你认为法国画家雷诺阿是怎样体现油画中女人的优雅慵懒之美?

雷诺阿是法国印象派的重要成员,相对于梵高、高更等印象派画家,雷诺阿是幸运的,在他的有生之年看到了他的作品被悬挂于罗浮宫中。

雷诺阿十几岁时在瓷器厂当学徒,学画陶瓷,二十岁到巴黎学画,在这里认识了许多画家,其中就有印象派大师莫奈。

以女性为题材的作品大多创作于二十世纪初,这时候的雷诺阿已经60多岁了,一位来自奥地利的女演员为他做模特,雷诺阿画了大量的l体的女性,以极柔软的视觉触感表现女性的优雅和慵懒,其画面效果栩栩如生。

雷诺阿擅长以明快的暖色调描绘年轻的女性,他用他的画笔把赏心悦目的感受表现在画布上,柔润而又富有弹性的肌肤、含情脉脉的眼神以及丰满的身躯,这些女性题材的画作洋溢着青春与欢乐,就好像是伊甸园中的女神,给人以无限的遐想。

你认为法国画家雷诺阿是怎样体现油画中女人的优雅慵懒之美?

对于看惯了写实油画尤其是古典写实油画的我来说,对印象派油画包括后印象派油画总是很难找到感觉,尽管印象派油画在构图和色彩运用上颇有独到之处,但那种亦虚亦实朦朦胧胧的画面感确乎很难调动起我的情绪。但是,雷诺阿是一个例外。在众多的印象派画家中,我惟独喜欢的就是雷诺阿的画作。

雷诺阿(1841一1919),法国十九世纪后期至二十世纪初印象派绘画大师。以陶瓷绘画技工出身的雷诺阿有着超凡的绘画天赋,特别是对人物画的画感极强。雷诺阿最早学习的是古典主义写实油画,由此打下了坚实的素描和造型功底。十九世纪下半叶,随着照像技术的应用,写实类油画不再盛行。与莫奈马奈交情甚厚正值年轻的雷诺阿开始致力于印象主义油画的创作。

同是印象派画家,与莫奈马奈德加们不同的是,雷诺阿的印象画作没有那么“朦胧”,似乎是介于“写实”与“印象”之间,给人一种清新亮丽相对真切直观的感觉。这可能与雷诺阿早年学习古典写实油画深受其影响有关。这也使他的画作受到更多人的欢迎,当其他一些印象派画家为画作找不到买主或卖不到好价钱犯愁时,雷诺阿已经是一画难求。

在十九世纪的法国画家群里,雷诺阿以“乐天派”著称。他总是笑对生活,用画笔描绘生活中美好的景象。雷诺阿说,生活中丑陋的东西已经够多了,艺术为什么不多表现生活中的美呢!

人物画是雷诺阿最擅长的,无论是个体人物肖像画,还是群体人物画,还是人体油画,在雷诺阿笔下,都是阳光俊朗健康丰腴充满活力的。从《船上的午宴》、《红磨坊的舞会》到《浴女》系列等等,我们从雷诺阿的画中总能感受到一种或热烈或快乐或温馨或浪漫的气息。

雷诺阿的人物画中有许多青春女性形象,其中不少是体态丰腴的女性形象,但却是非常的美,丝毫没有因为丰腴而影响人物的美感,反倒看上去更加丰姿绰约,优雅雍容,温婉灵动,妩媚动人。很多喜欢雷诺阿油画的人,竟因此改变了自己的审美观,从原来的只以为苗条才是美到后来认为丰腴也很美。这应该也是雷诺阿油画的艺术魅力吧。

你认为法国画家雷诺阿是怎样体现油画中女人的优雅慵懒之美?

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印象派画家雷诺阿,是一位乐天派画家,在雷诺阿的画作中,我们会看见青春洋溢,充满活力的女性形象,大自然阳光和煦的慵懒温馨的阳光,慵懒地洒在画中女人美丽的脸庞,丰满的肉体,娇艳洁白的肌肤上

使雷诺阿画笔下的女人形象,沐浴在温馨,和煦的阳光中,大自然的光线形成的光斑,懒散地散落在画中女人的身上

乐天派画家雷诺阿,向我们展现了生活中阳光温馨的一面,提起雷诺阿画笔下的女人形象,不得不提他的代表作品《包厢》

雷诺阿的作品《包厢》,画家描绘了剧场包厢一角的一位娇艳动人的贵妇,作为陪衬的先生的形象

雷诺阿画笔下的贵妇,娇艳鲜红的红唇,楚楚动人的眼神,雷诺阿把画中的贵妇脸部刻画得细致

但是画中贵妇的服饰,画家却采用大块洒脱的笔触挥洒,舞台上反射的灯光,整个画面的色调氛围,显得华贵,光彩照人

贵妇衣饰黑白相间的条纹,使画面色彩对比很强烈,画中作为贵妇陪衬的男子,正在用望远镜寻找远处的尤物

正如印象派画家卡萨特的作品《包厢里》,画中在剧场看演出的贵妇,正在用望远镜观看远处的某个人,而远处的一个男人正在用望远镜望着她

雷诺阿曾经说过,生活中太多丑陋,为什么艺术不能表达美?

西方美术史上,格列柯,博斯,卡拉瓦乔,毕加索,弗洛伊德,蒙克,进行绘画创作,都是在表达丑陋,扭曲

而西方美术史上,许多画家都在表达美感

如果说,画家安格尔,是用女人体优雅的曲线,浑圆丰满的线条,典雅的色彩,表达古典气息的美感

那么画家雷诺阿,表达艺术美感的方式,画面充满了温馨的阳光,光线,鲜明温暖的暖色调,散落在画中的女人,儿童,鲜花,空气和大自然上,给观众呈现生活中温馨美好的一面

生活本苦,但是欣赏画家雷诺阿的作品,我们会忘却生活的烦恼,心灵受到洗礼,感受生活中美好的一面。

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你认为法国画家雷诺阿是怎样体现油画中女人的优雅慵懒之美?

【画女性人体,这个法国老男人真是一绝!美女娇嫩的肌肤,丰满的身材,动人的身姿,从这个男人笔下不断冒出来】。

这个老男人,就是法国印象派代表,雷诺阿。雷诺阿是印象派中的一朵奇葩,别人爱画风景,而他就爱画女人,特别是美丽的女子躯体。

雷诺阿作品

雷诺阿的女性人体作品很有名,在整个印象派中都是拔尖的,雷诺阿画里的女子,就像是从梦境中走来:或身材窈窕、或慵懒优雅、或活泼朝气,让许多人都一见倾心。

那么,雷诺阿是怎样做到、把女人画得这么美的呢?总的来说,他主要通过这三个手法实现:笔触、色彩、光斑。

雷诺阿作品

先说笔触

雷诺阿画里的女子生动诱人,这和他作画时所用的笔触,大有关系。在雷诺阿之前的古典学院派人物画中,画面都是一丝不苟、极为工整干净的,你几乎看不到画布上留下的任何笔触痕迹。

雷诺阿作品

而在雷诺阿的作品上,可以看到非常明显的笔触:或长或短、或重或轻、或浓墨重彩或一笔带过……雷诺阿总是根据模特的各种特色,来调整使用画笔,下笔有节奏有韵律,因此他笔下的女子,格外有魅力和生机。比如说他的《浴女图 》《布吉瓦尔之舞》等,都是很好的例子。

雷诺阿作品

再说颜色

雷诺阿和莫奈是印象派两位当家人物,他们的作品,可以说代表了印象派的精髓。雷诺阿的作品色彩绚烂、光影流转,极受欢迎。这和雷诺阿使用的“色彩魔法”脱不了关系。

雷诺阿极擅长运用“撞色”原理,来控制画面的整体颜色和基调。他总是将红和绿、橙和蓝、紫和黄等互补色一起对比运用,来组合描绘画面。

雷诺阿作品

撞色用得好,会给人留下丰富、深刻的视觉感受,尤其值得一提的是雷诺阿使用的绿色,有着他强烈独特的风格。雷诺阿的绿色,不是单纯的绿色,而是混杂着如蓝色、红色等其它色彩的有层次的绿色,极为生动,效果鲜明。代表作品如《艾琳小姐》《青蛙塘》等。

雷诺阿作品

最后说光斑

看雷诺阿的女子油画,就像在看一位位舞台剧中的主角,画中每个女子都生动迷人,让人移不开视线。这是为什么?因为雷诺阿给女子们,打上了流动的光斑。

印象派之前的画家们,在创作时,都是坐在一方画室用一个固定或几个固定光源打在模特身上,进行写生,光线固定少有变化。而印象派则走出画室到户外中写生,大自然中多变的阳光、流动的空气和转瞬即逝的光影,都被他们捕捉和记录下来。

雷诺阿作品

人在身处大自然时身上会有多处的自然反光,雷诺阿敏锐地将它们捕捉、记录下来,显得人物格外生动、富有迷人姿态。代表作品如《红磨坊街的露天舞会》《游轮上的午餐》等。

雷诺阿作品

都说印象派突破了老式古典艺术,开创了一种全新的艺术风向。

而雷诺阿的作品,在印象派中也实属一个突破,因为他将变化的笔触、斑斓的色彩和跳动的光斑叠加使用,用在描绘美丽的女性人物身上,给观众呈现了一个绚烂缤纷、生动清新的全新风景。

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你认为法国画家雷诺阿是怎样体现油画中女人的优雅慵懒之美?

我🈶️话说

印象派画家雷诺阿所画的女人那优雅慵懒的美,是处于巴黎自由自在状态下的正常反映。得益于法兰西民族的文化内涵,以及法国古典主义精神的遗传。我们看到雷诺阿在获得艺术上的成就之后的一系列女性形象,都是充满“大碗岛星期天下午”的闲散慵懒的感觉。玫瑰粉色的肌肤,浑然天成的边线处理,画面朦胧,独树一帜的艺术风格,加强了女性妩媚、丰腴饱满的艺术体现,这些都是在雷诺阿“漫不经心”地状态下完成的人间仙女。

雷诺阿是法国印象派杰出画家。1854年至1861年他还是个陶瓷作坊里画工,后入Boozael学校学画,进步很快,并以其风格加入到印象派的行列。1881年,雷诺阿突然意识到印象派已发展到尽头,主张向文艺复兴时期以来的风格学习,学习用现实主义的角度进行绘画。他毅然去了意大利,此期间,雷诺阿深受庞贝壁画和拉斐尔作品影响,回国后又对安格尔古典主义风格很感兴趣,在他的裸女造型中,吸收了不少安格尔的造型风格。

你认为法国画家雷诺阿是怎样体现油画中女人的优雅慵懒之美?

浓烈的色调营造一种优雅而富贵的气氛,身外其中的女人很难不慵懒。

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