现代油画怎么画出古典油画的韵味？

过去的油画，画得就是好，就是经典艺术，也是绝版，但也是真藏品，而现在要是仿照过去的油画来画还是有些难度，问题上也说过。

那咱们列出几副油画来看看，

就这些古典人物油画，最起码动态美观自然，看着舒服，古典油画用料色彩那么柔和自然。

而现代的油画比起过去的油画，不是一个时代，那个时代做出的颜料，是从大自然的植物里提炼而出的，这样提炼出来的色彩颜料，鲜美，均匀，很有大自然的风光异色。

那现代的油画，大多都是为利益而生存，画出的油画色彩都是很浓很重，颜料色彩都是高科技调制而成，所以画不出古典的味道。

若想画出古典的韵味，就拿出过去的材料，找出重要的构思，才能完成古典的韵味油画，这才是重点的硬道理，谢谢观看，若有建议，请留言关注，谢谢。

现代油画怎么画出古典油画的韵味？

不得不说，这是一个很好玩的游戏，就像现代电影拍古装戏一样，现代油画艺术也可以画出古典油画的韵味来。事实上，这个创作并不难，我想，只要补补脑古时候的人衣着打扮和一颦一笑，就可以了。当然了，最好的办法，就是找一些古典主义大师的作品来临摹，只要玩得多了，就能够熟能生巧，自成风格了！比如说，许多人都曾经研究临摹过古典主义开山鼻祖达芬奇的蒙娜丽莎的微笑，有的人甚至还给蒙娜丽莎加上了胡子，不成想却一鸣惊人一夜成名了！其实，绘画艺术是不能墨守成规的，有时候奇思妙想那么一下下，竟然成名成家了！

现代油画怎么画出古典油画的韵味？

古典油画因为具备传神、端庄、优雅的特点，并且具有极强的装饰效果，因此，自这种技法从文艺复兴时期产生以来，风行数百年，到现在仍然是许多油画家的主流画法。仍然被各阶层艺术爱好者所喜爱。

要画出油画的古典韵味，只要参照以下几个技巧，就完全能实现。

恩霍拉斯作品

其一，以细腻柔和的笔触入画，尽量让画面平滑圆润，看不到明显的笔触痕迹。

笔触是画笔在画布上的运动痕迹，在画油画时，握笔的姿势，运笔的力道，行笔的速度，都要以轻缓为原则，让笔触痕迹隐藏在色彩中，油彩在画面上看起来是平整光滑的，才能塑造出这种特征。

布格罗《心之苏醒》

其二，画面色彩不能太突兀，尤其在色块与色块之间要自然衔接，干净利落不能留下明显接口。

因为两种色块之间如果衔接不好，在衔接处看起来就会脏乎乎的，会破坏画面的整体美观。那些古典油画大师画画时，非常在意这个地方的色彩自然过渡。

格维得《梳妆的维纳斯》

其三，画面色调应以冷色调为主，可以突出沉静、庄严的韵味。

在色彩学中，因为暖色调看起来比较轻松活泼，给观者呈现出感性的、积极阳光的特点，所以，在构建具有古典韵味的油画时，不宜在画面中使用过多暖色调，而以沉静、理性的冷色调为主。

安格尔《拉梅尔夫人》

其四，以光影明暗关系体现出雕塑般的立体感和造型感，以侧光为主。

这个手法是把光学原理和雕塑技巧运用到绘画中来，在创作侧身人物肖像时，常常要用到这个技巧，人的面部一半有光，比较明亮，一半无光，比较晦暗，俗称“阴阳脸”。这个方式能强烈地体现出对比关系，以及脸部轮廓，突出画面的立体感。

现代油画怎么画出古典油画的韵味？

古典油画以其画面质朴自然色彩丰富饱满光线柔和明快人物刻画细腻情感流露真切而受到很多人的喜爱。现代油画如何画出古典油画的韵味？我觉得首先应该搞清楚古典油画的韵味在哪儿。

雷诺兹《海边浴女》

按照我的理解，古典油画的韵味突出的体现在两个方面，一个是色彩的运用处理，一个是光线的运用处理。从文艺复兴时期的波提切利、卡拉马乔、达芬奇、拉斐尔、乔尔乔内、提香、鲁本斯到十九世纪的安格尔、雷诺兹、格维得、布格罗等都是古典油画的杰出代表。

提香《照镜子的维纳斯》

特别是文艺复兴时期威尼斯画派三杰之一的提香，是通过色彩营造古典油画氛围的集大成者。提香的作品富丽华贵大气轩昂。而新古典主义代表人物法国十九世纪绘画大师安格尔则是把油画的光线明暗技法几乎运用到了极致，安格尔的油画总给人一种庄重典雅宁静平和的感觉。

安格尔《静坐的穆特瓦西耶夫人》

现代油画要画出古典油画的韵味，就要借鉴前辈艺术大师的创作技法和表现手法，着力在色彩运用和光线处理上下功夫。在这方面，俄罗斯当代著名画家谢尔盖·马什尼科夫，我国现代著名画家陈逸飞等都进行过很多成功的偿试。

马什尼科夫《沉思》

马什尼科夫在创作中特别注重对创作主体自然状态的刻画，在光线处理上追求安格尔平实柔和的效果，给现代油画增添了古典的韵味。陈逸飞长期旅居美国，但他故土情深，创作了多幅以中国江南著名水乡周庄为背景人物典雅气质外露古色古香古典韵味浓浓的油画，不仅在中国，在欧美和国际油画市场也广有影响。

陈逸飞《江南》

现代油画怎么画出古典油画的韵味？

不要痴心妄想了，现代艺术家是无法画出古典油画的韵味的。毕竟时代在进步，人性在沉沦，诱惑多了，人的道德观念和艺术观念，无法逃脱审美走向世俗的一关，为此，现代画家想要画出古典油画的韵味，那是痴心妄想。所以，也就不必要在此谈论怎样能画出古典韵味的手法与技巧。

格维得《梳妆的维纳斯》

为此，在文艺复兴时期以前及文艺复兴时期，人对神的虔敬信仰，使他们把人当神去表现，为此，端庄、肃穆、静美、纯净、圣洁，成为古典油画的一道风景，充满了发自灵魂深处生命的感悟。你看之后的画家，大多是欲望的，俗世享乐的情调，已然让他们失去了虔敬信仰之心，尤其是在文艺复兴后期的提香及其师兄乔尔乔内，更是充满了享乐的心态，为此，他们的绘画，多了一份世俗的情调。再之后，便没有几个画家能表现出完全不带一丝诱惑的画面了，即使他们的有些作品，确实画出了圣洁、端庄的味道。

布格罗《心之苏醒》

恩霍拉斯作品

现代油画怎么画出古典油画的韵味？

给大家介绍一种“六胖子技法”，

就是古典写实油画的现代化和平民化。

这是一种能把现代油画处理出古典油画韵味的技法。

这种画法的提出人是中国当代油画家刘溢先生，

利用现代颜料画出欧洲传统和细腻的人物画。

这种绘画技法也非常受欢迎，

下面小玉给大家举一些当代年轻艺术家庞博、吴双的绘画作品，

看下这种技法的特点。

（古典绘画布罗格作品）

1.画面细腻平整、看不到笔触痕迹。

因为笔触会使画面缺乏古典庄严之美，

所以人物画要保持润泽和光洁的效果。

2.三堆色和灰调的使用。

三堆色的概念是刘溢首次提出来的概念，

也是六胖子技法特点之一。

人物肌理上要有不同程度的灰调，

也就是要显得偏冷，

遵循中间调冷、暗部调暖的原则。

3.颜色衔接要匀。

暗面和亮面是需要晕开的，

过渡的不好直接暗亮面碰到一起会把画面搞的非常显脏。

4.古典侧光使用。

以卡拉瓦乔光为代表的古典绘画使用侧光，

这样的效果显得人物轮廓感强、立体效果非常明确。

而且技法中强调不能有局部的反光，

虚实关系明确。

5.上低分子合成树脂光油。

这种光油上完以后，

会增加画面光泽和饱和度，

同时会有清明和光洁的效果，

形成的画面非常古典。