫迪里阿尼一直都呆在意大利，接触最多的自然是古典传统的艺术作品较多。

因此，在他早期的作品中，可以看到古典和传统画风对他的影响。

但在1906年之后，受法国巴黎艺术氛围的感召，他迁居巴黎，开始了自己的艺术人生之旅。

在巴黎，天才的莫迪里阿尼吸收了新印象主义，原始主义，野兽派和立体主义的现代绘画元素，他很快建立了自己独特的艺术风格：肖像画的背景变得抽象，没有了人物的生存环境和社会状态，是他在强调自己关注的是人物的内心世界；人物没有了眼睛，提示的是热衷于进行自我交流，观察的是自己的内心世界，外部世界可以视而不见；人体画的构图也不像传统的作品那样考虑人体完整性，只注重人体本身等等。

莫迪里阿尼坚持的这些艺术特点，与当时的时代潮流格格不入，但孤傲的莫迪里阿尼并不为外界的变化所左右。这种坚持，让只活了34岁的他吃了不少的苦头。

由于莫迪里阿尼的裸体画，太过注重于人体本身的渲染，而被人评论认为是色情的作品，并直接导致了他一生只举办了一次的个人画展被警察强行关闭。

也正因为如此，他的画在生前的行情也是惨淡之极，据说，卖画的钱都不够他的生活费，比梵高好不了多少。

但天才终归没有被埋没，在死后的第十年，艺术史对他的成就给出了最好的肯定：当时的售价就已经高达50万法郎；2010年，作品《裸女》以6900万美元成交；2013年，《戴帽子的让娜·艾布特纳》以约2.64亿元人民币成交；2015年，土豪刘益谦以近11亿元的价格，将《侧卧的裸女》收归囊中。

对于莫迪里阿尼，后来的人们还给了一个很高的评价：“近代美术的传奇人物，不幸天才的典型”。

莫迪里阿尼的艺术特点和成就有哪些？

莫迪里阿尼的一生“短暂而饱满”，他敏感而脆弱的个性、放浪而孤僻的气质，赋予他作品一种充满矛盾张力和禅意韵味，符号化的造型和平面化的构图是他作品最突出的艺术趣味，让人耳目一新过目难忘，他也由此成为现代艺术史上一个独特的标志性存在。

他一生创作最重要的主题就是肖像和人体，这种主题上的“小家子气”并不影响他作品的大家风范。他的作品精神内核是传统而古老的内敛气质，但在画面呈现上却充满着激进而前卫的狂野气息，这种内在和外在的冲突像极了金庸笔下的周伯通创立的“左右互搏之术”。

2015年11月刘益谦花1.7亿美元购得的《侧卧的裸女》

他的作品，最突出的本底是意大利民族与生俱来的优雅气质，同时兼收并蓄法国新艺术运动的浪漫激情和非洲原始艺术以及东方古老艺术的那种简约淳朴的力量，这种不同甚至相互冲突的艺术元素却在他笔下产生了一种奇妙的化学效应。在他同时期轰轰烈烈的各种流派的艺术运动中，他却始终抱着一种“道不同不相为谋”的态度，既不主动参与又不刻意反对，而是在各种看似水火不两立的各种流派中取其所需化为己用，于是在他的作品中塞尚的充实造型、高更的异国情调、野兽派的厚重色彩和表现主义的内心自省等特点融为一体，这种“化功大法”被他运用的得心应手，从而产生了一种全新的炉火纯青的艺术特点，这是他天才般的伟大之所在。

2018年5月1.572亿美元成交《向左侧卧的裸女》

本来无一物，何处惹尘埃。莫迪里阿尼与他同时期的毕加索相比堪称一时瑜亮，他们之间的关系有点像“南能北秀”，莫迪利阿里更接近惠能讲究“顿悟”，而毕加索更像神秀讲究“渐悟”。与毕加索一生变幻多端的艺术风格相比，莫迪里阿尼的艺术特点始终如一，一出生便风华正茂且极具个性，他笔下女性那种长脖子、椭圆脸、弧形眉、细长鼻等特点十分突出，尤其是那种有眼无珠或者闭眼不见的深情，这种神游物外的气质构成了他作品独特的艺术腔调，那就是对人物内心的自我观照和反省，这种深入骨髓的孤独感一定程度上消解了他人体画作的情色成分。

莫迪里阿尼的墓碑上镌刻着这样一句话：阿米迪奥·莫迪里阿尼——不走运的画家在荣耀即将降临之际被死神召去。而事实确实如此，他正在声名鹊起的时候就早早地离开了人世，但他的过早离去却把他的作品推向了一个更新的高度，他死后连他用过的调色板都卖上了大价钱，而他的作品也屡屡在拍卖会上高价成交，比如2015年11月刘益谦花1.7亿美元拍下了他的《侧卧的裸女》，成为世界第三高价油画，而今年5月他的另一幅裸体人像《向左侧卧的裸女》也以1.572亿美元成交。这也从一个侧面肯定他在艺术史上不可撼动的大师地位。

莫迪里阿尼的艺术特点和成就有哪些？

您好，我是仲如，雕塑研究方面的学者，很高兴在这里与您探讨艺术的话题。

阿曼迪奥·莫迪里阿尼（1884-1920）是20世纪意大利非常出色的画家和雕塑家。他代表作有《斜躺的裸妇》，《穿黄毛衣的珍妮》及《夫妇》等。

从他的作品风格来看，明显受到新印象主义、立体主义、原始艺术的影响，但他又不能被简单归为任何一个流派。虽然作为现代艺术的代表之一，但莫迪里阿尼的绘画又带有意大利艺术传统精神。所以，莫迪里阿尼在众多旗帜鲜明，主张明确的现代派画家里，有点不合时宜，但又非常特别，有自己的一套。

莫迪里阿尼利的作品中，采用了后印象主义的空间感、立体主义的色彩、还运用了原始艺术中注重写意的特征，最后的画面竟然不怪异，反而自成一体，气质优雅。因为莫迪里阿尼因为没有鲜明响亮的艺术主张不能被归类，又因为只活到36岁，他不是特别有名，但因为他的才华，又很难被艺术史忽略。

我认为比起故意给自己一个主张，为了各种艺术之外的东西画画的做法，像莫迪里阿尼这样单纯地热爱艺术，又有创造力和天赋的画家更经得起历史的验证。

如果，您有更多需要讨论的或者不同观点，欢迎在评论区留言。

莫迪里阿尼的艺术特点和成就有哪些？

可能很多人不知道莫迪里安尼这个人的名字，但是有一幅世界名画《侧卧的裸女》想必很多人都熟悉。对，就是这幅画，在2015年纽约佳士德艺术品拍卖会上拍出了1.7亿美元的天价，在迄今为止的世界单幅油画成交价中排列前三甲。莫迪里安尼油画的魅力影响力由此可见一斑。

莫迪里安尼是一个充满激情的画家。他的画有着与众不同的气质。题材大胆，色彩鲜艳，画风俊朗，独具特点。洗练而简约的勾勒，深沉而华丽的用色，细腻而精致的细节刻画，特别是对人物眼神的刻画达到了出神入化的境界。使得读他画的人很快就能产生一种似曾相见的感觉，亲切、热烈、亢奋等等，都能在欣赏莫迪里安尼的画中体会出来，产生强烈的共鸣并从中得到美的享受。

莫迪里安尼又是一个充满悲情的画家。他是个天才的画家却又怀才不遇，他的作品在他在世时并不受人青睐；他热爱生活却又倍受生活折磨，常常为病痛为生活拮据而困扰；他满怀理想却总感到和现实格格不入。因此他短暂的一生一直是在矛盾纠结中度过，在疾病和困苦中度过。终于有一天，他抑郁难拔，选择了自尽。而深爱他的女友，就是《侧卧的裸女》模特原型安娜在莫迪里安尼去世后的第三天也坠楼而去。

莫迪里安尼的人生是短暂的，留下的作品也不多，但却放射出璀璨的光芒。正如一位哲人所讲，一幅好的作品，就可以成就一位伟大画家。