现代人写格律诗，依然或多或少有凑句和口语化等通病，你怎么看？

这一点也不奇怪。

诗歌的巅峰在唐朝。在唐朝的时候，你不写两首像样的诗，都不好意思说自己是读书人。

有人统计，唐朝有名有姓的诗人两千五百多位，流传下来的诗歌有接近五万首。注意是流传下来的，没有流传下来的有多少，我们不得而知，有人估计，没有流传下来的比流传下来的还要多。

为什么唐朝的诗歌如此繁荣？

在唐朝的科举考试中，是有诗歌这一项内容的，并且，唐朝的高考试卷是不糊名的，就是说试卷不密封，改卷的老师是能看到高考试卷上考生姓名的。

批改试卷的老师不但要看你试卷上的答题情况，还要看你的平时成绩。平时成绩就是你在社会上的名气。

所以，唐朝的文人参加科举考试之前，都要写几首拿得出手的诗四处拜访有名望的人，提高自己的知名度。

白居易初到京城的时候，拿着自己写的诗去拜访顾况。

顾况是当时名士，拜访的人非常多，看到十六岁的小伙子白居易的帖子，就拿他的名字开玩笑：“京城百物贵，居大不易。”

顾况看过白居易写的诗之后，立即改口道：“有句如此，居天下有甚难！”

白居易成名之后，很多粉丝，粉丝中有一个叫葛清的人，是骨灰级的粉丝，他把白居易的诗刻在自己身上，还有配图，常常在街头袒胸露臂。

李白的粉丝中最出名的就是汪伦，汪伦用“十里桃花”和“万家酒店”把李白骗到自己家乡之后，对李白是好吃好喝好招待，临走还送给厚礼：名马八匹，官锦十锻。

有人说，当时的一匹名马的价格相当于现在的一辆宝马轿车，官锦也是价格不菲。

还有一个故事是说王之涣、王昌龄、高适三人有一次在长安的一间酒店吃饭，有梨园乐官在楼上献艺，唱的都是当时的名曲。

三人打赌，谁的诗歌被唱的最多，谁就是胜利者。

只见歌女先唱了一首王昌龄的诗，又一位歌女上台唱了一首高适的诗，接着又一位歌女上台唱的是王昌龄的诗。

王昌龄得意了，王之涣的脸上挂不住了，就说：“刚才的三位都是不入流的歌女，唱的也是不入流的诗歌。” 一边说一边用手指着最漂亮的那个歌女说：“等到她唱的时候，如果不是我的诗，我一辈子也不和你们争高低了。”

果然，最漂亮的那个歌女上台唱出了“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”

三个人哈哈大笑。

在唐朝学习诗歌有这么好的收益，还有这么好的群众基础，学习的人自然就趋之若鹜。从上学开始，就在钻研诗歌的写作技巧，自然会出现繁荣的景象。

明朝之后，八股取士，高考的考题中剔除了诗歌，学习的人自然就少了。明清两代，也有一些高水平的诗歌，但是不管是从数量，还是从艺术成就上来说，根本无法和唐朝相比。

进入现代，我们接受的教育。在大学以前，无非就是读了一些诗歌而已，格律诗的格式及写作技巧根本就没有学习训练过，大学以后也是少数对此有兴趣的人会去研究一下。所以说，现代人写格律诗，勉强能称为诗而已，能凑上几句就不错了。

现代人写格律诗，依然或多或少有凑句和口语化等通病，你怎么看？

凑句，辞贫也。

口语，才薄也。

词汇空泛，才薄如纸，偏偏要写律诗，怎么可能做到以假乱真？

律诗，哪是那么容易写的，且不说现代，三百年清朝，律诗写得漂亮的也就三五人而已，连红楼梦作者曹公子都不在其中，至于曾文正公的律诗读起来乏味的像社论，论水平远不如他帐下的几个幕僚下属。

律诗难就难在第三联，即颈联，因为这一联必须要紧凑，必须要向前递一步或转一下。五律还好一些，毕竟看上去少了四个字，省得搜肠刮肚，绞尽脑汁，只要少用一些助词，副词，介词基本上也就马马虎虎，只能骗得了自己，但绝对骗不过外人，除非对方不识字，或是有求于你。

七律就逆天了。所以古人发明了一个法子，就是在第二联只写景色进行铺垫，第三联开始抒情或议论，也就是说，只要在第三联换一种方式就达到了。

抒情好难的！

大凡我们能想出来的情感，都被古人翻来覆去写了十万多遍。你不能说精忠报国，不能说女人如花，不能说杨柳离别，杜鹃啼血，鹧鸪不归，逼到最后也想不出别的词儿，只能白描，仿佛看到一个美女，直接跑过去说，我们结婚吧！

恶俗！

于是，古人又想出了一个办法，第三联用典故记事，生生地把本意升级为一个谜语，看起来云山雾罩，不知所以，也因此显得分外含蓄幽远，所谓的意境就在这种半懂不懂的句子中被迫产生了。

然而，真正的问题来了。

用典？其前提是熟读四书五经和二十四史，如果是五律还好一些，用什么瑞脑沉香，鲛绡锦字，鸿雁玉琴都可以加分，到了七律这些法子都不灵了。因为要七个字呢。第二联如果白描，那么第三联必须曲折，第二联如果有出处，第三联的典故必须精致无双。

连大学里的古汉语教授都没有这个水平。指着一帮老干部和只学过一百多篇文言文的诸如你我的网民弄出来？

充其量只会做几个家常菜而已，非得说自己的菜能入选满汉全席，谁信啊？仅从美感而论，现代人写的律诗连《随园诗话》那种低俗读物都进不去，何况其它？

刚打个草稿就迫不急待地发表出来，自以为是谁？李太白？苏东坡？三千年里上万诗人，出口成章的就这么两个人。其他人哪一个不是苦吟数月才得一两句。

偶上头条问答丫，律诗何故散成沙。

云开睢水邹枚赋，魂断乌衣王谢家。

彩笔淹留杯底字，文昌缭乱梦中花。

归来南郭应无恨，十万竽声也不差。

这是写这个问答临时拼凑的一个七律样式的押韵句子，懂的人能看出来，每一句都在骂人，骂那些瞎写律诗的人。

但以我这个破烂水平，连入门都没达到，何况他们。

现代人写格律诗，依然或多或少有凑句和口语化等通病，你怎么看？

首先有一点要纠正一下，诗从歌来，歌从劳动中来。诗歌的本义是劳动者的号子，诗歌的源头就是人们日常所使用的口语。

为什么有人非常鄙视诗格律诗里的口语？那是有相当一部分人把古诗当作文人的专属，写出让普通老百姓读得懂的格律诗玷污了他们心中的神圣。以为古诗的口语化是粗鄙的，是没有美感的。实际上，但凡我们翻开《唐诗三百首》就会发现，许许多多经典作品，那么多的遣词用句都是非常简洁，表达情绪也很朴素。反而是那些写得高深莫测，云里雾里的作品大都数被淹没在时光的长河里。

采菊东篱下，悠然见南山。算不算口语？

人约黄昏后，月上柳梢头。算不算口语？

燕山雪花大如席算不算口语？

一车炭，千余斤，官使驱将惜不得。半匹红纱一丈绫，系向牛头充炭直。算不算口语？

也许有些人认为前两句不算口语？因为老百姓不会用采、约、柳梢这样的词语。其实，只能说明汉语在历史上是不断演化的，古语中使用的口语有些在今天被当作书面词而已，放在古代说不定人家就是这样表达的。

一些地方语言至今还保留着许多古语，例如客家话现在还使用“食”字表达吃的动作，粤语用“讲”表达说话的说字，着字表示穿衣，企字表示站立，还有睬、落等等用法等同于文言文用法。这些字词在现在一般当作是书面语言，在古语中就是口语。

残夜：六

已是中年莫逞强，北风入夜总归凉。

辛酸不可逢人讲，乱绪横陈仄影长。

口语入古诗（格律诗）没有错，错的是有些写作的人功底不够，滥用口语让人读来没有美感。网络上，有很多人将那些字面上毫无营养，形式上乱喊口号，内容上东拼西凑的假古诗称为老干体、打油诗。（这是另外一个话题，与口语入古诗没有关系。）

感怀：二

故乡远隔三千里，牵引离愁几万重。

窗外何时天际白？墙头哪日海棠红？

梦从荷叶池边起，会向瑶台月下逢。

漂泊已经无所谓，想来不过雨和风。

漂泊已经无所谓，想来不过雨和风，这是我喜欢的口语形式。

镜里已非乌发客，梦中还是少年心。这也是我喜欢的口语形式。

谁言四海无知己，我信青山不负人。这更是我喜欢的口语形式。

现代人写格律诗，依然或多或少有凑句和口语化等通病，你怎么看？

打个油

众论纷纭各具佳，

云里雾里不知啥，

律仄押韵怎才是？

混了时人脑袋瓜，

凡人语句写真情，

口语文言一把抓，

文章只求众共呜，

早把古懂饰厅花。

现代人写格律诗，依然或多或少有凑句和口语化等通病，你怎么看？

【原创】

纠正一下。诗，不管何种体载的诗，口语化不是病！是拼凑那些空洞无物，缺乏内涵的口语才是病。同样！那些所谓非口语的词藻堆砌，无法揭示主题只是华丽其表的文言化措辞也是病。写诗措辞无论文言化也好，口语化也好，贵在力求内涵丰富并与主题紧密相连。并在此基础上做到诗境化语言。而诗化语言主要表现在意境脉像上的刻画技巧、引人入胜渐入佳境。与词藻华丽与否没多大关系。相反，口语化的措辞，更容易把语言诗境化。善于洞察此技巧谓之有诗眼，善于驾驭此技巧谓之有诗心。(当然这里所言的诗心诗眼只是相对于写作者而言。诗眼诗心的内涵很丰富，相对于诗句本身来说，是指意像丰姿多彩、意境隽永的触动作者及读者灵魂的诗句。)

纵观古今诗词，最最具有诗心诗眼、语境诗化的，占绝大多数的反而是那些通俗易懂的口语化的诗语。如："问渠那得清如许，为有源头活水来。""枕畔诗书闲处好，门前风景雨来佳。″"自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。″"不知何日始工愁，记取那回花下一低头。″"度尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇。″"春色满园关不住，一枝红杏出墙来。″"春宵一刻值千金，花有清香月有荫″，"人间何事最销魂，第一折枝花样画罗裙。″同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。″众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。"桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯″。等等，不胜枚举。这些句子80%是口语化。丝毫无堆砌词藻的痕迹。

写律诗，基本规则容易掌握，平仄不记得也可查查表。其次是对仗训练。其三是主题鲜明化，语言诗境化。一二三级层层深入，才能真正抓住了律诗的格调。这其中最最关键还取决于对生活的历练与体验及感悟。这就是"功夫在诗外″的深刻内涵。

王昌龄在《诗格》中说：

“凡作诗之体，意是格，声是律，意高则格高，声辨则律清，格律全，然后始有调。”

四声、平仄、律句、粘对只是诗里“声”的部分，和诗里的“意”没有任何关系。既然不涉及“意”的部分，“格”字也就无从谈起。

对于文学作品而言，“意”是更为核心的内容。

因此，作为律诗，并非是那些迎合了平仄韵脚对偶都达了，措辞华丽了的就能可称为格律了的。

现代人写格律诗，依然或多或少有凑句和口语化等通病，你怎么看？

凑句与口语化的情况确实经常看到。

原因呢！过分地强调格律诗其中的一个原因，为了格律而格律就爱容失去了诗人的写诗的初衷，因为格律而强行改造天然而成的诗句，这就是格律诗的悲哀。

最主要的原因在于古文功底不够，如果古文功底深厚的话，即使是使用口语也可以让口语无间地融合进诗词，随意的一句思想都可凝练成诗句，这样才是古文达到诗的要求。