如何欣赏评价绘画大师康斯太布尔的油画画风？

提起油画大师康斯太布尔自然会想起那幅《干草车》，天空中飘荡着悠悠如絮的云，一片乌云给村庄和树木投下了阴影，雨就要来了……

生于十八世纪的康斯太布尔是英国最伟大的风景画家，他强调风景画要“体现对自然效果的纯粹把握”，他的创作大多以户外的速写为基础，有别于以往的风景画家的古典画风，康斯太布尔更关注的是自然环境中在光线不断变化状态下的动态的风景，他所描绘的田园、道路，房屋随着天光云影的流动显得变幻莫测。

康斯太布尔说过“我生来就是为了描绘更幸福的大地—我的古老的英格兰”，他画故乡的农舍、乡村的教堂、乡间小路上的马车，还有原野上的牛羊，用画笔表达他的激情和对自然的感受。他的画充满了浪漫主义的情怀，让人深深地迷恋。

（配图1.《干草车》，2.《弗拉富德的水车小屋》，3.《从主教的庭园看萨利斯勃雷教堂》。）

如何欣赏评价绘画大师康斯太布尔的油画画风？

对于油画知识太贫乏，所以不敢妄加评论。知识浅显的知道，它很美，如诗入画。

如何欣赏评价绘画大师康斯太布尔的油画画风？

我喜欢康斯太布尔的风景画，既不像古典派那样呆板僵化，也不像印象派那样松散随意。

一直以来，以风景画闻名的画家并不是很多，康斯太布尔绝对值得大书特书。事实上英国风景画能够闻名于世，就是因为两个人，一个是透纳，另一个是就是康斯太布尔。

康斯太布尔（1776~1837）生于英国沙福克郡一个美丽的小山村，如果你看过《简爱》或是《傲慢与偏见》，你心里也许略微有一点英国田园的影子：高大的树木，幽静的乡间小路，潮湿的风，厚厚的云雾。康斯太布尔是磨坊主的儿子，从小在这里长大，他常常在乡间游走，感受大自然迷人的气息。

康斯坦布尔说：“我生来就是为了描绘更幸福的大地——我的古老的英格兰。”

事实上，康斯坦布尔给我们展了一个更加动人且充满温情的美丽田园。他强调写实，力求忠实于真实的景物。《索尔兹伯里大教堂》在高大树林的印衬下，远方教堂的塔尖直插运端，蓝天下，白云翻腾着，似乎能感觉到空气在流动。一对情侣欣赏着雄伟的教堂，水边的草地上，牛儿悠闲的在吃草。

这就是我喜欢康斯坦布尔的原因，源于真实，却又不拘泥于真实。这一点在他的《干草车》里表现的更加充分。

毫不夸张的说，这是一幅最能代表英国田园风光的画，低矮的森林，涨满水的河流，摇曳的树影，朴实的小屋，一切都是那么恬静安然，再现了乡村田园之美。康斯坦布尔把地平线压得很低，大片的天空，云层在风中涌动。

康斯坦布尔笔下的白云是厚重的，却并不显得呆滞，他用灵活的笔触，柔和的色调，表现出明亮而富有体积感的海洋性气候云层，这种云是英国特有的，层层叠叠，变幻莫测。

康斯坦布尔是最会画天空的画家，他曾说：“风景画家如果不把天空当作一个物质部分，就是忽略了自己一个伟大的助手。“

康斯坦布尔用写实的手法来表现美丽的风光，却并非写生，并不是画家实时看到的真实情景。房子是真实的，草地，树木都是真实的，却都是按照画家大脑中的的印象，组合在一起。画家在创作时，融入了真情实感，画出了一幅古朴却又浪漫的美丽风光。树木、河流、运干草的马车，这些曾经英国农村最常见的题材，才激发出人们浓浓的乡愁。

如何欣赏评价绘画大师康斯太布尔的油画画风？

绘画大师康斯太布尔的油画画风

康斯太布尔（1776～1837年）尊崇克劳德·洛兰、托马斯·庚斯博罗和荷兰的风景画家，与透纳一样，他被誉为最伟大的英国风景画家之一，与透纳不同的是，康斯太布尔一生拮据，在英国总共卖出区区二十幅画作，但他在法国则更成功一些，

康斯太布尔的父亲是个成功的商人与农场主，1792年，康斯太布尔开始在家族产业中服务，1799年，他进入皇家艺术学会的学校，1802年，他首次在学会公开展出。但与当时风行的圣经与神话主题、田园牧歌风景画的壮美风格相比，他对童年时代故乡地貌景观的描绘则显得平淡，

康斯太布尔的绘画基于直接面对自然而完成的写生草图，着眼于树木、云彩和光线变化的效果，快速流畅的笔触画出光线与天气变化时的大气效果，画面尺幅巨大，使用单一纯色颜料，这是康斯太布尔最显著的艺术特色，他喜欢在住处附近的野外进行创作，

康斯太布尔笔下的《干草车》在巴黎沙龙展展出时，赢得一枚金牌，这也是一幅尺幅巨大的风景画，画中的自然光线清晰可见、栩栩如生。就康斯太布尔的艺术生涯，虽然在英国本土成功之神一直冷落他，而在异乡法国，他却得到了幸运之神的垂顾，康斯太布尔的作品对法国艺术家产生极大影响，其中包括德拉克洛瓦和巴比松画派的成员。

康斯太布尔作品

如何欣赏评价绘画大师康斯太布尔的油画画风？

绘画大师康斯太布尔的油画画风

“康斯太布尔影响了印象派”——有人这样评价康斯太布尔。

在十八、十九世纪，风景画在意大利、英国、法国走向成熟，英国风景画也是在这时发生了重大变革和创新，迎来了它的黄金时代，康斯太布尔和同时代的伟大艺术家们对欧洲乃至世界画坛都产生了巨大而深远的影响。

• 康斯太布尔的作品《埃文河畔的索尔兹伯里大教堂》

康斯太布尔是个坚持传统的人，但是他由衷的称赞17世纪法国画家克劳德·洛兰“迄今为止洛兰仍然是一位最完美的风景画家，我想他当之无愧”， 同时也为17世纪荷兰画家的成就所倾倒，康斯太布尔熟悉西方绘画发展的历史，非常重视对这些前辈艺术大师的学习，博采众家之长，结合对大自然光、色的精细观察和研究，形成了自己的独创风格。

• 康斯太布尔的作品《白马》

康斯太布尔打破了学院派褐色调子风景画的固有模式，喜欢在棕色或红棕色的底子上作画，在风景写生的过程中，他的表现手法千变万化，并如实地描绘自然景观的光色变化。

• 康斯太布尔的作品《干草车》

“把叶丛画成彭松的体块，然后在个别的位置点缀几片比较清楚的叶子，即使是最工整的写实风景法，也大多采取这种画法。”以此表现出逼真的景象。

• 康斯太布尔的作品《斯特拉福德 米尔》

康斯太布尔敢于革新当时的绘画技法，为了使画面更加严谨、色彩更加明亮，在作画过程中非常喜欢用纯色甚至直接用纯白，进行刮擦和点涂。巴比松画派和印象派都受到了这种画法很大的影响，最后印象派把这一画法推上了极致。

• 康斯太布尔的作品《汉普斯特德的海军上将之家》

他的绘画笔法非常的自由，在他的大幅习作中几乎全部使用调色刀来完成，而且不加任何的修饰，用这样的手段进行油画创作，康斯坦布尔可以称得上是第一人。

• 康斯太布尔的作品《主教花园望索尔兹伯里大教堂》

康斯太布尔作为现代风景画的开创者，他有一双善于发现美的眼睛，他的风景画就像一首抒情的音乐，在含蓄、清新、恬静、悠闲、质朴的牧歌式的画面中，既有古典的意境，又散发着现代气息，成功地表现了大自然的和谐，也带给观者无法替代的心灵愉悦。

如何欣赏评价绘画大师康斯太布尔的油画画风？

你好，这个问题我来说说。

对于康斯泰波尔的记忆就是使用粘稠度高的油画颜料，大学美术史上还是别的地方看来的。据说他运用这种状态的颜料表现景物中的空气感，也增加了画面的层次感。可能是粘度高的油彩在运笔时会留下空处的原因吧，不恰当的比较有点书法“飞白”的意思。

康的真画没见过，只见过印刷品。《干草车》印象还是很深刻的，他的绘画风格很独特，辨识度很强，我的感觉是看他的画能“听”见声音。要是见到原画那不知会怎样！

康的画一般都是乡间的风景，有个名称叫“田园风景画”。跟后来的印象派风景画追求光与色彩不同，康的作品追求在于情境，在《干草车》中有静态的树、房屋、大地和动态的小狗、农妇、农夫、船夫等，动静结合之中充满了自然和谐之美。天空的云起到很好的烘托气氛的效果。

也许是我偏爱吧！欧洲古典风景油画里面这位康斯泰布尔的算是佼佼者。欢迎大家来讨论，说说自己喜爱的画家。