《金瓶梅》和《三言二拍》，哪一个的艺术价值更高？为什么？

先说三言二拍，是短篇小说合集，金瓶梅是长篇小说。写法不一样，自然故事也无可比性。虽有同类文章，但不是同类小说，没有可比性。

《金瓶梅》和《三言二拍》，哪一个的艺术价值更高？为什么？

我个人更喜欢《三言二拍》一些。《金瓶梅》以三个女人和一个男人为主线，用大量笔墨描写了性爱以及人性的丑恶，并揭露了社会的阴暗面，有着非常之高的艺术价值。而《三言二拍》则是以许多短篇小说构成，描述了社会的方方面面，让人深思，给人启迪。我认为，从实用来说，能读懂中国的四本小说，便可终生受益，并立于不败之地！搞政治的多读《三国演义》和《东周列国志》，其中的雄才大略、智谋英勇以及纵横暗动、荣辱无常等等，贯穿其中。只有德才兼备、识真慎独之人，方可有终。读懂《三言》和《二拍》，便可看穿人生百态。无论是个人修养、参与社会、尊老爱幼、接人待物、朋友往来、夫妻相处、教育子女、经营家庭等方面都可以找到范本。当然，对其中的故事，只能参考，不可照搬。

《金瓶梅》和《三言二拍》到底哪一个艺术价值更高，不同的时代、不同的人群，认识大概有所不同吧？

图片题识 吉神辟邪 慧达（程鹏洋字）

《金瓶梅》和《三言二拍》，哪一个的艺术价值更高？为什么？

你好，谢谢邀请，有人说《金瓶梅》写尽了底层社会之世情与繁华背后的深哀，那么这本与之齐名的明代禁书—《三言二拍》只有过之而无不及。

《三言二拍》是明代著名的拟话本系列,其在文学界的地位堪与《金瓶梅》相媲美,它的语言通俗易懂,故事曲折生动,描写准确有力,是思想性和艺术性最完美结合。

先说说金瓶梅

作为一部具有近代意味的现实主义文学巨著，《金瓶梅》是中国古代小说发展的里程碑。它突破了中国长篇小说的传统模式，在艺术上较之此前的长篇小说有了多方面的开拓和创新，为中国古代小说的演进作出了历史性的贡献。

一、在创作题材上，从描述英雄豪杰、神仙妖魔转向家庭生活、平凡人物。

二、在创作主旨上，从立意歌颂理想变为着重暴露黑暗，从表现美转为表现丑。

三、在人物塑造上，从单色调变为多色调，从平面化转向立体化。

四、在叙事结构上，从线性发展转向网状交织。

五、在语言艺术上，从说书体语言发展为市井口语。

再说说三言两拍

《三言二拍》是宋元明三代最重要的一部白话短篇小说的总集。它的出现，标志着古代白话短篇小说整理和创作高潮的到来。冯梦龙编的“三言”，是《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》三部小说集的总称。在“三言”的影响下，凌濛初编著了《初刻拍案惊奇》（刊于1628年）和《二刻拍案惊奇》（刊于1632年）各40卷，人称“二拍”。

对于小说本身而言，常常采用误会巧合的手法。为了使故事情节巧妙多变，作者运用一些“小道具”贯穿始终，使整个故事既结构完整，又波澜迭起。如《蒋兴哥重会珍珠衫》中的珍珠衫。悲剧性和喜剧性的情节相互穿插，创造出一种“奇趣”，布局诙谐幽默。三言中每一章都讲了一个道理，但有的章节秽语甚多，而有的则故事情节引人入胜，比如《醒世恒言》中有一章《卖油郎独占花魁》讲了油郎秦重寻父、花魁娘子寻夫从良过程中两人从相识到相爱的美好故事。冯梦龙在加工、编写“三言”的过程中，实际上已经突破了说话人的话本模式，而重塑了一种专供普通人案头阅读的、白话短篇小说的文体。语言通俗贴切。

在明代中后期，通俗小说的创作取得了极大的发展，其中冯梦龙的“三言”就是它们的杰出代表。从表面上看，“三言”主要是对宋元话本，明代拟话本进行编辑，但实际上，冯梦龙在对其进行编辑的同时，进行了一定的修订。编辑与修订便是冯梦龙的文本重构。从“三言”中我们可以看出冯梦龙的思想极为复杂，但是，我们仍可以从中分辨出其思想的总体结构形式，这便是：以近古新兴的渲染自然人性的主情人文思想去解构传统文化思想的同时，又以吸纳了释道的儒家思想为主导去兼容和消化主情思潮。“三言”即是冯梦龙那种思想形式下的独具特色的小说艺术形式，我们可以把它概括为：儒雅与世俗互摄互涵的中和审美形式，这具体体现在"三言"的审美情感形式，叙事结构模式等诸方面。

《金瓶梅》和《三言二拍》，哪一个的艺术价值更高？为什么？

当然金品梅了，因为大家都看过，这就是人性，实话实说而已[捂脸][捂脸][捂脸]

《金瓶梅》和《三言二拍》，哪一个的艺术价值更高？为什么？

当然是三言二拍，不但文笔好，妙笔生花，而且故事繁杂，无所不涉，可谓社会万花筒，人间百态书。离奇曲折，引人入胜，博大精深，难以尽言。

金瓶梅当然也相当棒，揭露富豪官商腐坊糜烂，深刻具体，令人瞠目，但有欣赏描写之嫌，特别在男女性事上太多太细太奇，则涉于滥，反觉无味，是其瑕疵。

（个人点滴浅见，不可当真）