如何评价法国画家德加的油画作品？

爱德加•德加，法国19世纪中期到20世纪初的著名画家，也是印象派的主要成员之一。

德加学画的经历是一帆风顺的，他出身于金融资本家的家庭，祖父就是个画家。

德加早期去意大利学习素描和雕塑，后来又跟随安格尔的学生路易•拉莫特学习绘画，德加有很深的古典主义素描基础。

因为善于画素描，德加的线条连贯而清晰，德加的线条功夫是很多画家望尘莫及的。

和其他印象派大师的风格不同，德加虽然被归类于印象派画家，但他的画同时具有古典主义、现实主义和浪漫主义的特点，其实每一位印象派大师的画风都是有自己的个人风格的。

德加喜欢画赛马，画芭蕾舞演员，德加有多幅作品都是表现的芭蕾舞排练厅的场景，如《等待出场》、《调整舞鞋的舞者》等。

德加最明显的标签就是“爱画芭蕾舞的画家”，他的绘画风格最主要的特点是“印象画派中的古典大师”。

如何评价法国画家德加的油画作品？

法国画家德加的油画作品基本功非常扎实，这也是因为他的祖父是一位画家，他从小就在艺术的氛围中长大。同时，他也接受了美术的专业学教育，所以他的画作手法和功底都非常深厚。

如他的代表作品“芭蕾舞剧场的休息室”，可以看到他描绘的人物形象特别的逼真。绘画芭蕾舞舞蹈室的情景、构图特别有深度，空间感也特别强，具有古典主义的绘画风格。画面中细致优美地表达了舞女优美的姿态，他用一些灰色调、灰蓝色调和暗黄色调，将整幅作品推向了难以形容的色彩高潮！

是十分值得欣赏的优秀油画作品！

如何评价法国画家德加的油画作品？

德加是知名度极高的印象派画家，但他个人却秉持学院派绘画的理念。

德加是印象派中很特别的存在，因为德加对大自然毫无兴趣，也从不在室外作画，他喜欢描绘的是室内人物，其中最痴迷的对象就是“芭蕾舞女”。

↑ 德加 - 《芭蕾舞排练》

↑ 德加

德加出生于巴黎，祖父是一位画家，他从小受到家庭艺术氛围的熏陶。

后来，跟随古典大师安格尔的一位徒弟学习绘画，因此，深受古典画派理念的影响。

德加虽然不赞同印象主义的绘画方式，但他的绘画有着典型的印象主义风格，导致人们总会将他和印象主义代表画家们归为一类。

莫奈、马奈等画家都没有经过太多美术学院的专业训练，因此被看作是“野路子”画家。这一现象在后印象主义梵高、高更、塞尚等人身上更为明显，“非学院派”成为印象主义时期画家们的基本“人设”。

但德加有所不同，不仅有家学渊源，在祖父的鼓励下从小进行绘画创作，而且他还曾去意大利学习，接受了严格的古典绘画技法训练。

德加的老师路易是古典主义绘画大师安格尔的得意弟子，德加算是安格尔的“徒孙”，他非常认同古典主义画派的绘画理念。

可以说，德加是一位根正苗红的古典主义画家出身。

↑ 德加 - 《拿着花束的芭蕾舞女》

他画了大量芭蕾舞排练、后台准备、台上演出等各类情景中的芭蕾舞演员。

德加笔下的“芭蕾舞女”，几乎都看不清脸，他故意抹掉这些舞女的性格特征，因为他对这些人物丝毫不感兴趣。德加喜欢的是捕捉肢体运动的美妙瞬间，而芭蕾舞女的身体动态，无疑是最具震撼力的。

细看会发现，他在描绘人物时，会用到很多描绘轮廓的线条，他推崇安格尔式的线条感。而其他印象派画家通常是以色块的累加来表现人物的。

德加不仅有古典绘画的功力，他还深受法国写实主义的影响，总是试图在绘画中抓取人们生活场景中的某个瞬间。

↑ 德加 - 《绿衣舞者》

德加受浮世绘的影响最大。这幅《绿衣舞者》，主人公并不在画面的中央，而且旁边的芭蕾舞者，身体都被裁切掉了，只露出了腿。这是浮世绘里典型的“脱离中心”，“人物被画面边缘切断”的特征。

↑ 德加 - 赛马系列作品

德加中年后，创作了很多赛马题材的作品，对马匹和骑手的动态刻画非常生动，可见他对抓取瞬间有着极大的兴趣。

与印象派不同的是，德加对光线的安排非常古典，并没有破坏其中的明暗色彩关系。

德加的绘画风格融合了学院派风格和印象主义以及浮世绘。

德加不是标准的印象主义，最典型的佐证是他有大量的室内作品，他并不是用印象主义式的写生方法作画。

如何评价法国画家德加的油画作品？

大师德加

是印象派画家中的积极活动者和重要成员，以描绘舞蹈演员和浴女著称。德加是一个银行家之子，生活富裕并受到过良好的教育，文化修养较高。

德加对素描有天生的爱好，他喜欢纤细、连贯而清晰的线条，认为这种线条是高雅风格的保证和达到他所倾慕的那种美的唯一方法。线条成了他的欲望。在线的运用上，他达到了所有安格尔弟子及其追随者没有一个能够企及的、妙笔生花的地步。

19世纪60年代中期，德加受到印象派的影响，并成为印象派的重要成员。由于他早年深受古典主义绘画的影响，有坚实的素描功底，尤其擅长线条的运用。他将传统的素描同印象派的色彩绝妙的结合起来，成为印象派中善于运用线条的色彩画家。

德加早年接受过严格的古典主义艺术的熏陶，培养了他热爱传统艺术的感情，所以在印象派画家中他是始终坚持严格造型的画家。他受到马奈的影响，开始注重对色彩的研究，并参加印象派的画展，成为印象派画家中风格独特的一员。德加一生中对扑朔迷离的动感追求保持着浓厚的兴趣，尤其是舞台灯光下的舞蹈演员和赛马场上的情景，表现得极为生动。他常常在后台和包厢里冷静地观察对象，默写演员们舞蹈时一瞬间的动作，生动地表现出舞蹈者轻柔的动作和跳动起来的生动姿态，更成功的是他将舞台灯光下的感觉传达得格外真切。德加的代表作品是《舞台上的舞女》《熨衣妇》等。

如何评价法国画家德加的油画作品？

法国是一个极具创造力和艺术天分的国家，无论是新古典主义、浪漫主义，还是印象主义，都在法国发展的顺风顺水，诞生了许多杰出的画家，比如，安格尔、布格罗、莫奈、德加、马奈、塞尚等等，问题来了：如向评价法国画家德加的油画作品？

德加（1834～1917年）不喜欢女人，也终身未婚，他一生画过许多的题材，芭蕾舞、赛马以及女人是他绘画生涯中最喜爱的三个主题，德加对女性有着敏锐的观察力，那些描绘舞者、女帽商人、洗衣女的人物画，都是全神贯注下的结晶；德加笔下的油画作品人物，充满了动感，就像是照片一般，

印象派油画具有照片般的动感，可见德加精湛卓越的绘画技法，他的素描技巧纯熟精练，借着掌握对象动作的瞬间，将流畅的线条飞快地表现于画布上的独特技巧，德加和其他印象派画家不一样，其他画家喜欢走出户外，着迷自然光影的捕捉，而德加却偏好在画室里进行创作，

虽然德加总是在画室里创作，但是他常常观赏舞剧的排演，因而有机会从各个角度观察变化多端的人体姿态，并研究舞台灯光打在人物上的效果，他以超然的眼光，宛如站在另外一个世界的立场，来审视周遭的环境，为当时社会的人情世态、食衣住行留下记录，

德加作品

德加画了很多的芭蕾舞者等待中、出场中、练习中的各种情境，评论家认为他的画是受到日本浮世绘的影响，让印象派画家懂得在画面上留白，因此，德加常把人物安排在另一个角落或放置一旁，制造出空旷的空间，让画面上的戏剧效果更加强烈。

德加作品

如何评价法国画家德加的油画作品？

埃德加·德加是法国重要的画家，他虽被归于印象画派，但他的作品比印象画派的其他画家更具人文情感和古典情怀。

德加出生在一个银行家家庭，优渥的生活条件使他可以摆摊物质生活的压力与羁绊，可以自由地选择自己的兴趣与爱好，以自己的方式去绘画。

德加受安格尔影响较深，继承了法国古典主义油画的优雅气质，他的作品中有一种沉静与高傲。德加的绘画题材中，最富情致的，是芭蕾舞女系列。德加的画室附近就有芭蕾舞剧团，他有便利的条件观察芭蕾舞女的台前台后，从各个角度去表现她们。

德加笔下的芭蕾舞女，不以面目为刻画重点，而是描绘她们的舞姿、服饰和舞台灯光下衣裙闪烁的璀璨景象。以绘画去表现芭蕾舞艺术和这个群体，德加应该是第一人。他画的芭蕾舞，看不出主角、配角，表现的是芭蕾艺术之美和绘画艺术之美。

德加的画很克制，他对线条运用非常有心得，但不像安格尔那样把线条作为表现目的：他对色彩非常敏感，但不像马奈、莫奈和雷诺阿那样放纵色彩。他的画属于内敛形的画，然而却并不淡漠。

德加还画过赛马、下层女工等题材的作品，晚年还有雕塑。