临帖是要临的分毫不差还是要掌握用笔结体之道？

临帖临什么？

记得兰亭序的大佬——王羲之本人想再写，结果呢？大家知道的啊！所以临帖，首先决定自己取什么？取一不取二，多次临就达到目的了。取法一二就不错了。

临帖是要临的分毫不差还是要掌握用笔结体之道？

临帖到分毫不差也不是临帖的目的！

临帖的目的是学习前贤书法大家的技法，学习大家怎样写字，从每一个笔划开始，然后到结构，再到整体的章法，墨法。

学会了这样同样不是最终的目标，我们还需要学习书法的审美，书法的理论，也只有融会贯通审美与理论，你才具有脱离了书法家的字帖独立去创作书法的能力。不然，你永远不知道你自己所谓创作的书法是否符合书法的理论。

书法不是写字，因为书法有审美，有理论，学不会书法审美与理论，你最终就是写字。

临帖是要临的分毫不差还是要掌握用笔结体之道？

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临贴临到分毫不差和掌握用笔结体之道并不矛盾，是相俯相存，共同一致的。你如果能将古贴临得分毫不差，用笔结体之道应该也掌握了，反之亦然。

临贴即拜古人为师。我国历代优秀书法家的书法艺术的高度成就，也是在学习前人的书法艺术的基础上发展起来的。他们通过长期的实践，在结体运笔上形成自已的一套规律，创作出自已独特的风格，受人喜爱，使他们的作品千古不朽，成为后人学书法入门的楷模。后学者掌握了他们这套写字的规律，为形成自己的艺术风格打好基础，从事书法艺术就能登堂入室。因此，临贴要恭恭敬敬地临，学得维妙维肖。有人怕学像了就跳不出来，产生疑虑，其实是不必要的。

正如明代倪苏门在《书法论》中所说：“必须取古之大家一人为宗，门庭一定，脚根牢把，朝夕沉酣其中，务使笔笔肖似，使人望之即知是此种嫡派。纵有誉我、谤我，我自不为之动。”如果朝三暮四，就会影响基本功的练习。

“出贴”而形成自己风格。到了确实掌握了一家的书法规律，字字写来确是“此种嫡派”，那时候你的基本功力也就有了一定的基础，对书法的结体和笔法都有了一定的认识和研究了。然后，多找几家书帖，临习研究，知其长处和短处，加上其他文学艺术修养的提高，通过不断地实践和探索，就能形成自己的艺术风格。这是一生追求的事。历史上许多著名书法家的经验都足以证明这一点。他们都能写许多家的字，达到真伪莫辨、以假乱真的程度，最后形成自己独特的艺术风格。如宋代的米芾，他的行草书，初学颜真卿，后学柳公权，通过临写，又认为柳字出自欧阳询，然后又学欧字，继学褚遂良，最后又学王羲之、王献之。《守史 • 本传》说他“尤工临移，至乱真不可辨”。他掌握了晋唐这些著名书法家的笔法，最后形成自已沉着痛快、洒脱飘逸的米字风格。元代的赵孟烦、明代的董其昌，也都如此，他们的临写功夫都很深，写的古帖都可以达到乱真的程度，但个人风格又很鲜明，书法造诣很高，成为一代书家。

所以，只有在深厚的基本功力和艺术修养的基础上，才能开出自己风格独特的鲜艳的艺术之花。

作为一个搞书法多年之人，很理解题主学书之心，不顾夜深人倦详细作答，如有帮助，倍感欣然。

临帖是要临的分毫不差还是要掌握用笔结体之道？

谢谢悟空邀请！临帖即要求达到很相似的目的，又要掌握用笔结体之道。

这里着重谈谈掌握某种字帖用笔结体的方法对集字创作的作用。

比如我们以陆柬之《文赋》里的字作集字创作，内容是一首古诗，问题出来了，《文赋》字帖里没有的字怎样补字？怎样写才和此帖风格相合，既和谐又自然？

如果在临《文赋》时，只注重表面的形似，不细心体会原帖的神气，不认真理解它的用笔、结体特征。要做根据字帖上己有的字的形态作追加延伸，把补字写出来符合该帖特征就比较困难。

所以在平时临帖时，要动脑筋作分析的临摹，多问几个为什么？理解原帖的用笔、结构、章法特征。

在作集字作品创作时，字帖上没有的字，要参考己有的偏旁、部首以及相似的结构。根据平时临帖对结构规律的理解，写出既符合该帖特征，而字帖上又没有的字来。最后把它放在整幅作品中风度、神采、韵味浑然一体，达到既和谐又不生硬的风格统一目的。

所以临帖既要准确，又要掌握用笔结体之道，为后期的创作打下良好的基础。

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。下图为陆柬之书写的《文赋》局部)。

临帖是要临的分毫不差还是要掌握用笔结体之道？

这二者其实是有因果关系的，临帖能够写得分毫不差，写多了自然可以掌握字体的结构规律，这不是有你没我的问题，这二者同事需要。

1、临帖要分毫不差，说白了就是要和原帖写得一样，虽然理论上我们做不多百分百一样，但是能够最大程度的接近原帖是我们的要追求的，只有这样我们才能最大程度的接近古人的书写状态，学习到正确的笔法。

所以，尤其对于初学者来说，临帖一定要和原帖写一样，通过这种模仿训练，提高自己对于结构、章法、笔法的理解能力，历代书法家也都是这样学习书法的，如唐代孙过庭说：“察之者尚精，拟之者贵似”。

2、掌握用笔、结体之道是一个结果，想要达到这个结果的方法有很多，其中能够把字帖临摹的分毫不差就是一种，还是最重要的一种，其它方法还有意临、背临等等。

3、能够分毫不差的临摹原帖，是学习书法必须经过的一个阶段，没有这个阶段是练不好书法的，这是掌握书法结体用笔之道的最直接的方法。

有人说只要掌握了用笔、结体之道，就没有必要临的很像，但是想要掌握用笔结体知道则需要临的很像。

临帖是要临的分毫不差还是要掌握用笔结体之道？

临得分毫不差当然是功夫，但临摹的最终目的还在于用笔结字之道，如果讨论二者哪个更重要，当然是后者。举个例子，以当代绘画大师冷军的实力，仿画个逼真的『兰亭序』不是难事。从书法艺术全局看，临为写用，临摹只是手段并不是目的。书法圈绝不会承认有两个王羲之，今人临摹得再好的作品也只是原作的影子，不可能成为经典。

临摹的重要性自不必说，十之八九的书学者都明白临摹对书法学习的重要意义。临摹的过程，就是师法的过程，其中最核心的就是学习借鉴其笔法与结字的道理技巧。临得像是表，用笔之道是本，这是原则性问题。

初学书法时，可以将相似度作为效果的参考，此时就是要越像越好，需要先临进去，临深临细。书法学习入门之后，从依托式学习转入反叛式学习，这个时候的临帖，更直观的体现在于“法”的借鉴，去表留本，像不像不是重点，重在师其用笔结字之“法”。这也是常说的，临摹最终一定要“临出来”。

天下行书多出于二王，但贵在和而不同，有创新有特色，如果完全临摹得一样，反而会被艺术淘汰或历史淹没。书法是一定要有些个人精神的，千篇一律不足道，从这个角度讲，上乘的书法是不容易被模仿的，始终带有原创性与独特性，反之，必不足贵。

临摹是书法人终生之学，学贵乎道，更在有法。这个道这个法，就是工具性的东西，方法论的东西，是一种抽象且普适的规律性。照帖练帖，照猫画猫，必然走不出帖，始终是就帖论帖，只见树木难见森林。

抱庸浅谈。插图为抱庸习作。